A film áttekintése; amp; quot; Mandy; amp; quot; Panosa Cosmatos A nyolcvanas éveiben járó
"Amit nem mutat, ugyanolyan fontos, mint amit megmutat" - olvasta valahol ezt a mondatot Panos Cosmatos rendező. És ez lett az alapja éleslátó filmográfiájának. 2010-ben kiadta absztrakt horror debütálását a Sai-Fai "Beyond the Black Rainbow" című kiadványával, amelyet az internetezők aktívan elkezdtek megvitatni. Összehasonlításképpen csak néhány film volt, de az eredetiség nem volt egyértelműen kifejezhető. A "A fekete szivárványon túl" a Cosmatos számára inkább "amit nem mutatsz meg", a következő kötet csak nyolc évvel később jelent meg, de azonnal a cannes-i filmfesztiválon. Nem volt taps nélkül, de ezt inkább az magyarázza, hogy a fesztivál közönsége belefáradt a nehéz moziba és megkapta a vágyott bűntudatot. De a "Mandy" nem olyan egyszerű, mint amilyennek első pillantásra tűnik. Kár, hogy a fő szerepet Nicolas Cage játssza, aki rosszul rontotta hírnevét az utolsó szalagokkal. A Mandy egy stílusos film a bosszúról.
A második kötetet nézve Kosmatos nem fogja megjegyezni, honnan jött ez a rendező. Színes családnevét ismerheti híres apjának, George Mister Cosmatos-nak köszönhetően, aki karrierjét a „Szeretett” és a „Római gyilkosság” című filmekkel kezdte. Utóbbiban Marcello Mastroianni és Richard Barton játszott, ami Hollywood szemében emelte a rendező hírnevét. Végül George Cosmatosra emlékezett a közönség a Rambo 2: Első vér és a kobra című filmben - azok a filmek, amelyek Sylvester Stallone-t tették az 1980-as évek hősévé. A kis Panos Cosmatos apjával folyamatosan a bolygó különböző sarkaiba utazott. Papa a Disney stúdió kazettáihoz hajtotta. Egyrészt mesés környezet, másrészt Papa szalagokat vesz Vietnám hőseiről. Az élet befolyásolta Panos világképét. Felismeri apja filmográfiájának hatását filmjére, mert szabad szemmel látható, hogy filmjeinek zenéje és megjelenése nagyon összhangban van az 1980-as évek rendezőinek munkájával. Cosmatos szerint Mandyt az 1970-es évek heavy metal műfajának lemezborítójához kell társítani.
A rendező nézete a szalagokról, mint valami szerves (és nem feltétlenül filmszerű) kapcsolatról teremt kapcsolatot nemcsak a művészettel, hanem különösen a popkultúrával is. Erre példa Nicholas Cage részvétele a projektben, amely ugyan mémhőssé vált, de nem veszíti el azt a kísérletet, hogy mindent megtegyen a "Mandy" -ben. A történetben barátnője, Mandy, akivel sűrű erdőben él, egy csomag szektásst visz magával. Megpróbálják meggyőzni, hogy csatlakozzon a csoportjukhoz, de egy kivételes karizmájú nő elutasítja az ajánlatot. Természetesen a műfaj törvényei szerint megbüntetik, ha megtagadja, és a barátjának nincs más választása, mint élesíteni a pengéket és vadászni.
Cosmatos a "Kard és varázsló" című filmet nevezi a film fő referenciájának, mert a finálé főszereplői láncfűrészeken versenyeznek, mint a kardok, és harcuk utóíze kissé barbárnak tűnik. Véres Nicolas Cage és mozgalmas Lainas Roach játssza ezt a jelenetet, így öntudatlanul visszatér a nyolcvanas évekbe a videós műsorok keserű utóízével, amikor egy ilyen film félig legális volt. Maga a "Mandy" féligálisnak tűnhet: A bosszú triviális felidézésével és a múltban sikeres szereplővel Cosmatos azt kockáztatja, hogy egy közepes filmbe esik, ha nem is kegyetlen kizsákmányolásba. És akkor a zene jön a segítségére.
Panos Cosmatos második filmje Johann Johannsson utolsó műve volt, aki Denis Villeneuve “Érkezés” és “Fogságban” című munkájáról volt híres. A zeneszerző először megnézte a filmet, majd Cosmatos utasításai szerint dolgozott a filmzenén. Az eredmény fájdalmasan szép volt, és valójában a filmzene külön hallható a filmtől. A zene aláhúzza Mandy amúgy is véres színét. Nehéz elhinni, hogy a brácsa és a basszusgitár 2018-as bevezetésével Nicolas Cage arca olyan erősen tükrözi saját szomorúságérzetét.