Karine Deshayes "Rossini szerencsét hozott nekem" a Forum Opéra
Amikor negyvenes éveihez közeledik, Karine Deshayes mezzoszoprán elképesztően laza hozzáállást mutat ... Az "elavult" díva kliséitől távol állva 100% -osan éli az idejét és a karrierjét. Néhány nap múlva a Palais Garnierben, Angelinában énekel a La Cenerentolában, Rossini egyik olyan operájában, amelyet különösen szeret ...
Milyen érzés zenei győzelmet aratni ?
Ez nagyon megindító, tulajdonképpen dadogtam, amikor beszédet mondtam. Számomra a zenei győzelem bizonyítéka annak, hogy társaim elismerik munkámat. Gyakran elképzeljük, hogy akik nyernek, azok mögött a nagy címkék állnak. A bizonyíték, hogy nem, mert nem vagyok kizárólagosság egy lemezcégnél. Úgy gondolom, hogy végül mindenkinek van esélye, és hogy ez a díj munkánk eredménye.
Kötelező átmenet a karrierben ?
Nem feltétlenül. A munka és a szerződések tekintetében ez nem sokat változik, mert a legtöbbet időnként 3-4 évvel korábban írják alá. Ez végül lehetővé teheti a nyilvánosság számára, hogy nevet adjon az arcára, de mindenekelőtt megismertethesse magát a lemezkiadókkal a projektek felvételével.
A lírai művészetben a változatosságtól eltérően a lemezcégek nagyon kevés énekessel működnek. Mit gondolsz ?
Igaz, hogy a lemezcégek kevés szopránnal, baritonokkal dolgoznak ... és kívülről nagyon kevés embert vesznek fel. Ezek az énekesek évente bizonyos számú lemezzel tartoznak nekik. Ezért "kötelesek" kizárólag együtt dolgozni, és ez nagyon kevés nyitottságot hagy mások előtt. Szerintem ez túl rossz. Személy szerint nincs panaszom, mert elég szerencsés voltam, hogy rendszeresen meghívtak a lemezcégek. Ez kétségtelenül annak a bizonyítéka, hogy minden lehetséges.
Most éppen a sajtó dicséri. Mindig is így volt ?
Ütöttem a fát, mert mindig is voltak jó véleményeim. Vigasztalt a választásaimmal kapcsolatban is. Mindig nehéz megtagadni egy szerepet. Kétszer mióta megvédtem Faurét, aki nem mindig túl népszerű. Úgy látom, hogy az emberek követnek engem ebben a folyamatban, és ez nagyon biztató. A jó áttekintés mindig öröm. Mindannyian érzékenyek vagyunk rá, még akkor is, ha néha megpróbáljuk elrejteni a rosszakat. Hála istennek, néhányuk konstruktív. Vennünk kell, amit vállalnunk kell, és egyszerűen előrelépni.
Véleménye szerint a negatív vélemények megakadályozzák a karriert ?
Nem hiszem. Láttuk már, hogy a nagy énekeseket rendszeresen kritizálta, gyakran ugyanaz a személy. Tudod, hogy vannak emberek, akiknek a fejük van. Az éneklés szempontjából ez azért különleges, mert a bélyegek történetéről szól. Különböző hatással van rád attól függően, hogy kit hallgatsz. Szerencsére nem szeretjük ugyanazokat a hangokat, különben mindig ugyanazok lennének. Mindez alapvetően nagyon szubjektív.
Nem szabad, hogy az operakritikusok rámutassanak arra, hogy elemzéseik csak szubjektívek ?
Talán kellene. Vannak, akik olykor azt írják, hogy az egyik repertoárban előadót részesítettek előnyben, a másikban kevésbé. Ez konstruktív. Ellenben, csak azt írni, hogy az énekesnő rossz volt, további magyarázat nélkül kissé ingyen van. Ezekben az esetekben meg kell magyaráznia a dolgokat. Természetesen jobban érezzük magunkat az egyik repertoárban, mint a másikban. Van ilyen is. Aztán elvégezünk néhány tesztet, és megnézzük, hogy működik-e vagy sem. Magunktól rájövünk, hogy működik-e.
Apropó kritika, Rolando Villazon színházi rendezése az Opéra de Lyonban nagyon ellentmondásos volt. Meghatott ?
Nyilván azért, mert én is védtem ezt a munkát. Olvastam egy recenziót, miszerint nem volt színészi rendezés. Ez abszolút helytelen. A magam részéről én voltam a szerepben. A korábbi tapasztalataimból hoztam, amit csak tudtam, de a többit Rolando tette. Nem tehettük meg, amit akartunk, irányítottak minket. Ez a könyörtelenség elszomorított. Elképesztő felismerni a rendezés hatását országtól függően. Például Ausztriában és Németországban dicsérték ezt a műsort, míg Franciaországban korántsem egyhangú. Megállapítottam azonban, hogy sok érdekes és innovatív ötlet volt. Vegyük például a végét. Még mindig ugyanazt a forgatókönyvet látjuk, amikor Werther húsz percig haldoklik Charlotte karjaiban. Rolandónak volt egy másik ötlete azáltal, hogy mindegyiket a mi oldalunkra hagyta. Ez nem vett le semmit az érzelmektől. Nem árulta el a művet. Mondom miért ne? Semmi hülyeség nem volt.
Nem végső soron ez egy francia probléma: ez a tendencia az embereket dobozokba rakni ?
Igen, talán… Rolando Villazon énekes, ezért nem lehet rendező. Az ellenkezőjét állítom, mert pontosan ismeri a jelenetet és annak nehézségeit. Tudja, hogy színésznek kell lennünk, de azt is, hogy a testünk a hangszerünk, és tudnunk kell, hogyan kell összekapcsolni a kettőt anélkül, hogy veszélybe sodornánk az énekest. Sőt, fejből ismerte a művet, mindenki vonalait, és állandóan velünk volt a színpadon ... ez nem minden rendező esetében van így. Vannak, akik néha nem tudnak semmit a könyvről. Ki kell mondani. Szóval Rolandónak azt mondom, hogy le a kalap! Meg kell tenni. Megadta az olvasmányát, amelyet tele találok verssel. Senki sem meztelen a színpadon, semmi vulgáris, semmi megdöbbentő. Mivel a Werther mexikói volt, mindenki azt mondta, hogy ő a klónja. Egyáltalán nem. Kicsit gyorsnak, kissé keménynek találtam az áttekintést.