A színek szimbolikája az Atheneum Magazine
A színszimbolizálás ereje nagyon széles területet ölel fel, mivel a színek társíthatók a világ különböző részein az őselemekhez, a tér-idő dimenzióhoz.
Az észak-amerikai indiánok többsége a hat kozmikus szektor mindegyikét egy szent színnel társítja: a talaj közelében fehér (a gyöngy formájában megjelenő szín), ami hajnalt jelez; a kék a fehér fölé terült (a paróka formájában megjelenő szín); a reggel ábrázolása a kék felett sárga volt, a naplemente szimbóluma, fölötte pedig fekete, az éjszaka szimbóluma. Az őslakos amerikaiak viszont a következő összefüggéseket hozzák létre: sárga = észak, kék = nyugat, piros = dél, fehér = kelet, a világ közepe és a zenit = sokszínű és fekete = föld.
A maja népeknél négy szín jelöli a földön uralkodó és emberi érzéseket gerjesztő négy sarkalatos pont zsenijét. Így a fehér északnak felel meg, az első fa, az első ember, az ígéret és remény, a fekete a nyugatnak, a rejtett és láthatatlan központnak, az éjszaka, a szerencsétlenség, a piros - kelet, a méz, a gazdagság és a hatalom vágya, a sárga - déli, a kukorica, tápláló glia.
A kromatológiai vizsgálatok során a színeket primer színekre és I. fokozatú bináris színekre osztották. A vörös, a kék és a sárga tekinthető elsődleges vagy elsődleges színnek, mert más színek keverékéből nem kaphatók. Az első fokú bináris színeket a fő színek közvetlen keverékéből nyerjük, így narancssárga, lila és zöld színt kapunk. Ezekhez két nem színű fehér és fekete szín adódik, amelyek szürkét adnak a keveréknek.
Mivel a meleg színek általában közelebb vannak az emberi lélekhez, a következőkben bemutatom azok szimbolikáját. Ezek kapcsolódnak a tágulási hatáshoz, a szenvedélyhatáshoz, vagy a hidegekhez képest, amelyek összehúzódási és távolságot sugallnak, a meleg színek fényre, közelségre utalnak, és pszichológiailag előnyösebbek annak a környezetnek a részei, amelyben élünk.
Ez az a szín, amelyre a kísérlet során leggyakrabban emlékező emberek emlékeznek arra, hogy értékeljék kedvenc színüket. Vas-oxid formájában ez a szín az őskortól kezdve kíséri az emberiséget, és mindig is a vaskor szikla művészetében használták. A neandervölgyi ember ezt a festéket szórta az eltemetettek testére, hogy a vér és az élet "meleg színét" adja nekik. Általában a vöröset agresszívnak, létfontosságúnak és hatalmat adónak tekintik, a tűzzel kapcsolatosak, és mind a szeretetet, mind az életért és a halálért folytatott harcot szimbolizálja. Irtó és visszataszító hatással van az introvertált-melankolikus temperamentumokra.
Az ókori Egyiptomban csak a delta "vörös koronájában" volt pozitív jelentése, máskülönben a vörös a kígyóellenség Suteh-hez kapcsolódott. A papiruszokban ezek a nevek vörös tintával írva jelennek meg; a vörösre színezett állatokat (például kutyákat) megvetették, mivel ez a szín mindig társult az erőszakos cselekményhez. A kolumbusz előtti művészetben a vöröset ritkán alkalmazták például vér, nap és tűz, megszakított formában pedig a bőrt. A piros szín a boldogság isteneinek királysága is volt. Az Európában durva és agresszívnek tartott vörös-zöld kombináció Kínában a hosszú élettartamot szimbolizálja, például fiatal lányok ruházatának zöld harisnyája és vörös szoknyája, illetve vörös lámpák és vendéglőkből származó zöld bor esetén. A vörös arcú férfiakat a házastársi szeretet kimerítette férfiaknak nevezték, akiknek korai halála állítólag küszöbön állt.
Az ókori kínai szimbolikában a lösz (föld) színe, ezért volt a "Központ" szimbóluma. Az arany színét gyakran "sárga" -nek nevezték, és az isteneket sárga bőrrel ábrázolták. Goethe színelméletében a sárgát "vidám, élénk, nyugtató hatású színnek nevezte; de könnyen kellemetlen színbe csúszott, a legkönnyebb kombinációk révén elértéktelenedik, csúnyává és szürkébbé válik ”. Általában csak a vörös világos árnyalata tolerálja a "meleget". Az élénk sárga a színek népszerű szimbolikájában az irigységgel és a féltékenységgel ("az irigység sárga") társul; ez az értelmezés a "sárga epével" való összefüggésnek köszönhető, amelyet a modern korig elterjedt ősi elmélet szerint a kolerikus temperamentumnak tulajdonítanak. A sárgát gyakran a Nap színének értelmezik.
Az aranysárga, enyhén vöröses árnyalattal a tudás szeretetének jellemzője; a halványsárga a ravasz agresszióra jellemző, így ábrázolja Júda ruháit. Ezenkívül a középkorban a zsidók sárga ruhát viseltek. A maja törzsek kozmogonikus felfogásában a sárga a délivel társult. A színek alkímiai szimbolikájában a sárga (citrinitas) az anyag "filozófuskővé" való átalakulásának szakaszát jelzi, amely feketétől vörösig megy.
A legmelegebb színnek tekintik, mivel két fő meleg szín kombinációjából nyerik: vörös és sárga. A narancs a vörös energiáját ötvözi a sárga örömével és fényével, így optimista és élénk színt kap, amelyet a naphoz, a nyárhoz, az örömhöz és a trópusi túláradáshoz társítunk. A narancssárga lelkesedést, elbűvölést, boldogságot, kreativitást, elszántságot, vonzerőt, sikert és bátorítást jelent. Az emberi szem ezt a színt forrónak érzékeli (ez áll a legközelebb a tűz színéhez). A narancs bármilyen kombinációban erős meleg érzetet kelt. A narancs sokkal kevésbé agresszív, mint a vörös. Nagyon jól tolerálja, sőt a fiatalok is kedvelik. A citrus szín az egészséges táplálkozással is összefügg. Az emberi testre gyakorolt hatásai: növeli az oxigén áramlását az agyba, élénkítő hatást vált ki és serkenti a mentális tevékenységet.
A hetes szám, a szivárvány színei vagy a napspektrum a koncepció része, szimbolikus töltéssel, amelyet az ókor óta ennek a számnak tulajdonítanak. A szivárvány hét színe (melyből a szem több mint 700 árnyalatot tud felfogni) megfelel az ókori hét hét hangjának, a hét hét napjának, hét bolygójának vagy csodájának.
A színek kozmikus szimbolikája sok kozmogónia istenségében található meg. Sok észak-amerikai indián a kozmikus ágazatokat mindegyikhez szent színnel társítja.
Amint azt az előző cikkben elmondtam, a hideg színek kevésbé rezonálnak az ember meleg szellemiségére. Emiatt néhányukat elutasították. Még az impresszionizmusban is a fényt meleg színek és az árnyék képviselte a hidegek segítségével. A fő (elsődleges) színek közül az egyetlen szín, amelyről nem beszéltünk, a kék.
Ez a szín a leggyakrabban a szellemiséggel kapcsolatos szimbólumnak számít. A vörös színnel ellentétben a kék szín hideg benyomást kelti, és a legtöbb embert meditációra hajlamosítja. Egy objektumra alkalmazva a kék kirakja az alakzatokat, visszavonja és kinyitja őket. Önmagában az anyagszerűség hiányában a kék dematerializálja és átalakítja a valóságot képzelté.
A kék az ég színe, az ókori Egyiptomban az ég Istenéhez, Ammonhoz társul. A kék amulettek megsemmisítik a "gonosz pillantásokat". A védikus mitológiában a Krisnában reinkarnálódott Visnu kékre lett festve. A tanító Jézust kék köntösben is ábrázolják. Az ókori Kína ellentmondásos volt a kékkel szemben. A hagyományos művészetben a kék arcú lények démonok és élőhalottak voltak, vagy az irodalom istene, K̀uihsing, aki egy napon öngyilkos lett, mert büszkesége megsérült. Sok hagyomány szerint a kék virágokat, a szemeket, a szalagokat és a csíkokat csúnyának és nyomorultnak tekintették. A vöröshez, a római császári lila színéhez képest a kék színhez még saját szavuk sem volt a megjelölésre. A kéket az újlatin nyelvekben német - kék vagy arab - kölcsönzött szavakkal hívták - lazurd = azúr. A középkorban ennek a színnek ugyanolyan sorsa volt, de fokozatosan szimbolikus szempontból fontosnak kezdte magát érvényesíteni. A Boldogságos Szűz csíkjait kék színnel ábrázolták, a szín az Istenné vált, a Mennyekkel való társulás révén. Sok királyi ház színt használt az emblémákban és a címerekben.
Csak az európai romantika időszakában fog a kék sugallni a szabadság és a spiritualitás eszméjére, visszaállítva fő jogait. Eugène Delacroix (1798-1863) 32 éves korában, aki szimpatizált a francia forradalom népi mozgalmával, egyesíti az erélyt és a romantikus ideált egy olyan festményben, amely dinamikus formákból áll, amelyek az adott történelmi időszak feszült pillanatait sugallják.
Az embereket irányító szabadság az egyetlen politikai tartalmú kép Delacroix alkotásából. A festő először keresi a színek szimbólumait: a vörös, a fehér és a kék a hazaszeretet szimbólumának számít (a fehér a tisztaságot és a szabadságot jelenti). Később a politikai szimbolikában a kék a liberálisokkal (illetve a nemzeti-liberálisokkal) társult. A közép-európai népi szimbolikában a kék a hűség, de a titokzatos dolgok (a kék fény meséje), a misztifikáció és a bizonytalanság színének is számít.
Az ibolya színe, amelyet a kék, a leghidegebb szín és a piros kombinálásával kaptak, hagyományosan az áldozat vérével társuló szellemiséget szimbolizálja. A megszokott liturgikus nyelvben az ibolya bűnbánattal, bűnbánattal és csenddel társul. A két alapszín, amelyből összeáll, a bölcsesség és a szeretet egyesülését jelképezi. Az Üdvözítő lila köpenyt visel, az egyház ezt a színt a csend és a karácsonyi böjt rejtélyének szimbólumának tekinti. Így érthető, hogy miért rejlik e szín mögött a reinkarnáció és az átalakulás láthatatlan rejtélye.
Később ez a szín az Alkímia szimbólumává válik.
Az ibolya egy megnyugtató szín, amely édesíti a vörös buzgalmát. A Távol-Keleten ennek a színnek vallási jelentősége van. Sok tibeti pap lila ruhát visel, amelyet a gyász színének tartanak, mint a kereszténységben a feketét. A vörösről lilára való átmenet az aktívról passzívra való átmenetet jelenti, Yangról Yinre. A tantrizmusban a férfi és a nő közötti szexuális kapcsolat lila szobában zajlik, a lila fény stimulálja a nő nemi mirigyeit és a férfi vörös mirigyeit.
Ibolya a hatalmat, a nemességet, a luxust és az ambíciót szimbolizáló, a jólétet és az extravaganciát közvetítő jogdíjjal társul. A lila a természetben ritka szín, ezért egyesek mesterségesnek tartják.
Mivel a lila a meleg és a hideg szín keverésével jön létre, mindkettő erős, ezért ez a szín mindkét tulajdonsággal rendelkezik.
A lila kamera felgyorsíthatja a gyermek vagy a művész kreativitását. A túl sok lila, mint a kék, depresszióhoz vezethet. Az Ibolya alkony George Bacovia verse, amelyet Iaşiban adtak ki 1904. február 23-án az Arta magazinban (I. évfolyam, 16. szám, 5. o.), És a Plumb című kötetben folytatták 1916-ban. A vers szimbolista témái és motívumai könnyen azonosítható: az elhagyott város, magányos nyárfákkal, a magány szimbólumaival, amelyek növelik a magány érzését. A lila szín ebben a költészetben szimbolikus értékkel bír általánosításának furcsa hatása révén. Két versben: "A város még mindig lila .// Őszi szürkület-lila ..." a költő szürreális, álomszerű képet hoz létre, monokróm háttérrel körülvéve, amely egy utolsó pillanatot szimbolizál, apokaliptikus, a jelentést pedig a második vers erősíti meg: "Twilight lila ősz ”, ismétlődött ragaszkodva az egész versen.
Az ibolya kulturális-szimbolikus értelmezése is létezik, amely magában foglalja az erőszakot, a pompát és a mesterségességet. A fényt lenyelő színnek tekintett ibolya a titkot feltételező aurába burkolózik.
Jelképesen a zöldnek, mint a legtöbb színnek, két vegyértéke van, a "zöld mint izom" között, pozitív értékkel és a "zöld, mint a méreg" között. A népi szimbolikában a zöld reményt jelent, mivel a természet színe.
A köznyelvben a zöld éretlenet jelent. Politikai kromatikus szimbólumként a zöld olyan alternatív áramlatokat jelöl meg, amelyek tanában az élet természetesen élt, és a túlzott technológiáról való lemondás központi szerepet játszik. Az iszlámban a zöld a próféták színe.
A zöld és a fehér kínai szimbolikájában antagonista párt alkotnak, olyan kettős rendszer értelmében, amely megfelel a nyugati alkímiai szimbolika vörös és fehér polár antitézisének. A kínai alkímia zöld sárkánya a Yin, a higany és a víz ősi elvét, míg a fehér tigris a Yang, az ólom és a tűz elvét. A nemek komplementaritásának ábrázolása a zöld segítőjével történik, amely nőies, reflektív szín (az ember és a természet közötti egyensúly), valamint a férfias és impulzív vörös
A zöld a víz színe, ugyanúgy a piros a tűz színe, a remény, az erő és a hosszú élettartam színe.
A növekvő élet piros színnel kezdődik és zöld színben nyílik.