A lezárt világ Előszó

Minden, ami írva, az íratlanból származik.
Minden, ami még nem volt megírva, az írásra szorít.

világ

A lezárt világ · Előszó

A regény a próza fekete lyuk. Ez menthetetlenül eltűnik benne, mivel a tömeg felé hajlik. A regény tömeg, semmi más, csak tömeg, függetlenül attól, hogy egy prózai társaság milyen szűken indul, meddig marad tisztában karcsúságával és tudja, hogyan kell megőrizni, egy ponton eljött az idő, hogy szembenézzen a valósággal és kijelentse: tömeg nélkül nem működik. Miért? A kérdésre nem könnyű válaszolni. Megtörténhet, hogy valaki, aki épp szünetet tart és megért: a válasz ebben a felemelésben rejlik, abban a szükségben, hogy ne csendesedjünk el ilyen gyorsan, mert mindig van mit mondani, mert mindig valamit fejleszteni kell mikor kellene bemutatni.

Hogy természetesen önmagát kell képviselnie, ez azt jelenti, hogy nincs szüksége további magyarázatra. Amit az emberek a képviselet iránti késztetésnek neveznek, abból fakad, hogy ésszerű szükségletből, ha nem is ésszerűségből fakadó szükséglet van, hogy legalább marginális áttekintést nyerjünk az indokolatlan tevékenységi területekről. Ilyen: akkor szerzel valamit, ha regényt írsz, még akkor is, ha a többes szám révén újra elveszíted. Amióta divat lett elítélni az ész álmát, mintha ő hozta volna létre a szörnyeket, a regény állítólag szörnyeket is produkál, és maga is szörnyeteggé mutálódik. A "hiperfikció" volt a regény második találmánya, mint szörnyű és katasztrofális méret: a beszélgetés vagy csevegés végleges nem formája, amelyben mindenki kicsit felismerheti önmagát, mielőtt belépne a Menekülési hajtások.

Az a tény, hogy a regény kitör a két könyvborító közötti dédelgetett térből, sokáig benne rejlett, sejteni lehetett benne az érvelését, ha volt ilyen. A folyamatnak végül is van egy pontja: mi váltja a formát és a nem formát, az ész és az ésszerűtlenség kultusza, az információ és a zaj között, az információ és a zaj között, a homályosság és a kövérség között, az ötletek ipari előállítása és a fantázia puszta hiánya között, ami minden újítást eláraszt, mint egy szivacs és a Г A legidősebb boltos, aki nem mozdult be a kirakatba, nincs tiszteletteljes határa, csak vége lehet, vagy nyugodtan fogalmazzunk: meghaljon önmagában, ellenkezőleg, ellentét hiányában, ezen és azon, pontosabban minden között Lehetséges. Útmutatójához hasonlóan az ész is elveszíti önmagát a további beszélgetések és a tudományok további kiszámítása során, anélkül, hogy az átmenet megjelenne. A világ kitalált és tudományos fejlődése régi szövetségesek.

Visszautasíthatja az örökséget? Mondhatod, mondhatjuk természetesen az ügyvédek, mondhatjuk a politikusokat, utóbbiakat az okos kiegészítéssel: ha ez segít. A semmit sem változó rögzített beszédet Európában néhány évszázad óta prózának hívják. Ez azért van, mert ő maga az örökös - mindennek, ami írva van, és amit enyhe mozdulattal el lehet szállítani a túlvilágra, ha nem éppen erről lenne szó. A próza túllépését ritkán tárták fel, feltehetően azért, mert nagyjából pragmatikus kérdésnek tartják. A próza mindig "a továbbiakban van". Kijön belőle, és vibrál a készenlétben, hogy eltűnjön benne. A kommunikáció más formáival ellentétben nincs teljesen ott, soha és sehol. Senki sem nézi a kezdetét, senki sem a fejlődését, vagy inkább a fejlődését. Az egyetlen igazi dolog benne, hogy elmegy. A próza legkisebb darabja egy töredék, a legnagyobb elképzelhető nem kevesebb. Vannak, akik töredékes karakterüket kifelé, mások befelé fordítják, a többség megpróbálja elrejteni és sikerrel jár, mert a tökéletesség illúziója hazugsággá változtatható, de nem távolítható el a szükségletek katalógusából.

A dekonstrukció öröksége, hogy minden érdekelt fél tudja. Ebben a nyúl és sündisznó játékban a szerző maskarádnak számít. Egyébként a hiányzó is: az írás úgy, mintha a szöveg magát írná, mintha a jelenleg forgalomban lévő helyesírások szabályrendszere vagy egy tudatként elfedett közeg hasonló szándékú, hasonlóan kétes ellenállású, olvasónak nevezett játékot játszana, csak megtévesztés. Egyéb. A szakadatlan próza önmagában hajtja annak az élnek a felé, amelyen hirtelen a mélybe kerül.

Az egyszer áttekinthető gyártási mintázat azoknak a hívőknek az egyszerűségét követeli meg, akik nem akarják hiányozni az anyagukat, és gyorsan növekvő számú renegátokkal szembesíti őket, akiknek nincs értelme egyszerűen folytatni. Ezt is jelenti a mondat, hogy a regény a próza fekete lyukát jelenti. Végül minden próza szórakozás.

Minden nagyobb prózai mű felveti a jelentés kérdését. Ennek oka az, hogy inkább létrehozza, mint megkapja az objektumát. Az, hogy miként jeleníti meg őket, annyira függ a szerző által neki adott formától, mint az olvasó felkészültségétől a felfedezésre, vagyis az alkotás játékában való részvételre. Amilyen kevéssé ismeri az olvasó a szerző hátsó motívumait, éppúgy, mint az előbbi mentális játékairól. Ha más lenne, akkor is csak kissé eltérne, mert mindez téveszmék játékát jelentené, amelyben mindenki szabadon kezdhet új játékot, játékot a játékkal, játékot önmagával, a tárggyal és a munkával, amely soha nem nyugszik meg. Amíg érvényesül az önmegértés igénye, a megtévesztés vágya marginális marad. Valami megismerése minden találmány lényege.

Közöttünk: az én írás furcsa hibrid. Valamit előidéz és csak addig van jelen, amíg valami felmerül, nem oldja meg a jelentés kérdését, nem is tolja el, hanem átadja az olvasónak, de teljes szétszórtság állapotában van, így a A következő pillanatban újra meglesz. Bizonyos értelemben ez a mozgás, amelyet létrehoz az olvasóban, egy másik pedig az, amelyet nem közölnek. A terelés regényének megírása nem teljesen valós tevékenység, egy kicsit azt jelenti, hogy ne írj regényt, miközben írsz egyet, és fordítva. Tartsuk meg ezt a pontot: mi az ultrrealizmus az írott univerzumhoz és annak képéhez való kapcsolódás révén a könyvtárak, mint méltó ábrázolási hely elvesztése után, hogy világháló Megpróbálja elérni a jelentések akadálytalan áramlását, az írás beszélő moraját, amely beszippantja olvasóit, majd újra kiengedi őket. Ezt a szórakoztatás regénye elnyeli és titkolja a termelést.