Az ördög, egy melankolikus filantróp
Ennek az ördögnek elegem van a föld terrorizálásából. A gonosz terjesztése rajta már nem okoz örömet. Ugyanakkor nagyon földi vonásai vannak, sőt vágyakozik az emberi szeretetre. A még nem kimerült varázslatos képességeivel biztosítja, hogy Sinodal herceget, aki Tamara gyönyörű hercegi lányával jegyeskedik, lesbe, súlyos sebesülten és végül meghal. A fiatal, vonzó nő ezután kolostorba kerül, és ott akarja megragadni a démon, aki kihívja az isteni felsőbbséget, hogy megtalálja a megváltást. A sztori számára rosszul végződik. Amíg Tamara belép a paradicsomba, örök magányra van kárhoztatva.
Az orosz zeneszerző, Anton Rubinstein 1871-ből származó „Démon” című operájában (bemutatója 1875-ben Szentpéterváron volt) Mihail Lermontov versét, valamint számtalan irodalmi és zenei példaképet használt fel annak érdekében, hogy hagyja, hogy egy színházi ördög kísértjen a kottájában. Az eredmény egy káprázatos alak, amely számos apának köszönheti génjeit, Goethe, Gounod vagy Boito „Faustjának”, Wagner „Repülő hollandjának” vagy orosz démoni legendás alakoknak.
A barcelonai Gran Teatre del Liceu dicséretes módon elhúzta a feledés alól Rubinstein szinte elfeledett operáját, de ennek a projektnek a felénél elakadt. A kottát jelentősen lerövidítették, emellett Dmitrij Bertman, a moszkvai Helikon Opera alapítója és rendezője koherens vezetés nélkül él produkciójában, és inkább egyfajta festői oratóriumot kínál. Ez illeszkedik Rubinstein „szent opera” elképzeléséhez, de mindenekelőtt az osztrák díszlettervező, Hartmut Schörghofer díszlete határozottan korlátozza a cselekvési teret. Tervezett egy fából készült csövet, egyfajta időalagutat (lyukakkal a mennyezeten), amelyen keresztül ki lehet nézni az űrbe. Az alagút végén időről időre megjelenik egy földgömb, amelyre a földrész kontinenseinek és tengereinek valódi körvonalait, majd ismét elvont struktúrákat vetítik a harmadik felvonásban a templomablakok és az emberi arcok. Schörghofert látszólag a reneszánsz festő, Hieronymus Bosch víziói inspirálták a kozmikus tájra;.
Megfelelő pótlás
Valójában Dmitrij Hvorosztovszkij orosz énekesnek kellett volna ragyognia a címszerepben, akinek javaslatára a Liceu elfogadta a darabot. Tavaly novemberi halála után megfelelő cserét találtak a basszusbaritonban, Egils Silinšben. Meleg, hangzatos hangjával Silinš természetesen egyenesen nemes, nem túl ravasz démoni ördög, aki inkább világi fájdalmat okoz. Az örmény-litván énekesnő, Asmik Grigorian csodálatosan világító, színtelített szopránnal demonstrálja Tamarát, talán a legnyűgözőbben azt a finomságot, amellyel a vokális részek fel vannak ruházva, amely a legjobb helyeken előrevetíti „Eugene Onegin” -t, Rubinstein tanítványa, Peter Csajkovszkij remekét. Sajnos Tamara vőlegénye, Sinodal herceg (gyönyörű tenorális zománccal: Igor Morozov) már az első felvonás végén meghalt; szerette volna, ha több olyan hallgató hallatszik tőle, amelyek szinte várják Lenskit. Az angyalt, a démon mennyei megfelelőjét, valójában mezzoszoprán szerepét egy kontratenorra bízták (Yuriy Mynenco).
Rubinstein vándor volt Nyugat-Európa és Oroszország között, hírnevét nem utolsósorban zongoravirtuóz-turnéinak köszönhette, amelyek az Egyesült Államokba vitték. Számos művét Németországban mutatták be. „Démonja”, amely a librettó szerint Grúziában huncutkodni készül, üldözi a zenei romantika minden szegletét; A népzenei visszhangok némi helyi színt kölcsönöznek. Talán a zene kissé túl kellemes a sötét anyaghoz képest, de a nagy opera mindenesetre a végső duett a démon és Tamara között, akinek szorongását Rubinstein szeizmográfiailag pontosan jegyzetekbe foglalja. Sajnos a karmester, Mihail Tatarnikov, a Liceu zenekarával és kórusával nem sikerül meggyőzően megalkotni a kotta finomságát, sok minden meglehetősen nyersen és durván hangzik.
A politikai zűrzavar ünnepei és démonai
Véletlen, hogy a barcelonai Rubinstein Opera premierjét Sant Jordi napján tartották, de ez nagyon jól sikerült, mert Szent György névnapján a katalánok vörös rózsákat és könyveket adnak egymásnak, következésképpen az ünnepségek démonait. a függetlenségi törekvések körüli politikai zűrzavar továbbra is elhárult, és csak a színházi ördög volt szolgálatban. Általánosságban elmondható, hogy Katalónia teljes kulturális színtere eddig meglepően immunisnak bizonyult a politikai színtéren tapasztalható káosz ellen. Bár a konfliktus forró szakaszában csökkent a látogatók száma, a helyzet mára nagyrészt normalizálódott.
A legtöbb más kulturális intézményhez hasonlóan a Liceu is, Christina Scheppelmann művészi irányításával, szokatlan produkciókkal igyekszik szembeszállni a kozmopolitizmussal, például a „Démon” premierjével, a szűk látókörű nacionalizmus és provincialitás fenyegető visszaesésével. A következő évadban a Liceu még a katalán zeneszerző, Benet Casablancas „L’enigma di Lea” (Lea titka) című operájának igazi világpremierjét is bemutatja.