Orosz művészet forradalom (ok) ban
A 20. század első felében a cári Oroszország számos forradalmat élt meg. A bolsevik forradalom, de művészi forradalom is az avantgárd fejlődésével. Ez a grafikai és képi művészet kíséri a forradalmi ügyet, mielőtt engedne a szocialista realizmusnak.
Az Arte március 31-én sugározza a "Rouge! Művészet a szovjetek földjén" című új dokumentumfilmet, amely a Grand Palais kiállítását kíséri. Interjú Pierre-Henri Gibert és Adrien Minard szerzőkkel
Történelem: Mi az orosz avantgárd és hogyan jelent meg a 20. század elején? ?
Adrien Minard: Az orosz avantgárd egy olyan mozgalomra utal, amely olyan művészeket hoz össze, akik radikálisan meg akarják újítani a művészi ábrázolás formáit. Ez a mozgalom 1907-től jött létre Oroszországban. Picasso és Braque kubizmusa befolyásolja, akiknek műveit ezek az orosz művészek Párizsban vagy Oroszország gyűjteményeiben láthatták. Ezért lehetőségük nyílt arra, hogy inspirációt merítsenek a Nyugat-Európában kialakuló formák ezen egyszerűsítéséből. És megpróbálják behozni ezt az új művészetet Oroszországba, inspirációt merítve a folklórból és a népszerű művészetről.
Történelem: Hogyan ihleti őket az orosz népművészet ?
Adrien minard: Különösen a fára festés (loubok néven), áruházi táblák és meglehetősen kezdetleges technikák nagyon egyszerű, gyakran geometriai formájú alkotásai inspirálják őket. És különösen az ikonok művészete, tehát a vallási művészet. Kétféle ikon létezik együtt Oroszországban. Először is, az istentiszteleti helyeken található gazdagon díszített és nagyon szép ikonok. Általában felvonulásokon mutatják be őket. És akkor vannak sokkal egyszerűbb ikonok, durvább vonásokkal festve, amelyek megtalálhatók az orosz parasztok hazai szférájában. Ezek az ikonok érdekelték az avantgárd festőket, mert a formák ezen egyszerűsítését, a minták geometrizálását keresik, és az érzelmekhez szeretnének apellálni. Ez az egyik fő inspirációs forrásuk.
Az avantgárd tehát összekeverte az orosz vidék ezen művészetét külföldi hatással - nevezetesen a francia kubizmussal és az olasz futurizmussal. Ez az asszociáció szüli meg ezt a sajátos ködöt, amely alapvetően megzavarja a műalkotások gyártásának módját az 1910-es évek elején.
Az avantgárd művészek az első világháború kezdetén gyökeresen megújították az ábrázolás formáit, feltalálva azt, amit Malevich "szuprematizmusnak" nevezett, amely meglehetősen radikális absztrakciót használt, geometriai formákat és elsődleges színeket használt.
Pierre-Henri Gibert: Érdekes módon ez a művészettörténet legnagyobb forradalma a perspektíva feltalálása óta a reneszánsz idején. A perspektíva egy olyan világlátás, amelynek eltűnő vonala van, és ahol minden az egyénre összpontosul. Az a tény, hogy ezek a művészek, akik feleségül veszik a bolsevik forradalmat, lemondanak róla, politikai üzenetet is hordoz.
Történelem: Pontosan miért támogatják az avantgárd művészek az orosz forradalmat ?
Adrien minard: Először is meg kell érteni, hogy az avantgárd marginális maradt az 1917-es forradalomig. A főbb kiállítások, amelyek a történelmét jelölték, botrányt okoztak, de kevés embert vonzanak. 1915 végén Petrogradban rendezték a "0,10" kiállítást. Malevich fekete alapon fehér alapon mutatja be. Az esemény a művészettörténetet jelöli, de meglehetősen bizalmas.
A forradalom mindent megváltoztat, mert a létesítményhez tartozó realista festők ezért óvatos tartalékot fogadnak el az új rendszer vonatkozásában, vagy elhagyják az országot. A bolsevikok ezért az intelligencia helyettesítését keresik, különös tekintettel azokra a művészekre, akik élénkíteni tudják azt az orosz művészi életet, amely egyik napról a másikra többé-kevésbé kiürült fő képviselőitől. Ez lehetőséget kínál az avantgárd művészek megragadására, akik közül néhányat fontos beosztásokra neveztek ki, különösen a múzeumok vagy művészeti iskolák vezetőinek. Sőt, a bolsevikok által vezetett forradalmi politikai projekt és az avantgárd művészek között van egyeztetés: a múlt kiirtása és a világ átalakítása.
Az avantgárd művészek tisztában vannak ezzel, Malevich többször beszél róla írásaiban. Számára „a művészi forradalom megelőzte a politikai forradalmat. "
A történet: mi történik Sztálin hatalomra kerülésével? Van-e szünet ?
Adrien Minard: A művészi avantgárd történetének időrendje nem egyezik tökéletesen a politikai kronológiával. Az avantgárd egyre kevesebb támogatást kapott a bolsevikoktól 1921-1922 között, a polgárháború vége felé. A bolsevik hatalom és a művészi avantgárd közötti kezdeti szimbiózis ezért rövid ideig tartott. A polgárháború alatt a hatóságok kevés figyelmet szenteltek a művészetnek, de a konfliktus végétől kezdve a bolsevikok bekapcsolódtak a művészi alkotásba, és ezt a művészetet túl elitisztikusnak és az emberek számára nem eléggé felidézőnek tartották. Noha az avantgárd elveszíti ezt a hatalmi támogatást, a külföldiek imázsának szempontjából továbbra is fontos: az avantgárd azt a kirakatot mutatja be, amelyet a bolsevik hatóságok nemzetközi kiállításokon terjesztettek elő, hogy a modern Szovjetunió képét adják az ország élvonalában. Teremtés.
Pierre-Henri Gibert: Sztálin hatalomra kerülése nem jelent tiszta törést. A sztálinizmus idején újból felbukkanó művészek azok, akik már a cár alatt készítettek ábrás portrékat. Valójában befolyási háborúknak vagyunk tanúi, amelyek felett az áram fölénybe kerül a másikkal szemben. Ez alapvető kérdéseket vet fel: művészet kinek? Ki művészete? Ki lehet művész ?