A digitalizálás nem teszi meg a gondolkodásunkat helyettünk ”; ZD
Az „Utrecht, Caravaggio és Európa” kiállítás hónapokig felfüggesztésre került, de még mindig látható. Bernhard Maaz, a Bayerische Staatsgemäldesammlungen főigazgatója kartonból készült virtuális valóság szemüvegeket tol az asztalon. Helyezze be a mobiltelefonját, kapcsolja be az alkalmazást, és a karavagisták világának közepén jár, és ennek az interjúnak a témája: digitalizálás és múzeumok.


Maaz professzor, milyen volt a válasz a VR projektedre?
Nagyon jó, bár időnként kritikus is. Az Alte Pinakothek kiállítása világszerte továbbra is elérhető és elérhető. Digitális úttörők voltunk ebben a kérdésben, és sokat próbáltunk. Alapvető tézisem az, hogy a múzeumok megduplázódnak a digitalizálás eredményeként. A digitális és a valós térben léteznek. Ez új feladatokat jelent, amelyek során a régi feladatok nem tűnnek el.
Mik az új feladatok?
Naprakésznek kell lennünk. Azzal a weboldallal kezdődik, amelyen minden információt közzé teszünk. Közösségi médián keresztül kommunikálunk, együttműködünk a ZDF-szel, videókat készítünk az internetre - és folyamatosan optimalizáljuk házaink digitális berendezéseit. Gyűjteményeinket lehetőség szerint 25 000 műalkotással digitalizáltuk - és így hozzáférhetővé tettük a világ számára. Számomra mindez egy dolgot szolgál: a művészeti élmény bevezetését.
"A hálóban a halott művész él, az élő művész pedig halott."
Prof. Bernhard Maaz
Szüksége van-e több erőforrásra az új feladatok kezeléséhez?
A digitalizálás pénzbe kerül, és sok munka. A könyvvel ellentétben a műalkotás nem egyszerűen digitalizálható. Fel kell függeszteni, be kell keretezni, üvegezni kell és meg kell tisztítani. Ezután a fotósnak meg kell világítania és lefényképeznie. És akkor visszatért a falhoz. Ez az erőfeszítés világossá teszi, hogy a digitális korszak szükséges lépéseit sok ház miért nem tudta és nem tudja ilyen gyorsan megtenni. A jövőben minden múzeumnak digitalizálnia kell állományát speciális kampányokban. A tapasztalatok azt mutatják, hogy ez a társadalom egészének olyan feladata, amelyet a múzeumok önmagukban nem tudnak megvalósítani.
Már nagymértékben digitalizálta állományát, de nem minden alkotás látható online. Miért?
A hálóban a halott művész él és az élő művész halott Ez a képjog dilemmája. A törvény szerint egy művésznek legalább 70 éve halottnak kell lennie, mielőtt a szerzői jogok lejárnak. Minden kortárs képzőművésszel tárgyalnunk kellene a képjogokról. A kettős múzeum szükségessé teszi, hogy nekünk is fizetnünk kell a képjogokat az egész digitális világért. Itt is az állam keresett.
Prof. Bernhard Maaz

Bernhard Maaz professzor művészettörténész. 2015-ben kinevezték a Bayerische Staatsgemäldesammlungen főigazgatójává, amely a müncheni Pinakothekenért és annak egész Bajorországban található fiókjaért felelős. 2019 őszén az Állami Festészeti Gyűjtemények közzétették saját digitális stratégiájukat, amellyel Németországban nem sok ház rendelkezik. (Képjogok: Alte Pinakothek; Fotó: Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Haydar Koyupinar)
Mennyire fontos a digitális másolat az eredetihez képest?
Semmi sem hagyhatja figyelmen kívül az eredetit. A műalkotás nézete a digitalizációhoz kapcsolódik, mint például az ázsiai éttermek étlapján szereplő kép az igazi ételekhez. Csak az eredetivel lesz tele.
Vajon a digitális valami csalit jelent számodra - főleg egy fiatalabb közönség számára?
A múzeum egyike azon kevés helyiségeknek társadalmunkban, ahol a felekezeteken, nemzeteken és generációkon átívelő emberek találkoznak. Társadalmi felelősségünknek tekintjük, hogy embereket vigyünk ebbe a szobába. Szóval igen.
A digitalizálás tovább demokratizálhatja a művészetet?
Dolgoznunk kell a múzeum képén. A társadalom azt sem tudja, mennyire nyitottak a múzeumok. Vasárnap például Münchenbe csak egy euróba kerül a belépés, amit bárki megengedhet magának. Teljesítjük a kézbesítés kötelezettségét. De a közönségnek is van adóssága a begyűjtésre. A digitalizálás szélesebbre tárja az ajtókat azok előtt, akik a múzeumok irányába gondolkodnak. De be kell jönnöd magadba.
És amikor bent vannak, sokan fényképezik a műalkotásokat a mobiltelefonjukkal, és továbblépnek.
Ambivalens vagyok ezzel kapcsolatban. Egyrészt a világ észlelése nehezebbé válik minden digitális eszközzel, amely az emberek és a világ között áll. E tekintetben nem lehet elég gyakran mondani: kapcsolja ki azt a dolgot! Másrészt ez ellentmond annak a törekvésünknek, hogy minden házban biztosítsunk webes hozzáférési pontokat, mert a hálózathoz való hozzáférés természetesen elmélyítheti a művészet oktatási tapasztalatait. Végül azonban azt akarjuk, hogy a tárgy közvetlenül találkozhasson az emberekkel. A mobiltelefon akadályt jelenthet.
Művészettörténészként a digitalizálás valójában új perspektívákat nyit meg a művész és munkája előtt?
A digitalizálással új eszköz került hozzá, de azt rendszeresen élesíteni kell. De még mindig a fejeddel kell gondolkodnod a művészetről. Az adatok elemzéséből származó keresési eredménynek csak akkor van értelme, ha azt például művészet vagy vallástörténet szempontjából osztályozzák. A humán tudományok mesterséges intelligenciájának csak egyszer lehet egyetlen funkciója. Nem fog nekünk gondolkodni.
"A digitalizálás révén egy új eszköz került hozzá, amelyet azonban rendszeresen újra fel kell szerelni."
Prof. Bernhard Maaz
A digitalizálás nyomás alá helyezi?
Nem, a digitalizálás ösztönzést jelent számomra. A 19. században a múzeumok csak nappal voltak nyitva. Ez a villamosítással alapvetően megváltozott. Csak hozzá kell igazítanunk az életünket ahhoz, ami adott. Pragmatikus és differenciált megközelítést ajánlok a digitalizáláshoz. Lazán Ágoston alapján: Tegyük meg, ami megvalósítható, tegyük félre az oldhatatlanokat - és különböztessük meg egymástól.