Madalina Dumitrache, a réz hajú drámaíró hozza elénk a film krónikáját

Madalina Dumitrache film krónikás és kulturális újságíró. Pedagógiai diplomát szerzett a Bukaresti Egyetemen, de színház-filmológia szakon is végzett az U.N.A.T.C. I.L. Caragiale, a fővárosból. Azok számára, akik nem ismerik Mădălina Dumitrache-t, ő a réz hajú és más világokból álmodozó lány, aki elhozza nekünk a filmet és annak krónikáját, néhány pillanatig és újabb benyomásként sétálgatva velünk a kor kupolája alatt pézsma, csipke illatával., kocsi és bohém.

Madalina Dumitrache Bukarestből származik a 70-es években

Madalina elmondja nekünk, hogy hinni, reménykedni akar, hogy olyan emberről van szó, aki (még) nem veszítette el kapcsolatát a gyermekkorával; amelyet igyekszik közel tartani. Hosszú forró nyáron született a 70-es években Bukarestben, egy tanárcsaládban.

Idővel rájött, hogy az anyag felhalmozódásai vagy a "társadalmi gén" nem határozzák meg. Szakmai utat követett a "házi feladatnak" megfelelően: tanárok az egyetem előtti oktatásban, de speciális elemzések (krónikák)/kulturális újságírás is.

Összefoglalva élete egyik legszebb időszakát, mert Mădălina számára a gyermekkor továbbra is az "aranykor". Megtörténik - gyakran -, hogy különféle problémák folytonosan támadva érzi, hogy menedékre van szüksége. Ezután már csak egyetlen módja van a nyomások, gyengeségek legyőzésének, feladásnak: visszatérés a gyermekkorba.

Késői nosztalgiám paradoxona - mindig - az utolsó "menedék" lesz, amelyet megengedek magamnak, mert lényem kiváltságos területén található. Gyermekkorom napfigurája apám volt, az a lény, aki megmutatta az élet egy másik dimenzióját: a könyvek világát. Apámmal együtt léptem a bukaresti könyvtárak első olvasótermeibe (akkoriban a kedvencem az Ion Ghica utcára épülő Központi Állami Könyvtár volt), az első előadótermekben (a Lucia-Sturdza Bulandra Színház is belép a területre) "Az én varázslatom Bukarest" a "személyes térképemből"), de a mozikban is (gyermekkoromban rendszeresen jártam a Kedvenc moziba a szomszédságban, Drumul Taberei mellett, de az Elisabeta körút környékén is, az előbbiben "Március 6. körút"). Például apámtól megértettem, hogy olyan lelkesek vagyunk gazdagok, mint emlékeink; a tulajdonságok, melyeket megtanultam tőle dédelgetni: a hivalkodás/arrogancia hiánya, egyensúly, arány, elhatárolódás és derű.

Két szerelem - a színház és az oktatás - között

A szakterületeim (mind a pedagógia, mind a filológia ágai) megzavarják, sőt kiegészítik egymást. Tanári pályafutásom során gyakran „színész-rendező” tanárnak érzem magam (megkettőzve a kreativitásra, gyakran az improvizációra irányuló készségekkel), mert a közönségem nagyon igényes és nehezen becsapható. A (szigorú) értékelések szintén könnyebbé teszik a művészetek (színház, film, irodalom) elemzési aktusát. Ilyen területeken megtudhatja, hogy a szellem igazi eleganciája a nyugalom, az elszakadás, az egyensúly, az emberség, a párbeszéd, a vita, a jóindulat, a mélység, a tolerancia, de a szigor vagy az alaposság összegévé válik.

Sokszor Madalina megállapítja, hogy két szerelmének összefonódása és kiegészítése egyaránt van, a határok törékennyé válnak. (Ön), aki magát analitikai típusú, de az esztétikai érzelmekre érzékeny személyként definiálja, létének két dimenziójában azonosítja mind a folytonosságokat, a hasonlóságokat és a különbségeket, amelyek természetesen sajátos vonásokból fakadnak. Mindkettő megadja neki a nyilvánvaló, hamisítatlan megnyilvánulás lehetőségét.

Mindig hittem abban, hogy a vágy, a szenvedély és a szellem "új szövetséget" alkot: a materializmus és az értelemét. Gyors következtetésként azt mondhatnám, hogy az elemzés (axiológiai ítéletek) és az érzelem bennem az opitoritorum valódi egybeesésében található. Kicsit távolabb attól a fajta merev meghatározástól a színházi szakember ezekre a hiposztázisokra redukálható: a menedzser, a művészeti tanácsadó, a színházi újságíró.

Pontosabban, ennek a szaknak a végzősének szigorú személynek kell lennie, a „közvetítőnek” a szakember (rendező, színész, forgatókönyvíró, díszlettervező - technikusok csapata) és a nagyközönség között. Az elemző/krónikás esetében véleményeket kell megfogalmaznia (esztétikai ítéletek alapján), és hozzáférhetővé kell tennie a színházművészet fogyasztói számára.

A rendező-krónikás-közönség triász (ok) ban a kritikus/elemző az, akinek át kell adnia egy művész látását a színpadról a nagyközönséghez, egy szövegben (előadási krónika) összegyűjtött speciális információk révén.

A máskorból származó rozsdás hajú lány, aki jó filmeket hoz nekünk

Először is egy tisztelet egy ilyen bók iránt - hízelgőnek érzem magam, és be kell vallanom: (és) boldog. Azért mondom ezt, mert az Ön által létrehozott csatlakozás (retro és mozi) olyan finomságnak tűnik, amelyet manapság a modern emberek egyre gyakrabban hiányolnak. A média tudatlansága, elhanyagolása vagy nyomása révén megfosztják az embert a múlt mérföldköveitől: a nőiességtől, az érzelmektől és az értékítélettől. Véleményem szerint ma aktív, virilizált, független nő és férfi-objektum, nőies, fáradt és bizonytalan korszakot élünk.

A Madalina Dumitrache a nők aktív szerepének a mai világban való megkérdőjelezésétől távol áll a megfelelő viselkedés mellett. És példázzon.

Szeretne egy ilyen mintát: fiatalkorában a nőnek törékenynek, finomnak kell lennie, ugyanakkor élesnek és "veszélyesnek, mint a macskának". Tudni, akkor, mint egy oroszlánnő, házat vezetni, tele gyerekekkel, és felnőttkorában intelligensnek lenni és humorozni.

A mozi (romantikus vígjátékok) szükséges "érintésének" elhozásához hozzáfűznék valamit: mellette egy olyan férfinak kell ülnie, mint a "velős házas" (szükségképpen egy apa, akit a házasságtörés gondolata botrányosít meg). Biztosan úri típusú, kifinomult férfiasságú, "halhatatlan és hideg", aki inkább a visszafogott nőket kedveli.

Egy olyan könyvet írt, amely a maga nemében egyedüli

A „Melodráma. Társadalmi-kulturális értelmezés ”doktori tanulmányai során született, és a drámai műfaj egyik alfajának fejlődését követi a keletkezésétől napjainkig.

Más szavakkal, a melodráma - amely a művészetek demokratizálódásának hajnalán született - ma megtalálható a moziban, a televízióban és a mindennapi életben. A drámai irodalomban egy "fattyú" faj a "szappanoperák dédnagymamája" lett, amely behatolt a kis képernyőkre, de megtalálhatjuk azokban a tévéműsorokban is. (Meglepetések-meglepetések, a szeretet lakókocsija, a szeretetből stb.), Amelyek kihasználják az elsődleges érzelmeket (sírással külsővé teszik). A melodramatikus véna sok mindennapi tevékenységben megtalálható, és gyakran a News (a híres újságok, amelyek az olcsó szenzációra támaszkodnak) elkapják. E tanulmány révén megpróbáltam bemutatni mind a keletkezést, mind az alternatívákat: az elit művészete, messze a kereskedelmi területtől, az íz finomításának igénye.

Nem tudok egyetérteni Madalinával, amikor hangsúlyozza az alkalmazott kulturális információk szükségességét. Miért ne lenne esztétikai oktatás az iskolákban? Miért ne sugározhatnának kulturális műsorokat magas közönségórán, e groteszk melodramatikus helyett?

Mivel mindannyian szemtanúi vagyunk és észreveszünk bizonyos változásokat a színház világában, mintha nosztalgiáznánk a régi színház iránt, ahogy ismerjük, szerettem volna megtudni, milyen a Színház és hogyan állunk nemzetként ebben a tekintetben.

A színház és a közönség között, hogy mi az, és mi legyen

A vita széles körű a színház területén, ezért Madalina arra korlátozódik, hogy rámutasson az örömre és a reményre, hogy ez a művészi forma még mindig ellenáll. A számítógépesítés korában, amikor egy eseményről szóló hírek már nem érnek véget, hanem elmesélik őket, amíg élik őket (élőben), kockáztathatjuk a pillanat szépségének elvesztését - hívja fel a figyelmet dr. Madalina Dumitrache dramaturg.

Minden közönségszegmens esetében vannak reprezentációk (kortól, kulturális háttertől és törekvésektől függően). A bukaresti színházak repertoárjában nagy változatosságot találunk, ugyanakkor hajlamosak vagyunk az előadások elszigetelődésére is a "kísérleti" területen. Más szavakkal, a közönség komédiát vagy könnyű műfajt választ azok kárára, akik különböző rendezői olvasmányokat próbálnak ki.

Aztán mivel fáj a műsorok, a zenekarok és a színészek minősége, azt is szerettem volna tudni, hogy a közönség miért vállalja a léc leengedését, tudva, hogy tud és kell nevelni, hogy még többet akarjon, még többet minőség, jelenetek, amelyek megérintik érzékeny kötelünket, és kellemesen megjelölnek minket.

Először is meg kell változtatni a közoktatást. A (formális) oktatás megváltoztathatja a művészi aktus megítélését, és alulról felfelé végezhető. A szigorú kulturális háttérrel és edzett elmével rendelkező néző (akár technikai tanulmányok révén is) analógiákkal operálhat, és könnyebben megértheti és megfejtheti a színpadi metaforákat, a rendezők látásmódja pedig könnyebben elérheti a „célt”. Lehetőség fentről lefelé is működni, vagyis - az a néző, aki szellemét ápolja kevésbé "meleg" műsorok nézésével, gyorsabban eléri a művészi anyagot.

A kényelem kedvéért folytatja Mădălina Dumitrache, egyes nézők vagy - ami még rosszabb - krónikások elutasítják az olyan multidiszciplináris műsorokat, amelyekben a posztmodern olvasás keveri a drámai irodalmat. Hézag van a recepción, és érezhető azokban a termekben, ahol a fent említettek számlázási műsorait rendezik. Az ilyen fellépések során is érezhető a közönség ellenségessége.

Ami a művészeket illeti, Madalina sajnos megerősíti a félelmeimet. Sok színész, de főleg a rendezők nagy engedményeket tesznek a könnyebb módszerekkel megszerzett nyereség érdekében. A kereskedelmi invázió elmozdította a hangsúlyt a minőségről, és érezhető a műsorokban: gyenge dikció, alacsony fizikai állóképesség, tüsszögésre való hajlam, sűrűsödés, vulgáris köhögés csak a közvélemény támogatásának vágya miatt.

És mégis, a profi néző is a pohár teljes oldalát látja. Nem ezek a vizuális gyengeségek jellemzik a mai színházi világ művészeit:

Amíg vannak olyan fiatal színészek, akik a színpadot "nagy név" termetű előadásokkal tisztelik, vagy merész színházi rendezők/rendezők, addig is van remény.

Álomszerű gondolatok a színház kupola alatt

Madalina továbbra is idealista, és úgy véli, hogy az örömöt és az érzelmeket senki nem veheti el a világon.

Hiszek a művészet gyógyító erejében, és arra kérem az olvasókat, hogy menjenek színházba (vagy moziba). Hiszem azt is, hogy az embernek az a célja, hogy a folyamatos teremtés által fejlessze szellemiségét. A játék kiegészíti azt a bioszférát, amelyben él, egy nooszférával, amelyben gondolkodik. Ezért arra kérem az olvasókat, hogy játsszanak "egy életen át", élvezzék a gyerekekhez hasonlóan az értékes kreatív cselekedetek előtt, és fordítsanak kellő figyelmet nekik.

Zárszó

Beszéltem és hoztam elõttetek, hû olvasóim, a kereskedelem, a mûvészet és a kultúra különbözõ sarkalatos pontjairól. És fantasztikus utazás volt! De Madalina Dumitrache-val valahogy úgy éreztem, hogy Atreyu-val lovagolok, és Bastian fantáziavilágába repülök a "Végtelen történetből".

Miért? Mert ha van valami, aminek nem szabad véget érnie, az a színház!

A színház, az a nagy, végtelen világ, amely kifinomultan elrendezett helyiségekben fogad bennünket, ahol egy mesevárban érezzük magunkat, és amely a függönyök húzásával nyit meg minket, egy új világot. Talán ugyanez, de egy tehetséges rendező és néhány művész újonnan mutatta be nekünk, akiknek bárki lehet.

Abban a pillanatban, amikor a függöny leesik, nem vagyunk szomorúak, mert lelkünkben a jelenet újra folytatódik. A történet elsajátítja értelmünket, és a közönség továbbra is tapsol. Vagy csak hallgasson el, nyelje le érzelmeit és kóstolja meg a színház művészetét, amelyet soha nem szabad veszélyeztetni.!

És ezek után a réz hajú, csillogó szemű, tökéletesen testre szabott képekkel és minden gondolata mellett kilép nagy, derűs világából, tele csipkével, árnyékkal, leszállva ettől az elvarázsolt hintótól, kinyitja lelke könyvét és az első oldaltól kezdve mindent megmutat nekünk.

Madalina krónikáin keresztül folytatódik a színház! A függöny ismét felemelkedett! Köszönöm, Madalina!