Alina Cojocaru és a világ különböző pontjairól érkező művészek hoztak; az álom; közelebb a románokhoz, tovább
Alina Cojocaru, az első balerina szombaton visszatért a Bukaresti Nemzeti Operaház (ONB) színpadára, hogy a világ különböző tájairól érkező művészekkel együtt részt vegyen a kétrészes "DSCH. Az álom" balett-show premierjén, élvezve, az est végén taps a közönség részéről.
Alina Cojocaru és a világ különböző pontjain élő művészek közelebb hozták az "álmot" a románokhoz, a Nemzeti Opera színpadán
A balerinákról álmodozó lányoknak, de a balettért rajongó felnőtteknek is a téli ünnepek alkalmából felajánlott ajándékként a Bukaresti Nemzeti Opera szombat este a nyilvánosság elé tárta a "DSCH" művekből álló, Alekszej Ratmansky koreográfiájával készült műsor premierjét zenére Dmitrij Šosztakovics, és az "Az álom", Sir Frederick Ashton koreográfiája, Felix Mendelssohn zenéjére, William Shakespeare "Szentivánéji álom" alapján.
UTOLSÓ HÍREK
Ki az a 10 beteg, aki a piatra neamţi tűzben meghalt. TELJES LISTA
A tűzprotokollok csak papíron vannak! A kórházakban végzett szimulációk hiánya életekkel fizetett - mondja Carmen Mărginean, aneszteziológus
A tragédia képe, amelyet el lehetett volna kerülni. A Piatra Neamţ ATI szekciójában lezajlott eseménysorozat
"BÁRMILYEN ÓRABOMA" - magyarázza Carmen Mărginean altatóorvos a romániai kórházakban rejlő veszélyeket
A premierben részesült a nemzetközileg elismert első balerina, Alina Cojocaru, aki Titania szerepét játszotta az "Álom" -ban, és a Bukaresti Nemzeti Operazenekar pultjánál Cristian Sandu karmester volt.
A kivételes fellépés, valamint a színpadon való minden megjelenése után Alina Cojocaru örült, hogy lehetősége nyílt táncolni a világ különböző tájairól érkező művészekkel, akik csapatot alkottak a színpadon, a zene ugyanazon ritmusát lélegezve.
"Ezt nem mindig könnyű megvalósítani" - mondta Alina Cojocaru a műsor után a médiának, hozzátéve, hogy "öröm" volt táncolni.
Alina Cojocaru ugyanakkor pontosította, hogy a balett legszebb része a képzeletbeli játék, a szombat esti show pedig "remek" volt, éppen azért, mert teret engedett a képzeletnek és a kreativitásnak.
Alina Cojocaru nemzetközileg elismert tehetsége miatt továbbadta azokat a kicsiket, akik olyan karriert szeretnének elérni, amely az övé "állandóan magával hordja a gyermekek szívét", és tanácsait nemcsak a balettben alkalmazzák, hanem az életben.
A "DSCH" koreográfiai művet 2008-ban adták elő a New York-i balett számára, Dmitrij Szosztakovics zenéjére ("F-dúr 2. számú koncert, 102. op.", 1957-ben komponálva). A balett címe a "DSCH" képletből származik, amely zenei motívum (a német kottában), amelyet a zeneszerző a saját nevére utalásként és aláírásként (nevének rövidítése) használ.
A balett további produkciói a seattle-i Pacific Nortwest Baletten, a milánói Teatro alla Scala és a szentpétervári Mariinsky Színházban zajlottak. A 2008-as világpremier után a The New York Times ezt írta: "A DSCH egy feszült koreográfiai konstrukció, ragyogó, lélegzetelállító táncos részekkel. Újra és újra szembe kell néznie a" Mi fog történni? mi történik ezután? " és "Melyek voltak pontosan azok a lépések, amelyek éppen olyan gyorsan zajlottak le?" És ráadásul a balettet szelíd és tiszta költészet jellemzi. ".
A The Telegraph című brit kiadvány Alekszej Ratmanskyt is a legtehetségesebb balettkoreográfusnak nevezte. Koreográfusként Ratmansky a szentpétervári Mariinsky Színházi Baletthez, a Holland Nemzeti Baletthez, a Kirov Baletthez, a Dán Királyi Baletthez, a Svéd Királyi Baletthez, a New York-i Baletthez, a San Francisco-i Baletthez, a Georgia Állami Baletthez stb.
A DSCH-ról Johan Kobborg, a Bukaresti Nemzeti Opera Balett társulatának művészeti vezetője elmondta, hogy annak ellenére, hogy intrikát nem tartalmazó balettről van szó, a kapcsolatokra és a karakterekre utaló finom utalások azt mutatják, hogy bár a balett néma nyelv, valószínűleg a létező legerősebb, leghangosabb és legegyértelműbb kommunikációs forma ".
A balett "Az álom" című felvonásban, Frederick Ashton angol koreográfus alkotásában, amelyet 1964-ben mutattak be a londoni Operában, és William "A Szentivánéji álom" című dal ihlette. Shakespeare. Az "álom" Ashton stílusának lenyomatát viseli, amelyet felismer a bőséges karmozgás és a balettjeiben jelenlévő felsőtest, humor és finom utalások iránti különleges érdeklődés, a sajátos mozdulatok láncolata, stílusa inkább lírai, mint dramatikus. Fredrick Ashtont a huszadik század egyik legfontosabb alkotójának tartják, több mint hat évtizedes tevékenységet folytat a táncművészetben. Rendkívül technikailag nehéz mozdulatokat szabott ki balettben, stílusán keresztül. Az "Álom" tehát egy olyan mű, amelyben a balett új vegyértékeket kap, amelyben a történet szellemiségét mozgás erősíti, az érzelmet pedig az elegancia és a szín boldog kombinációja terjeszti.
Sir Frederick Ashton "álma" nem kevésbé zenei vagy kevésbé magával ragadó. Shakespeare "Szentivánéji álom" megható és elbűvölő perspektívája balettgyöngy, varázslatos és lenyűgöző Varázslatos erdei környezetében az álmok szabadon repülhetnek ellenőrizetlenül. Az útmutató, a varázslat, a szeretet és a féltékenység megváltoztatja a karakterek közötti "mestereket". És Shakespeare-t idézve: "Az igaz szerelem folyamata nem soha nem volt zökkenőmentes "- mondta Johan Kobborg.
A következő előadásokra (különböző terjesztésekkel, a www.operanb.ro weboldalon, a Naptár részben) lehet vasárnap és december 16-án tartani.
Jegyek megvásárolhatók a Bukaresti Nemzeti Opera jegypénztárában és online, a tickets.operanb.ro címen és a bilet.ro hálózaton keresztül.
A bukaresti születésű Alina Cojocaru hét évig Kijevben tanult, majd 1997 óta tökéletesedett a londoni Királyi Balettiskolában, miután ösztöndíjat nyert a laussane-i nemzetközi balettversenyen. 1999-ben a kijevi balettvállalatban táncolt, majd 1999-ben Londonban léptették elő. A "Giselle" -ben elért sikere után a Covent Garden-i Royal Ballet Company vezető szólistája (2001) lett.
2002-ben Alina Cojocaru először jelent meg a román színpadon, a Bukaresti Nemzeti Operaház együttesével együtt a "Giselle" címadó szerepét adta elő, majd a következő évben visszatért, hogy táncolni tudjon Johan Kobborg-szal együtt a Balett-gálán "George Enescu" Nemzetközi Fesztivál és Verseny. Vitézi rangban megkapta a Nemzeti Érdemrend kitüntetését is.
Alina Cojocarut 2004-ben a monacói Dance Forum fesztivál legjobb balerinájának nevezték a Nijinsky-díjátadó gálán, amelyet kétévente díjaztak. 2009-ben Alina Cojocaru balerina evolúciója a 2001-es "Giselle" című műsorban, a londoni Királyi Operaházban a tizedik helyet foglalta el az évtized legjobb táncai között. Ugyanakkor Alina Cojocaru egyike volt annak a négy díjazottnak, aki Moszkvában rendezett rangos nemzetközi gála - „A 21. század csillagai” - keretében 2010-ben odaítélt „Az évtized balerinája” díjat elnyerte. Alina Cojocaru mellett a spanyol Lucia Lacarra, valamint az orosz Svetlana Lunkina és Diana Vishneva díjat is kapott akkor.