Felfedje magát művészeként a konyhájában L; szövetsége a; művészetterápia; táplálás

magát

Írta: Ayala Elharrar (művészetterapeuta) és Delphine Lichte-Choukroun (táplálkozási szakember)

A színek mindenütt jelen vannak körülöttünk (étel, ruházat, természet, otthonunk stb.), Lelkiállapotokkal, érzésekkel inspirálnak minket, attól függően, hogy vidám vagy vidám-e a környezetünk (és a színek részt vesznek-e benne), megváltozik-e a hangulatunk tükrözve változtat. Az ősz a szürke árnyalataival megerősíti a városban zárt arcok benyomását.

A legtöbb színtudós egyetért abban, hogy a színérzékelésünk a limbikus rendszerben található, amely agyunk legprimitívebb része. Észlelésünk tehát szorosan kapcsolódna az érzéseinkhez és a tudatalattinkhoz. Ez a szempont hatással van ránk a mindennapi életben, és meghatározhatja az érzésünket.

"Az őszi hegedűk hosszú zokogása monoton nyavalyával ringatja a szívemet ...". Paul Verlaine.

A művészetterápia nyilván színeket használ, hogy végigvezesse a beteget a kreatív folyamaton.

A táplálkozás színekkel irányítja a beteget az egészséges étrend kialakításában.

A SZÍNEK A MŰVÉSZETTERÁPIÁBAN

A színnek megvan a maga terápiás fegyelme, a "színterápia". Ez a tudományág fontos a művészetterápiában az agyunkkal, memóriánkkal és emlékeinkkel fennálló kapcsolatok miatt.

A művészetterápiában, mint a táplálkozásban, nem maga a szín érdekel minket. A művészetterápiában inkább arról van szó, hogy a színeket hogyan fogják megválasztani, alkalmazni és érezni. A sötétebb vagy világosabb árnyalat kiválasztásával az a személy vagy művész megváltoztatja az általa közvetített üzenetet. A foglalkozáson a művészetterapeuta megpróbálja megérteni és elemezni azokat az üzeneteket, amelyeket a személy öntudatlanul fejez ki a művészi produkcióban kialakított szimbolika, legyen szó rajzról, festésről vagy kollázsról; azáltal, hogy megpróbálja megérteni a kifejezett formák, a választott színek, sűrűségük által rejtett kérdéseket (alig látható, nagyon látható). Felfoghatjuk így a kifejtett konfliktusok természetét, cselekedhetünk a mű alapján és bizonyos módon önmagunkon is, lépésről lépésre haladva a mű progresszív evolúciója felé, ahol a művészetterapeuta az embert az átalakulás felé kíséri. amíg nem küld frissítő és felemelő üzenetet a pszichének.

NÉGY ALAPSZÍN „EMOTIONAL COMPASS” -ként szolgál

A színelmélet egyik legkorábbi feltárása több mint 200 éves. A hatás tudománya akkor keletkezett, amikor J.W von Goethe (1749-1832) szerző, költő, politikus és természettudós megjelentette a Színelmélet c. Lenyűgözőbb elméletei a különböző színek pszichológiai hatását vizsgálják a hangulatra és az érzelmekre.

Hogyan reagál agyunk zöldre, kékre, feketére vagy vörösre ?

Néhány idióma

  • Legyen kék virág
  • Készítsen fehér hajat
  • Mutasd meg az összes színt
  • Piros a haragtól
  • Piros húr

Négy alapszín befolyásol minket és „érzelmi iránytűként” szolgál: zöld, sárga, piros és kék. Tudjuk a különbséget a hideg színek (lila, kék és zöld) és a meleg színek (piros, narancs és sárga) között, ezek mindannyiunk számára nagyon sajátos érzést váltanak ki, ahogy Goethe "a szín bennünk van".

MŰVÉSZEK ÉS ÉLELMISZEREK FESTÉSE A MŰVÉSZETBEN

A csendélet olyan művészi forma, amely a művészet történetét az ókortól napjainkig jelezte. Cézanne, a festők Leonardo da Vincitől kezdve Jézus és apostolainak étkezését elmesélő „utolsó vacsoráig”, az Arcimboldót elhaladó Le Bailig mindig a csendélet életét igyekeztek adni.

Arcimboldo (1527-1593) és kulináris allegóriái: "a négy évszak", " tél "," szakács "és trognei, virágok, gyümölcsök, zöldségek kuszaiból állnak;

Le Bail festő azt mondja Paul Cézanne-ról (1839-1906): „A szalvétát alig terítették az asztalra, veleszületett ízléssel, majd Cézanne az őszibarackot úgy helyezte el, hogy a tónusokkal ellentétben áll egymással, és rezgésre késztette őket. Kiegészítő, zöldek vörösekig, sárgáktól kékekig, nagy gonddal sejtettük, hogy ez a szem ünnepe ".

A 20. század első felében a csendélet és a hiúság témája folytatódott az Art-ban. Az ételt gyakran vették mintaként. Magritte (1898-1967) "ez egy darab sajt" olaj, vászon. A dadaizmustól és a szürrealizmustól kezdve (a szerves anyagnak a vágyhoz, az álmokhoz, a humorhoz és a szokatlanhoz kapcsolódó szobrokba történő integrálása) az igazi ételeket néha beépítették a műalkotásokba. S. Dali (1904-1989) "esős taxi", ahol manökeneket, endíviumokat, salátát láthat ... Az amerikai popművészek az absztrakt expresszionizmus elutasításában egy népszerű művészetet hoznak létre, amely a társadalom és a mindennapi élet jelentős elemeit reprodukálja, főleg ételt (gyorsétterem, konzervdobozok, kokakola, leves stb.) festményekkel, szerigrafákkal, kollázsokkal idéző ​​figuratív művészetek számára. Néhányat említve: Lichtenstein Roy (1923-1997), "Szendvics és szóda" selyemkendő papíron.

SZÍNES AZ agyunk ?

Roger Sperry Nobel-díjas és Paul D. Mc Lean munkájából származik, hogy Ned Herrmann ragyogóan modellezte a jobb és a bal agy fogalmát, hogy modellként szolgáljon a preferenciák elemzéséhez és értékeléséhez. Mindannyian hajlamosak vagyunk egyikre vagy másikra. Ezen a bal/jobb elválasztáson az alsó agy (limbikus)/felső agy (kérgi) elválasztás kerül egymásra, így az agyat 4 zónában és 4 színben határozza meg az alábbi ábra alapján. Az agy ezen modellezése lehetővé teszi mindegyikük agyi preferenciáinak leválasztását. Nincs helyes vagy rossz válasz. Mindegyik embernek értelmi hatása van e négy szín egyikére.

Tehát, hogy megérintsen valakit kék, csak beszéljen vele a tényekről, hogy rábeszéljen valakit piros, érzelmi gazdagságról kell beszélnie vele; a zöld meg kell ismernie az ütemtervet a megkezdés előtt és a sárga ne zárja be !