Balkán utópia; Beszéltem a sráccal, aki korábban elektronikus zenei fesztiválokat szervezett
Az imént eltelt hétvége magával hozta a nyár utolsó nagy elektronikus zenei fesztiválját, a Jászvásár melletti Afterhills-t. Az Electric Castle, az Untold vagy a Neversea után Moldován volt a sor, hogy elektro ritmusokra táncoljon (és nem csak ezt nem hagyhatták ki Carla álmairól egy Moldovában rendezett fesztiválról).
Ennyi profilos fesztivál mellett ez nem tűnhet nagyon wow eseménynek, mint ez. De ez nem mindig volt így. Az elektronikus zenei fesztivál koncepciója hazánkban olyan időkben született, amelyek már fantasztikus ködbe burkolóznak. A 90-es évek közepe volt az a blanao időszak, amikor a rendőrök hip-hop zenével ellátott kazettákat foglaltak le a standokról, Emil Constantinescu a román politika nagy reményének számított, és Ghiţă Funar mindent meg tudott festeni a háromszínű színekben Kolozsváron keresztül.
De ez volt az az időszak is, amikor az egyének iránt rajongó kéz megalapozta az első elektronikus zenei fesztivál Romániában. Delahoya ez egy név, amelyet a kolozsvári emberek és a profi zene rajongói bizonyára ismernek. Különös körülmények között volt alkalmam beszélni a minap a sráccal a háta mögött, és ő mesélt a zene kezdeteiről, mint a miénk.
Horaţiu Dan Dumitraş (Horace Dan D.) ’95 -ben szervezte Erdély első rave partiját, és ugyanattól az évtől kezdve az első rave show-t, a második elektronikus zenét az országban. Ettől kezdve a mai napig több száz, különböző méretű rendezvény szervezéséért volt felelős, elsősorban Kolozsváron, de nem csak.
Nézzük, milyen jó dolgokat mondott nekem.
Hogyan kerültél először kapcsolatba a műfajjal?
Jean Michel Jarre zenéjét először egy televíziós műsorban fedeztem fel. Aztán egy ideig Németországban élve gyakran kerültem kapcsolatba a techno zenével, rave eseményekkel, speciális műsorokat néztem az MTV UK-n és a német Viva állomáson. Már a kezdetektől lenyűgözött e zene összetettsége, kreativitása és végtelen. Tájékoztattak a fent említett műsorokról, műholdakkal rögzítve, olyan külön magazinokat kaptam, mint a Groove vagy a Rave Time, Németországon vagy Magyarországon keresztül mentem zenét vásárolni. Sokkal nehezebb volt eljutni az akkor érdekelt zenéhez. De új dimenziók nyíltak meg, amelyeket fel kellett tárni.
Először szakosított rádióműsorokat kezdtem el készíteni, párhuzamosan a Popcorn és a Satellite TV magazinokban megjelent szakterületi cikkekkel. Aztán elkezdtem zenét komponálni, és mivel nekem volt a legnagyobb elektronikus/techno/rave zenegyűjteményem, DJ lettem is. A 4 Me Double zenekar tagjaként és külön-külön, vagy különféle együttműködésekben tucatnyi elektronikus zenét komponáltam 1995-től napjainkig.
Ugyanebben az időszakban az ország szinte minden nagyvárosában és Európában megrendezett rendezvényeken keveredtem, a klub partiktól (500 fő), az olyan fesztiválokig, mint a zürichi Street Parade (1 millió fő) vagy a Mayday Budapest, stb.
Szenvedélyes és DJ-től a fesztiválszervezőig. Hogyan jött az ötlet, hogy áttérj egyikről a másikra?
Másfél év klubpartik után nagyobb rendezvények szervezésére volt szükség. Tehát 1997 májusában a kolozsvári Raving Társasággal közösen megszerveztük az ország legnagyobb beltéri elektronikus zenei rendezvényét (CRS Mega Rave), ahol ezer résztvevőt gyűjtöttünk össze.
Néhány hónappal később (1997. augusztus 23.) megszületett az első elektronikus zenei fesztivál Romániában: Rave Family Open Air - Delahoya.
Néhány gyermek őrült vágya volt egy ilyen szabadtéri fesztivál megszervezése, bár fogalmam sem volt, mit tegyek. Barátokat szereztem, ők pedig saját barátaikat, akik mindnyájan hozzájárultak, amennyire csak tudtam. Nagyon jó volt látni az elektronikus zene rajongóit galaci, neamţi, nagyváradi edzővel, vagy nagyszebeni, brassói, aradi, temesvári vagy akár bukaresti vonattal. Ez volt az első ilyen jellegű fesztivál az országban, és mindenki, aki kissé elszigetelten hallgatta ezt a zenét, talált egy helyet, ahol találkozhat olyanokkal, akik ugyanolyan szenvedéllyel rendelkeznek, mint ők, és élőben láthatják először a techno, a house, a hardcore zene DJ-it, stb Delahoya megalkotta és megnyitotta a kreativitás és a képzelet kapuit sok gyermek és fiatal előtt, akik később nagyon jóvá váltak saját területén.
Milyen volt egy ilyen fesztivált szervezni 22 évvel ezelőtt?
Természetesen láttuk a felvételeken, hogy néz ki egy rave fesztivál Németországban és az Egyesült Királyságban, és amit láttunk, elbűvölt minket. Megpróbáltunk ilyen hangulatot teremteni hazánkban, és megtaláltuk a tökéletes helyet a gyakorlatban: a hegy és a Hoia erdő - Kolozsvár két kerülete között.
Barátok segítségével sikerült megszereznünk a polgármesteri hivatal, a földbirtokos jóváhagyását, színpadot szervezni, a kolozsvári TVR-t választani, DJ-ket hozni a legendás berlini Tresor klubból stb.
Természetesen az elmúlt 30 év egy része vagy nem értette, hogy mit akarunk csinálni, vagy nem tetszett nekik, nem szokták hozzá egy ilyen esemény zenéjéhez, zajához és "őrületéhez". Nehéz volt meggyőzni az embereket a hatóságok vagy a média részéről. Kissé normális volt, a kommunizmusban formálódtak. Sok munkával és türelemmel azonban sikerült. A közönség vonzása szempontjából az általunk írt cikkek a két folyóiratban, rádióműsorokban, a CRS leányvállalatai országszerte és a plakátok segítettek 4500 ember összegyűjtésében a dombon.
Ma azt látjuk, hogy számos zenei fesztivál esetében a pénzügyi recept a hatóságok segítségét is magában foglalja. Hogyan viszonyultak egy akkori eseményhez?
Az első kiadás egy helyi szponzor támogatásából és a bárok bevételéből származott. A másodikat szinte kizárólag barterekből szervezték, a művészek ingyen jöttek a rave mozgalom támogatására. Idővel kis összegű szponzorok csatlakoztak, és a hatóságok jóváhagyásokkal támogattak minket. Annak ellenére, hogy az idők folyamán előfordulhatott, hogy a hatóságok között volt néhány olyan ember, aki nem szerette a fesztivált, vezetői és intézményi szinten végül mégis minden szükséges jóváhagyást megadtak nekünk. Csak tíz év fennállása után kaptam nagyon kevés anyagi támogatást a Helyi Tanácstól.
Célunk az volt, hogy fesztivált szervezzünk jó elektronikus zenével, és ne tévedjünk el. Tehát sok szenvedély, zene és művészet, kevesebb profit. Ezért Delahoya nem mindenki számára ízlés szerint kereskedelmi fesztivál.
Van konkrét története Delahoyától, amely lenyűgözte Önt, vagy vicces emlékek?
A legimpozánsabb talán az volt, hogy sok DJ kis összegért vagy akár ingyen érkezett, mert ez egy lépés volt az út elején, és támogatni akarták. Sok kiadásban esett, néha még szakadóan is, és az emberek nagy része táncolt az esőben, a kedvezőtlen időjárás ellenére. Ez egyfajta módszer volt annak bemutatására, hogy zenére jöttek, függetlenül a körülményektől.
Talán vicces volt, hogy az esőzésekből fakadó sár a hegyen összezavarta a logisztikában részt vevőket vagy a művészeket. Emlékszem, egyszer egy DJ besurrant a vinilházba, és legurult a földszintre. Ő és a ház is sáros volt, de egy pillanatra sem engedte el.
Még mindig emlékszem a repülőtér egyik kiadására, amikor az amerikai katonák a fesztivál kerületén túl leparkolták támadóhelikoptereiket, és táncolni jöttek a világgal. A repülőtéren is nagyon jó volt látni, ahogy a gépek felszállnak és felszállnak a színpadtól néhány száz méterre. Vicces volt látni, hogy az utcán néhány ember furcsán nézi a Delahoya felvonulást, tele rongyokkal, nagyon színes ruhákba öltözve és divatos frizurákkal.
Hogyan "tart" Delahoya most, amikor a Neversea-i Untold Electric Castle van? Még mindig működik? Hogyan néz ki a versenyre?
Nem hiszem, hogy a szó valódi értelmében versenyeznénk. Az említett események természetesen nagyok és nagyon jól szervezettek, hatalmas költségvetéssel. De az Untold és a Neversea főleg a kereskedelmi közönségnek szól, és az EK észreveszi, hogy eltávolodott az elektronikus zenétől, más szegmenseket megcélozva. A Delahoya egy kizárólag elektronikus zenének szentelt fesztivál, több fülke, de különleges, egyedi szellemiséggel. Ez csak az első, nem?
Jelenleg a fesztivál áthelyezésén vagyunk, az eredeti célra összpontosítva, értékes művészek (még ha nem is feltétlenül híresek) elhozatalára és a közönség számára lehetőséget adunk arra, hogy nagyon jó DJ-ket hallgassanak, akiknek még soha a hallgatás lehetősége. Megpróbálunk különleges környezetet is kínálni - Delahoya életének újabb szakaszát.
Mint mondta, az Untold-nál a világ leghíresebb DJ-jeihez érkezem. Milyen művészek érkeznek Delahoyába?
A "leghíresebb" nem egyenértékű a "legjobb" kifejezéssel. Néhány ilyen jól ismert DJ szakmailag meglehetősen gyenge. Több kereskedelmi elektronikus zenét (EDM) szólít meg olyan közönség számára, amely nem érti a "komoly" elektronikus zenét. Mivel említetted az Untold-ot, igazán értékes DJ-k vannak a kisebb színpadokon. Az a tény, hogy egy művész nagyon drága, nem jelenti azt, hogy DJ-ként is nagyon értékes. Csak kereskedelmi értelemben értékes (sok embert és pénzt hoz). Zeneileg, technikailag, művészileg vannak mások, amelyek sokkal jobbak.
Tudom, hogy bizonyos sikereket mennyiségben és pénzben mérnek, de az én szempontomból a siker elsősorban a minőségben rejlik. Delahoyában mindig volt külföldi vendégünk (sokan először érkeztek Romániába) és románok is. Egyébként vannak zeneileg, technikailag és művészileg sokkal értékesebb romániai DJ-k, mint a mainstreamek, akik több százezer eurót keresnek.
Mi várható Delahoyától a jövőben?
Mint mondtam, Delahoya újrakonfigurálja önmagát, és új formátumban jelenik meg, trendszerűen hasonló típusú és célpontú eseményekkel a nyugaton. Továbbra is figyelembe vesszük a művészek és a közönség minőségét, hogy hozzáértőbb, igényesebb közönséget vonzzunk. Azt akarjuk, hogy a beállítás valami emlékezetes, különleges legyen. További részletek a megfelelő időben.