Beszélj Vlad Ivanov nemzetközi színésszel
Beszéljen Vlad Ivanov nemzetközi színésszel: "Ha komolyan gondolkodik és elérhető, előbb-utóbb kinyílnak az ajtajai"
Rendkívüli melegséget és erőt áraszt. Nem tudom, hogy ez a nyugodt hangja vagy a szeme őszintesége, vagy az a tudatos módja, ahogyan az életről beszél, az biztos, hogy a nagyszerű színész, Vlad Ivanov különleges jelenlét, amelyet örömmel nézel.
A szeme könnyezik, amikor a munkájáról beszél, olyan nagy a szenvedélye a színészkedésért, és annyira hálás a pályafutása során elért szintért. Habár az országban és külföldön is ismertté vált erős szerepeiről, gyakran negatív konnotációval átitatva, a férfi Vlad Ivanov meleg, egyszerű, tudatos, érzékeny par excellence.
Színészi munkáját több lényeges iránymutatásra alapozza: a komolyságra, a pontosságra, az elérhetőségre és a belső fegyelemre. Mély benyomást gyakorol rá az emberi természet, és mindig arra törekszik, hogy egyre mélyebbre ásson a megértésében.
Más szavakkal, Vlad megerősítette meggyőződésemet, hogy a színészek azok az emberek, akik a legjobban értik az emberi természet igazságát. Belső érzékenység, valódi kíváncsiság, intuíció, bölcsesség, öntudat, áldozat a szerepekért, mindez olyan művészek tulajdonságai, akik megértik az életet összetettségében és sikerül átültetni a színpadon, illetve filmekben.
Vlad Ivanov, a TIFF 2018 zsűrijének tagja
Elképzelte magát karrierje elején, amikor olyan emberekkel dolgozik, mint Jim Carrey, Tilda Swinton, John Hurt, Ed Harris?
Nem. Emlékszem, hogy fiatal diák voltam a Botoșani-i Népművészeti Iskolában, és a legnagyobb, legrejtettebb gondolatom az volt, hogy a Botoșani-i „Mihai Eminescu” Színház színészévé váljak. Most, amikor hazamegyek, mindig visszamegyek a Népművészeti Iskolába, percekig üldögélek az osztályteremben, és minden álmommal 15 évesen látom magam.
Nagyon komoly és ambiciózus tinédzser voltam. Emlékszem ... amikor a bukaresti színházak Botoșaniba kerültek, és láttam az utcán: Ilinca Tomoroveanu, Mircea Albulescu, Traian Stănescu, valami mesés volt számomra, mintha szobrok lennének; Követtem őket, hogy tanulmányozzam, hogyan járnak az utcán. Soha nem gondoltam volna, hogy végül velük játszom a show-kban.
Ne gondolja, hogy ez hamis szerénység, de csodálkozom és elküldöm egy gondolatot az isteniségnek, és azt mondom: "köszönöm, hogy megtörtént, és hogy sok szép dolog történik velem továbbra is!"
Nézem azokat a nagyszerű színészeket, akikkel együtt dolgoztam, és világosan látom, hogy a dolgok csak a komolyság, a professzionalizmus, a következetesség alapján működnek. Nagyon jól belépett emberi és szakmai természetembe, hogy csak így lehet sikeres. És ha belegondolunk, nem olyan nehéz tudatában lenni. A dolgokat ilyen könnyedén és normálisan lehet elvégezni, remek művészeknél láttam. Csak váltanod kell a fejedben. Több mint világos.
Mondok egy példát: ha egy nemzetközi produkció részese vagy, és csak egyszer - ismétlem, egyszer - jössz a megtanulatlan szöveggel vagy az alkoholszaggal, másodszor esélyed sincs. Nem hagyhatja ki ezeket az esélyeket.
Milyen volt, amikor bukaresti főiskolára járt?
Bukarest sokkolt, ez nem változtatott meg. Az első évben még azt sem tudtam, hová menjek. A tartományból először Bukarestbe érkezve teljesen a levegőben jár. Egyébként sokáig tartó állapot. Amíg az egyetemre készültem, éjszaka az Északi pályaudvaron dolgoztam egy szállítmányon, azt ’90 után rendbe hozták. A szállítmány tulajdonosai ma is a barátaim maradtak, ők az örökbefogadó szüleim. Akkor pénzügyi kényelmet kínáltak nekem, ami lehetőséget adott arra, hogy felkészüljek és belépjek az egyetemre. És most könnyes szemmel hív, amikor meglát a tévében, vagy hall engem. Hálás vagyok ezért és azóta nyújtott minden segítségért.
Nem tudsz egyedül felkelni. Sok ember van, aki követ tesz az alapba, segít neked. És ezt kell tennie a fiatalokkal. A legjobban a nagy színészek nagylelkűségét értékelem.
Erős szerepeket választ, még akkor is, ha nem főszereplők, akkor is, ha csak sorozatban jelenik meg…
Igen, az "Ana, mon amour" vagy a "Child's Position" -ban csak egy szekvenciát játszok. Amikor igent mondok egy projektre, nem érdekel a karakterem részesedése a filmben/show-ban. Csak valami erősnek kell lennie, valaminek, ami engem ösztönöz, hogy a reprezentáció formáit keressem ... Nagyon erős karakterek, amelyek kiváltanak valamit a történetben, és más módon hajtják végre a cselekvést ... nagyon tetszik.
Ezért ez az étvágy a heves, erős szerepek iránt?
Ez egyfajta bölcsesség, szakmai korral jár. (nevetés)
Tizenöt évig maradtam egy színházban (sz. - Bukaresti Nemzeti Színház), ahol ennyi év után, amikor meghúztam a határt, rájöttem, hogy csak öt műsor, amelyben játszottam, elégedettséget jelentett számomra, és mélységesen elszomorodtam. . Rendkívül nehéz időszak volt, szakítanom kellett, és sok szellemi erőre volt szükségem. Két évig szinte semmit nem dolgoztam, és nagyon nehéz volt. Aztán kezdtek rendeződni a dolgok.
Nézd, 3 éve dolgozom folyamatosan, nagyon mozgalmas év volt. Két évvel ezelőtt Kenyeres Bálinttal forgattam magyar-francia-német-marokkói koprodukciót, tavaly nyáron Nemes László új filmjében, a "Naplementében" forgattam, 2 és fél hete fejeztem be Corneliu Porumboiu következő filmjének forgatását . Mindegyik rendkívül nehéz projekt volt.
Azt hiszem, szükségét éreztem annak, hogy a színházban eltöltött időszakot más megközelítéssel, életben, dinamikusan, erősen kezeljem. És most a szabadúszó élet nagy luxusát élem, amikor valóban kiválaszthatom azokat a projekteket, amelyek tetszenek, amelyekben erősen hiszek és amelyekbe minden energiámat befektetem.
Összehasonlíthatja a színházi munkát a mozi munkával?
A színházban az a legrosszabb, hogy amikor bekerül egy költségvetési rendszerbe, vagyis a Kulturális Minisztérium költségvetésében szereplő színház alkalmazottja, akkor a dolgok kissé rosszak. A színész hiteles értéke nem védett. Azok, akik sokat dolgoznak, ugyanazt a pénzt kapják, mint azok, akik szinte egyáltalán nem dolgoznak. És ez nem csak a pénzről szól.
Arról a pillanatról szól, amikor értékes színészei vannak egy színházban, meg kell értenie őket, nem korlátoznia őket, nyitnia kell a látókörüket. Vagy nekem mindig ez volt a tárgyalási probléma, hogy valaki a színház vezetéséből engedte, hogy filmet készítsek. Olyan nagy volt a nyomás, hogy végül nem dönthettem mást, mint hogy távozzak és mindenkivel jó kapcsolatban maradjak.
4,3,2 (n.r. - "4 hónap, 3 hét és 2 nap" alatt, rendező: Cristian Mungiu, a cannes-i Arany Pálma győztese 2007-ben) még mindig a Nemzeti Színházban foglalkoztam. Mindenképpen kiadás volt számomra, filmkarrierem fordulópontja, mert az országbeli és külföldi rendezők látták, hogy új arcuk, új színészük lehet. Egy évvel a cannes-i siker után kaptam egy javaslatot egy casting-ügynöktől az együttműködésre, és azóta ügynökem megmaradt, kivételes együttműködésünk van.
Richard Cookról szól
Igen, remek casting ügynök. Fesztivált hozott létre az írországi Kilkennyben - szülőhelyén -, ahol minden évben casting-ügynököket, producereket, színészeket gyűjt össze, és három napig találkozók vannak mindezekkel az emberekkel, akik valóban kapcsolódnak a világmozi valóságához. . Tavaly 93 casting igazgatója volt. Nagyon jó, hogy szabad, laza beszélgetéseket folytathatok a mozival foglalkozó szakemberekkel. Senki sem mutatja az izmait, nem teszik a falra, lehetőséged van sok mindent megtanulni azzal, hogy beszélsz velük ...
Romániában ez a dolog nem igazán működik casting ügynökségekkel, kipróbálták egymást, és nem nagyon működik. Nem tudom miért, nincsenek csatlakoztatva a külső rendszerhez. Kívül a dolgok összekapcsolódnak, ha a casting rendezők beszélgetnek egymással, és ha nincs színészük a kívánt ügynökségben, azonnal felhív egy másik casting ügynök. "Van egy srác az ügynökségnél 1.80-kor, szőke, kék szemű, göndör hajú, aki franciául és németül beszél? Nem tettem, de hallottam egy holland casting ügynökről, akinek mindenképpen van… ”Minden együttműködő, szuper kapcsolatban állnak egymással.
Nálunk ez a kérdés: "nézzük meg, ki a menőbb", a büszkeség megmarad, senkinek sem segít. Richard nem is akar eljönni a román piacra, hacsak nem talál itt valakit, aki valóban bizonyítja tehetségét és komolyságát.
Mennyi munka és mennyi tehetség?
Sok munka. Sanda Manu elmondta: "tehetséges lehetsz, amennyit csak akarsz, ha nem dolgozod a tehetséget, eltéved." Sok kollégám volt, akiknek hegye tehetséges, és ma már nem színházat csinálnak. Hanyagak voltak maguktól, a személyes életük szétszóródott, mintha Isten megfogta volna őket a kezével, amely a szekérrel adta őket.
Emlékszem, Richarddal való együttműködésem kezdetén e-mailben küldött projekteket önszalagok készítésére, és akkor még nem volt okostelefonom. Hetente egyszer jártam az Internet Cafe-ban, hogy ellenőrizzem az e-mailjeimet.
Két elvesztett projekt után, mivel ezek a dolgok azonnal, pontosan és gyorsan történnek, az ügynök azt mondta nekem: „Vlad, ha azt akarod, hogy dolgozzunk újra együtt, ma elmész és szerzel egy okostelefont, mert amikor e-mailt küldök neked, abban a pillanatban válaszolsz. Egyébként a munka a második kettőbe kerül, hallgatólagosan komolytalanná válok munkatársaim iránt, és a dolgok nem így mennek. Megértem, hogy keletről származol, hogy az elején vagy, de ez nem így működik ... ”Ettől a pillanattól kezdve tökéletesen megértettem, mennyire fontos elérhetőnek lenni.
Ezt a hozzáállást kell kezelnie az ügynökével és az igazgatóival szemben. Elérhetőnek kell lenned, légy komoly. Ha az első sorban állsz, kövér projektek jönnek, találkozol a világgal, a TIFF zsűrijében vagy (nevet). Ez minden téren így van, ha komoly és szorgalmas vagy, előbb-utóbb kinyílnak az ajtaid.
Ez lenne az ajánlása a fiatal színészeknek?
Nos, ha mégis elkezdték ezt a gyönyörű szakmát, és ha minden tehetségüket elismerték, akkor Istennek kár, ha nem érti meg, hogy komolynak, szorgalmasnak, érintettnek kell lenned.
Sanda Manu elmondta, hogy amikor tanár volt, és Mihai Constantin, George Constantin fia volt az osztályában, a nagy színész George Constantin egy nap meglátogatta és megkérte, hogy mondjon valamit a fiatal diákoknak, mert kiváltság volt, hogy ott volt. És azt mondta: „Sanda, nincs mit tanítanom, mert még mindig tanulok. Azt mondhatom nektek, hogy soha nem léptem színház színpadára vagy a forgatásra anélkül, hogy felkészültem volna, és nem kerülnék költségeimbe. "
"Anélkül, hogy nekem kerülne", vagyis anélkül, hogy az utolsó cseppet adnád belőled
Igen, vannak olyan szerepek, amelyek ilyen nagy koncentrációt igényelnek, mélyen magadban kell vizsgálódnod, különben nem jön ki. Mint amikor a tengerhez megy úszni, tudja? Van, aki leveszi a szandálját, kissé megemeli a nadrágját, talpra áll és ennyi, a tengeren voltak. Nem, menj ki a tengerre és ússz, itt próbálsz meg mindent megtenni. Így mindketten egy kicsit a partra jövünk, betesszük a hónaljunkat egy kis vízzel, és elmondjuk, milyen jó a tengeren.
Tehetségem nem arra ösztönöz, hogy 2 órakor színházba menjek, hanem a szakmai lelkiismeretem. Öt órával azelőtt körbejárom a színpadot, elrendezem a kellékeket, elkalandozom a színház termeiben, és így kezdenek eljutni hozzám az általam játszott karakter energiái. A filmhez hasonlóan időre van szüksége az összpontosításhoz. Drága koncentrációs technikákat mondani, mindenki időben megtalálja a koncentráció módját.
Edzés, meditáció? Milyen a színész munkája önmagával, az Ivanov-variáns?
Pontos. Ez egy példa arra, hogyan kell viszonyulnia egy projekthez, a munkájához, a színész önmagával végzett munkájához. Corneliu Porumboiu új produkciójához legalább 10 kilogramm fogyást kért. Ez egy hónap volt a forgatás előtt. Elmentem egy fitneszközpontba, és elmondtam egy edzőnek, hogy mit kell csinálni. Megkérdezte, miért nem jöttem el a forgatás napján, mivel már nagyon késő volt.
Nos, egy hónap alatt lefogytam 10 kilogrammot, a következő két hétben pedig újabb 4. Cornelius nem hitt. Hogy csináltam? A forgatás alatt, amikor éjszakai forgatásom volt, előtte 2 órával az edzőterembe mentem, és amikor nappali forgatásom volt, miután befejeztem, először edzőterembe, majd haza. A tornateremben élők motivációs modelljévé váltam. Nem akarok szerény lenni, legyünk őszinték.
Hogyan építette fel Iván pap karakterét a "Lépés a szerafim mögött" c. Filmből? Egyébként nagyon jól énekelsz.
Igen, a templom liturgiájának sorrendje, amikor énekelek, éppen ott, a forgatás alatt született. Daniel (n.r. - rendező Daniel Sandu) odajött hozzám, és azt mondta: "Vlad, azt hiszem, hogy Ivan atya az egész filmben az egyházról beszél, de nem tart semmilyen szolgálatot." Elég sokat tudtam az egyházi rituálékról, vallásos családban nőttem fel, nagyapám vízvezeték-szerelő volt, a pap jobb keze. Mindig templomba jártam, tudtam, hogyan kell cenzúrázni, tudtam néhány szabályt. A Sâmbăta de Sus közelében található falu papjával együtt kidolgoztam a sorrend részleteit és filmre vettem. Örülök, hogy a végleges verzióban maradt.
Olvastam a forgatókönyvet, és nagyon tetszett. Beszéltem Daniellel, ő elmondta, hogy ez személyes élmény, ötéves szemináriumot tartott. Sokat magyarázott nekem a történetről, és nekem nagyon tetszett a szerep. Olyan karakter, aki nem negatív, nem akar rosszat, csak rossz módszerekkel hirdeti az ortodoxiát. Tetszett a karakter ezen kanyargós útja, több dimenzióval rendelkezik. Ennek apropóján, a TIFF-szűrést követő kérdések és válaszok alkalmával valaki azt mondta nekem, hogy rendkívüli finomításra tettem szert a gonoszságban. Egy másik barát felhívott a "Kutyák" után, és megkérdezte: Nem félsz éjjel veled otthon aludni? (nevetés)
Hogyan látja Kolozsvárt, milyen a kapcsolata Kolozsvárral?
Hogy megnézzem, mennyire szeretem Kolozsvárt, két héttel a fesztivál előtt jöttem, és egy hétig maradtam. Sok barátom van itt. Annyira tetszik, ha nem kellene Bukarestben maradnom, Kolozsvárra költöznék. Szeretek sétálni az utcán, új helyeket felfedezni.
Sajnos minden fontos dolog először a fővárosban történik, és ha nincs ott, akkor az események közepette veszítenie kell. De valamikor látom magam itt, Kolozsváron nyugdíjba vonulni. Vagy Szebenben, ki tudja?
Interjú a TIFF 2018 keretében készült.
