A zongora, egy élőlény SWP Online - AMP
27 évesen Igor Levit csillag a zongorista égbolton. Óriási repertoárja, éppúgy, mint technikai képességei és kifejezőereje. Szerdán a Ludwigsburg Fesztiválon játszik.
Érzékeny mester a kulcsoknál: Igor Levit. Fotó: Felix Broede
A zongora élő lény, mondja Igor Levit, így vannak a karakterei. Van, amikor nem könnyű vele. Mindössze 27 éves tapasztalata ellenére Igor Levit már a hangszer egyik nagyja. Hogyan találta meg gyerekként a zongorát? Hivatkozik kedvenc könyvére, Friedrich Torberg "Die Tante Jolesch" -jére: "A bácsit megkérdezik, miért vette feleségül a nagynénit, és azt mondja, hogy éppen ott volt."
Elképesztő, milyen művészi ugrásokat tett az orosz gyökerekkel rendelkező hannoveri. Nem csak a színspektrum és a játék feszültsége szempontjából. Maga Levit is így látja: Igen, valami alapvetően megváltozott. Ennek is köze van a fiziognómiájához. Fogyott 30 kilót. De mindenekelőtt azzal a repertoárral, amelyet el akar játszani - magyarázza Levit, akit tavaly eufóriával ünnepeltek az utolsó három Beethoven-szonátával való debütálása miatt.
Emellett művészi énképe megváltozott: évekkel ezelőtt egyszerűen örült, hogy "játszott, bárhol, kinek, miért, miért. Ez már nem elég nekem." Amikor világossá vált számára, körülbelül négy évvel ezelőtt, minden "balról jobbra fordult". Inkensebb lett önmagával szemben. Különösen az elmúlt másfél évben tanult meg annyira szeretni és értékelni a munkát, a megfigyelést, a tanulást és a tapasztalást. "Most azon a ponton vagyok, ahol nagyon sok kilométerre láthatom a fényt az alagút végén. És ez az az út, amelyen haladni akarok. Korábban nem tudtam erről, egyáltalán nem volt rá szükségem."
Amikor Levit játszik, hangokat és hangokat alkot, általában élesen rögzíti a billentyűket, kissé lehajolva ül, és az arca néha fintorog, mintha nyers tojással zsonglőrködne. A fiatal PIanist a szubjektív kifejezésmód és a kompozíció minden szerkezeti részletének érzelmi és intellektuális beépítésének mestere. Legyen szó barokk, klasszikus, romantikus vagy új zenéről: Levit történeteket mesél, beszél az életről, annak mélységeiről, katasztrófáiról, a halálról és a magányról, de a boldogság és a kétségbeesés legyőzésének pillanatairól is.
Kortársai mindig megtalálhatók programjaiban, nemcsak Rihm, Widman vagy Rzewski. Már nem örül a szokásos repertoár introvertált ismétlésének, de asszimilálja - akár szóló, akár kamarazene a barátokkal - az összes korszakot. Minden mű tükrözi a jelenét. "Az egész egy. Az egyik befolyásolja a másikat" - mondja. Például Bach Szent Máté szenvedélye: "Nagyon jól tudom, tudom, mire számíthatok azonnal, és mégis kiüt a zoknomból" - mondja lelkesen, lélegzetvisszafojtva "újra és újra. Kortárs zene lesz belőle. A művészet mint a világ, a zeneszerző és a sajátom értelmezése. "
A kortárs zene kezelése megváltoztatja a hangzást, és finomabb színárnyalatokat tesz lehetővé. A lévita a lágy tónusok mestere. Néha a szétesés szélére hozza a szerkezeteket. Ezek olyan pillanatok, amikor az idő megállni látszik.
Szerdán idén másodszor játszik a Ludwigsburg kastélyfesztiválon. Aztán a Kremerata Baltica-val is hallható Mozart „Jeunehomme” zongoraversenyében, „egy világcsodában”, mondja Levit, „hihetetlenül kísérleti jellegű.” Miben különbözik más művészektől?, beszéljünk róla még egyszer. "Mikor lesz?" Értesítem!