Leopold Múzeum Olga Wisinger-Florian ARTinWORDS
Olga Wisinger-Florian (1844–1926) az osztrák művészet egyik legfontosabb táj- és virágfestője volt 1885 és 1910 között. A képzett zongorista 1875-től festészeti órákat vett, és képzéseit Jakob Schindler Emil (1842–1892) stúdiójában végezte. Már az 1880-as évek elején Olga Wisinger-Florian kezdeti sikereket tudott elérni légköri tájaival és virágcsendéletével, ami az 1890-es években számos kitüntetéshez vezetett. A „Nyolc női művész” (1900) és az osztrák női művészek szövetségének (VBKÖ) alapító tagjaként Olga Wisinger-Florian jól összekapcsolódott és elősegítette a női művészeket és a női művészetek elfogadását.
Olga Wisinger-Florian
Ausztria/Bécs: Leopold Múzeum
2019. május 24. - 2019. október 21
Ki volt Olga-Wisinger Florian?
A 19. század vége felé három nőnek sikerült független festőként elismerést és hírnevet szereznie. Tina Blau és Marie Egner mellett mindenekelőtt Olga Wisinger-Florian volt az, akinek művészi életműve az 1880-as évek tájfestészetének avantgárdjához tartozott.
Wisinger-Florian tehetséges zongorista volt, aki Julius Epsteinnel együtt edzett, mielőtt egy krónikus nyomor 1873-ban véget vetett volna karrierjének. 1 1874. május 5-én Franz Wisinger gyógyszerészhez kötött házasságát ötéves magánórák követték Melchior Fritsch (1874–1879) tájfestővel. Első részvételét a Wiener Kunstverein kiállításán 1878-ra teheti. Mivel a nőket felveszik a k. k. A bécsi Képzőművészeti Akadémiát betiltották, 1879 és 1880 között rövid ideig ült, majd magánórákat vett August Schaeffer von Wienwald (1833-1916) mellett.
A legtöbb formáló élményt Olga Wisinger-Florian 1880. október 6-án érte el, amikor Jakob Schindler Emil (1842–1892) tájfestőnél kezdte első magánóráját. Vele és hallgatói csoportjával tanulmányi kirándulásokra indult Bad Goisernbe (Felső-Ausztria), Duino-ba (Olaszország), Ludenburgba (ma: Břeclav) a következő években. 1881-től Olga Wisinger-Florian bemutatta erőfeszítései eredményeit a bécsi Künstlerhausban, majd 1883-tól szinte minden évben képviseltette magát a Kunstverein Münchenben. A tisztelt tanárral való szakítás a Künstlerhausban tartott tavaszi kiállítás akasztását követte: Schindler festményét tanítványa fölé helyezte. 1885. április 19-én naplójába írta, hogy most már a saját lábán áll, és egyedül akar dolgozni.
Olga Wisinger-Florian műve 1884 és 1914 között készült; magánórákat is tartott. Tanítványai között voltak Maria Dorothea és Margarethe hercegnők 1887-ben, utóbbiakból később Thurn és Taxis hercegnők lettek. Egy évvel később eladta a 2. jubileumi művészeti kiállítás festményét 1000 kuldenának (ma alig 14 000 euró). Férje 1890-ben bekövetkezett halála után Wisinger-Florian bérbe adhatta gyógyszertárát, ami biztosította anyagi szabadságát. Csak egy súlyos szívbetegség 1898-ban kényszerítette a festőt többek között számos gyógyfürdő-tartózkodásra. az alsó-ausztriai Hartenstein kastélyban, ahol a munka új szakaszába léphetett. Az agydaganat 1912-es diagnózisa, amely a festő növekvő vakságához vezetett, Grafeneggbe költözött. A nemzetközileg díjazott művész itt hunyt el 1926. február 27-én, 82 éves korában.
Olga-Wisinger Florian a Leopold Múzeumban
Az egykor oly híres és üzletileg sikeres táj- és virágfestő közül az első személyes (!) Kronologikusan mutatja be munkáját három teremben. Az első reális rajzok alapján a hallgató már korán megmutatta tehetségét. Mivel kezdetben koncertzongorista pályára törekedett, csak 1874-ben fordult a festészet felé. Gyorsan a tájfestést választotta kedvenc műfajának, és 1880 késő nyarán fontos tanárt talált Jakob Schindler Emilben. Tónusos légköri tájai generációjának vezető tájfestőjévé tették, amely Albert Zimmermann (1808–1888 → Vajon biedermeier?) Hőstájától való eltérésre szólított fel. A téma egyszerűsége - alsó vagy felső-osztrák erdei utak, mezők, vízfolyások - már forradalom volt Zimmermann alpesi világához képest, és ma már az osztrák hangulat-impresszionizmus, más néven hangulat-realizmus fő műveinek számítanak.
Az 1880-as évek közepétől Olga Wisinger-Florian megpróbált elhatárolódni megbecsült tanárától, egyre inkább az alak felé fordulva. A Leopold Múzeumban kiállított nagy formátumú "A kis madárfogó (A nagy macska kép)" (1884, magángyűjtemény) a festő ambícióit mutatja: A vadászmacska és a kertben egy meglepett lány - beleértve a lehulló virágcserepeket - jelenete a következő években nem jelenhet meg. mint prototípus Wisinger-Florian sikeréhez. Ehelyett a festő festői környezetben apró és közepes méretű virágcsokrokat mutatott be, amelyek 1887-ben meghozták számára a remélt nemzetközi áttörést.
Wisinger-Florian fő művei közé tartozik az évszakok ciklusa, amelyet 1890 és 1893 között hajtott végre. Nagy formátumú "virágos tájakon" különféle virágokat mutat teljes virágzásban. Az időjárás és a könnyű hangulatok kiegészítik az évszakok menetét egy bőséges túrával a részben vad növényzetben, részben félig vadon, rendezve a „virágzó házikertet”, más néven „rózsaképet”. A szinte teljesen bemutatott ciklust Olga Wisinger-Florian munkájának csúcspontjának tekintik; megkötése új kezdetet jelent a munkájában is. Az 1890-es évek közepe után létrejött kerti tájak és káposztamezők tanúskodnak a természetes líraiság felé fordulásáról, amelyben a hangulat és a légkör még fontosabb szerepet játszik, mint Jakob Schindler Emil iskolájának költői realizmusában. A plein air festészet felé fordult, olyan alkotásokkal, mint „Nyári este [A rózsa pompájának ideje]” (1896) és „Lilien am Abend” (1897).
A naturalizmus kontra Plein air festészet
A „nyári este (ez a rózsa pompa ideje)” (1896, Leopold magángyűjtemény), az 1898-as „Alkonyat” nagyobb változatával a bécsi festő egyik leghíresebb képe. A „nyári este” elnyerte a festőnek az osztrák állami kitüntetést - és olyan kollégái elismerését, mint Carl Moll. 1900-ban elküldte a „Twilight” -t a párizsi szalonba. Megkapta a harmadik érmet a szakzsűritől, és a Officier d'Academie címet is elnyerte. A műfaji kertkép munkája mesterien ötvözi a virág- és a tájfestést. Ezen kívül vidéki házkerteket és virágzó gyümölcsfákat is festett. A festő a közeli látású virágok és a rendkívüli mélységek összekapcsolásán dolgozott 1904 körül. A „virágágyásokat a Grafeneggi parkban” (1901) elküldte a St. Louis-i világkiállításra, és aranyérmet kapott érte.
Olga Wisinger-Florian képei idillek, többnyire elhagyatottak, a természet és a színek szépsége jellemzi. 1900 előtt meggyőződött a lírai naturalizmusról, amint ezt az „Őszi virágok az ablaknál” (1887, magángyűjtemény), „Az ablakon lévő virágok” (1887, magángyűjtemény) és a „Délutáni nap” (1897, G. Kreitner) festmények is bizonyítják. A motívumok tekintetében Wisinger-Florian tehát biztonságos talajon állt, amint ezt Carl Moll „Meister Schindler-féle ablak” (1886 és 1895, magántulajdon) és „Bauernfenster” (1893, Alsó-Ausztriai Állami Múzeum) két változata bizonyítja. A vidéki világ ábrázolásaival - "Schmiede bei Bisamberg" (1894, magángyűjtemény), "Septembermorgen" (1891, magángyűjtemény) és "Farm Alsó-Ausztriában" (1889, Michael Kovacek magángyűjtemény, Bécs) - a festői, rozoga épületeket birkózta meg napraforgóval és A kardvirág kiderülne.
Míg volt diáktársa, Carl Moll az 1890-es évek végén csatlakozott a szecesszióhoz, Olga Wisinger-Florian hű maradt a Künstlerhaushoz. A jól rendezett szecessziós kertet virágföldekkel és napsütötte loggiákkal állította szembe; későbbi képeinek vízszintes és olykor monumentális formátumai. Képi találmányainak középpontjában a fényhatás és a színárnyalatok változása állt. A virágfejek egyre inkább olyan színfoltokként jelennek meg, amelyek csak távolról alkotnak képet. 1913-ig - az évig, amikor megvakult - Olga Wisinger-Florian fáradhatatlanul és szorgalmasan dolgozott. A tanár sztrájkoló üzenetei a diákjaival a következők voltak:
„Ahhoz, hogy valamit elérj a művészetben, kemény munkára van szükséged, mert a kemény munka nélküli tehetség semmit sem tesz. Későn kezdtem festeni, harminchat éves voltam, amikor elkezdtem tanulni, és végül sikerült elérnem valamit, de a legnagyobb erőfeszítéssel és energiával. ”(Olga Wisinger-Florian, 1906. július 3.), Hangfelvétel a fonogramarchívumban, Bécs)