Amit meg kellene tanulnunk az idei Oscartól

Beléptünk a film nagy hetébe, vagyis kevesebb mint hét nap telt el az Oscar-díj átadása előtt. Ideje tehát beszélnünk a legfontosabb jelölt filmekről. És mennyivel jobb, mint tükrözni azokat a dolgokat, amelyek az utóbbi időben a miorita síkon történtek. Tehát mit tanulhatnánk ezekből a filmekből ... mi, románok.

Nagyon mozgalmas 2017-es évünk volt a tengerentúlon: számos politikai változás, de számos aktivista mozgalom is, a tiltakozásoktól az esélyegyenlőség vagy az emberi jogok és szabadságok tiszteletben tartásának támogatásáig, a már híres #metoo mozgalomig. És ez a mozgalmas év után nagyon jó filmek maradtak. Közülük többen tökéletesen tükrözik a mai Amerikát, mások pedig olyan múltbeli történeteket mesélnek el, amelyeknek a jelen tanulságainak kellene lenniük.

Beléptem a film nagy hetébe, vagyis kevesebb, mint hét nap van az Oscar-díjak odaítéléséig. Ideje tehát beszélnünk a legfontosabb jelölt filmekről. És mennyivel jobb, mint tükrözni azokat a dolgokat, amelyek az utóbbi időben a mioritikus síkon történtek. Tehát mit tanulhatnánk ezekből a filmekből ... mi, románok.

Jogi nyilatkozat: Ez a cikk vélemény, és tartalmazhat spoiler nyomokat

Mindig próbáld túltenni magad, csak így tudsz sikeres lenni.

Valami, amit az iskolában nem tanulunk meg, és kevés szülő adja át gyermekének. Az az elképzelés, hogy sikerrel járhat, legyőzheti állapotát, vagy sikeresen leküzdheti a társadalom által elrendelt korlátokat. A körülötted élők elvárásainak nem az igazság határának kellene lenniük, hanem a vágyaidnak. Ezt tanítja nekünk Lady Bird.

Egy gyönyörű film egy nőről, amelyet egy nő írt és rendezett. Nem látok jobb jutalmat a #metoo kampány körüli erőfeszítésekért, mint egy ilyen film elismerése. Lady Birdnek egyszerű témája van: követi azokat a rendkívül normális kalandokat, amelyeket egy fiatal nő él át a középiskola utolsó napjaiban, mielőtt elhagyja az egyetemet. És még a tanárai és az édesanyja is azt mondják neki, hogy nem fog tudni eljutni egy fontos egyetemre, és mégis. Túladja mások elvárásait. Talán ezért is olyan különleges film a Lady Bird, mert romantikus, de pozitív is.

És ez a film mást csinál: Greta Gerwiget hozza elénk, aki az egyetlen Oscar-jelölt rendező, és csak ötödik nő vagyunk ebben a helyzetben. És valószínűleg - sok nőhöz hasonlóan - azt mondták neki, hogy nem fog sikerülni a karrierjében. Minden színészi és forgatókönyvírói program elutasította, amelyet a tengerentúlon alkalmazott. És mégis, ma Steven Spielberggel ül az asztalnál, nagy eséllyel nyerheti meg a fődíjat (megkockáztatom, hogy nagyobb, mint Spielbergé).

Gerwig története valahogy Adina Pintilie-re emlékeztet. Azt már tudjuk, hogy a román a hétvégén elnyerte az egyik legfontosabb díjat a moziban - az Arany Medvét, és hogy filmjét Nebáncsvirág (Ne nyúlj hozzám - milyen szép a fordítása) nem kapott támogatást a CNC-től (Nemzeti Operatőr Központ).

Adinának szintén nemet mondtak, de a kitartás, az odaadás és a bizalom révén sikerült, olyan nehéz, kényes, de szép és érdekes témáról beszélt, mint az intimitás. Adina, Gerwighez hasonlóan, dicséretet érdemel nemcsak az elnyert díjakért, hanem a bátorságért is, melyeket ilyen mély és gyönyörű történeteket kellett elmondaniuk. #chapeau

Tisztelet, ennek normalitást kell jelentenie

Ha megnézzük az Oscar-díjra jelölt filmek listáját, sok filmet találunk, amelyek az emberek jogairól és szabadságairól szólnak. Egyrészt megvan Kifelé és Sár amely két színes emberek történetét mutatja be. És másrészt van Hívj a neveden, egy gyönyörű szerelmi történet két férfi között. Talán a legfontosabb és legégetőbb témák, a bevándorlókkal és a nők képviseletével kapcsolatos témákkal együtt Donald Trump Amerikájában. Amit az egészből tanulunk: hogy a jövőnket úgy kell építeni, hogy tiszteletben tartjuk a körülöttünk lévőket, különösen, ha nem úgy néznek ki, viselkednek vagy gondolkodnak, mint mi.

Mindannyian egyformák vagyunk

Bárcsak azt mondhatnám, hogy azok a dolgok, amiket lát Sár már nem relevánsak. Hogy most (nemcsak Amerikában, hanem az egész világon) egyáltalán nem így gondolkodunk. És hogy a színes embereket ma már nem diszkriminálják. De hajlamos vagyok azt gondolni, hogy a dolgok nem úgy vannak, ahogy kellene. Nem is beszélek Barack Obama romániai Amerikájáról.

A MudBound két Mississippi család történetét meséli el a második világháború végén. A McAllan család (fehér) és a Jackson család (fekete). Mi a közös a két családban a földön kívül, amelyet dolgoznak (nyilván feketék)? Nos, mindkettőjüknek van egy családtagja, aki az elején volt (és PTSD-vel jött vissza).

De ez egyáltalán nem teszi őket egyenlővé. Ellenkezőleg. Ronsel Jackson, még ha a fronton harcol is az Egyesült Államokért, hazaért, akkor is ki kell jönnie az üzlet hátsó ajtaján. Ezek a dolgok ma nem így történnek, de még nem álmodhatunk az egyenlőségről. Lehet, hogy Ronsel története fellázad, és felvet néhány kérdést, amelyek néhány dolgot jobbá akarnak változtatni.

A MudBound látható a Netflixen. Mary J. Blige pedig szenzációs. A végső dal élvezete gyönyörű.

Kifelé eljuttat minket a jelenbe, Chris (Daniel Kaluuya), egy színes fiatalember történetét meséli el, aki meglátogatja fehér barátjának Rose (Allison Williams) szüleit. És sok minden megtörténik az útjuk során, Chris felfedez néhány olyan titkot is, amelyek egyáltalán nem fogják megkönnyíteni az életét. Nyilvánvaló, hogy a film inkább a kettőjük történetéről szól, a Get Out talán a legjobb film, amelyet valaha a rabszolgaságról készítettek Amerikában. És ez azért van, mert nem a múlt szörnyű rasszizmusáról van szó, hanem a mai nagyon veszélyes rasszizmusról.

Nagyon ritka, hogy egy horrorfilm vonzza az Akadémia figyelmét, de Jordan Peele filmje olyan jól megvizsgálja az emberi gondolat borzalmát, hogy nem lehet nem megfontolni. És ezért a Get Out olyan komoly jelölt a nagy trófeára.

A szerelem az szerelem

Hogy ne nézzük Hívj a neveden? Ilyen szép történet Elio (Timothée Chalamet) és Oliver (Armie Hammer) különleges szerelméről. Régóta nem láttam ilyen szépet az Oscar-listán. Olyan romantikus légköre van ... képzelje csak el a bohém életet, a 80-as évek elejétől egy észak-olaszországi kastélyból. És nem véletlenül mondtam az időszakot, mert ennek a filmnek a szépsége éppen abból fakad, ahogyan a kettő közötti szerelmi történetet felfogják. Nyilvánvalóan retorikusan azt kérdezem, hogy Elio szüleinek gondolkodásmódja, ismétlem, 1983-ban, hogyan lehetne manapság normális.?

Nem mondok többet, hagyom, hogy maga fedezze fel a filmet, mert nagyon szép. És a zene teljesen pompás. Csak azt mondom, hogy ha a román paraszti múzeumban sugárzik, akkor talán jobb, ha nem megy. Természetesen a film nézésének tapasztalatait egyetlen szélsőséges-hagyományos-patriarchális csoport sem teheti tönkre ... és a lista folytatódik.

Sajtószabadság. De a felelőssége is.

Abban az időben, amikor egyre többet beszélünk álhírekről és azokról a hatalmi pólusokról, amelyek megpróbálnak manipulálni a médiabeszédek uralásával, a következő kérdés merül fel: mit jelent még az újságírás? A poszt ismételten hangsúlyozza a sajtó fontosságát. Rendkívül fontos hatalom mind Trump Amerikájában, mind a mai Romániában. Hanem a szerepe is. Sokkal fontosabb téma, különösen a médiabizalom mögött álló tengerentúli vagy romániai politikai-gazdasági következmények miatt.

Steven Spielberg, Meryl Streep, Tom Hanks & Co. filmje annál is fontosabb, mivel beszél mind a sajtószabadságról, amelynek lehetővé kell tennie a tények pontos bemutatását, ahogy azok történtek, mind a felelősségéről, amelyet a nyilvánosság előtt visel.

Újságírónak lenni nem azt jelenti, hogy üzenetet hordozzunk, a hatalom szélétől függően. És ez nem azt jelenti, hogy szépen megírt vagy kimondott szavakkal manipulálják a történetre vágyó közönséget. Újságírónak lenni azt jelenti, hogy megvan a nyomozás és az igazság csírája, harcolni minden helyzetben a történet megismerése érdekében, ahogy történt.

Ma a The Post több, mint egy film a Pentagon Papers-ről, a Washington Post-ról vagy a New York-i időszámításról, arról szól, hogy a sajtónak valójában hogyan kell lennie.