Berlinale A törés a valóságban Heidenheimer Zeitung
Az új irányítás alatt álló fesztivál első kiadásának hatalmas problémái voltak - és még mindig kiemelkedőek, különösen a német filmmel kapcsolatban. Három produkció tartozik a kedvencek közé. Írta: Christina Tilmann
Az a tény, hogy a fesztivált izgató két sztár csak két politikus volt, majd kettő éppúgy ellentétes, mint Hillary Clinton volt amerikai külügyminiszter és a baloldal volt csúcspolitikája, Sahra Wagenknecht, illik egy Berlinale-be, amely inkább a külső körülmények, mint a tényleges program. Az új fesztivál duó, Carlo Chatrian és Mariette Rissenbeek első éve nehéz időszakban volt - ami kevésbé kettejüknek köszönhető, hanem a nagy kérdéseknek, amelyek a fesztivállal egy időben foglalkoztatták Németországot és a világot.
A Berlinale megnyitójának előestéjén a Hanau-i terrortámadás fekete árnyékot vetett a nyitóünnepségre. A napról napra sürgetőbb koronavírus-jelentések némelyikének jelentős kényelmetlenséget okoztak a zsúfolásig megtelt fesztiváltermekben az időjárás miatt köhögő és szippantó közönség miatt - újra és újra felmerült, hogy a fesztivál fellép-e. Közülük kevesen viseltek légzőmaszkot.
Ezenkívül rendkívül barátságtalan körülmények voltak a Potsdamer Platznál, ahol az árkád- és metrófelújítások, valamint a Cinestar bezárása nem teremtett igazi fesztiválhangulatot és jelentős ellátási szűk keresztmetszetet. Nem is beszélve a belső fesztiválproblémákról, mint például a program sajtótájékoztatójának napján bejelentett ismeretek az első Berlinale rendező, Alfred Bauer régóta elnyomott náci múltjáról.
Tehát a filmeknek nehéz volt ragyogniuk és csillogniuk a kedvezőtlen körülmények súlyával szemben. Az sem segített, hogy a nagy hollywoodi stúdiók nem láttak okot arra, hogy a fesztiválon megmutassák sztárjaikat a Berlinale Oscars-ot követő halasztása miatt. Tehát csak azok érkeztek, akik saját ügyüket akarták bemutatni a Berlinale-n, amely mindig hálás a politikai elkötelezettségért: Johnny Depp, aki az 1970-es évek japán környezetvédelmi botrányát címzi az általa gyártott „Minamata” filmmel, vagy Cate Blanchett, aki sorozatát „Stateless” -nel írta. a hajléktalanságról és az ausztráliai menekülésről.
Mik a kedvencei a medve-díjnak ezen a szombaton este? A verseny olyan független személyeké volt, mint az amerikai rendezők, Kelly Reichhardt gyengéd nyugati „First Cow” -jával vagy Eliza Hittman abortusztrámájával „Soha ritkán, mindig mindig” - és a németek. A helyi mozitáj három erős produkcióval mutatkozott be, köztük kiemelkedő színészekkel, és ennek ördöggel kell járnia, ha nem Nina Hoss egy medvével a karrier, a haldokló testvér és a széteső házasság között összetört dramaturg végtelenül differenciált alakításáért. jutalmazzák. De Paula Beer, mint Undine mesebeli lény, aki megpróbálja megélni nagy szerelmét a nagy berlini város és a mitikus vízi világ között, szintén méltó jelölt lenne.
Igen, és itt van Döblin „Berlin Alexanderplatz” hatalmas, monolitikus újraértelmezése, amellyel Burhan Qurbani határozottan meghatározta a mércét a fesztivál vége felé azáltal, hogy Döblin 20-as éveinek világát következetesen a mai bevándorló Berlin jelenébe terelte. Olyan színészek támogatják, akik hitelesen és lidérces módon testesítik meg a hat órás küzdelmet a hatalomért, az uralomért, a méltóságért és az elismerésért: Welket Bungué Francis/Franz néven, Jella Haase mint Mieze és mindenekelőtt Albrecht Schuch, mint a démoni, vezérelt és csábító Reinhold. Senki sem kerülhette el ezt a filmet a Berlinale 2020-on.
És mi van az újításokkal? Az újonnan létrehozott „Találkozások” című sorozat, amelyben Carlo Chatrian fesztiváligazgató teret akart teremteni egy „új nyelvnek a filmben”, olyan közreműködéssel járult hozzá, mint Viktor Kossakovsky melankolikus és megrendítő állatdokumentuma, a „Gunda”. Még az olyan hozzászólásokkal is, mint Josephine Decker „Shirley” egy manipulatív íróról (Elisabeth Moss) vagy Ivan Ostrochovsky „Sluzobnici” című műve a hatalomról és a felügyeleti struktúrákról egy cseh szemináriumban az 1980-as évek elején, csodálkoztunk azon, hogy miért nem volt Chatrian bátorsága ezeket a filmeket filmezni hogy a verseny eljusson a nagy színpadra. A fesztivál felfogásában a sorozat jóval az észlelés alatt eltűnt, és a hagyományos sorozatok, a Forum, a Panorama és a Perspektive Deutsches Kino számára további problémát jelentett a lehatárolás és a profilalkotás terén. A Locarno kiválasztási rendszer egyszerű importálása Berlinbe egyszerűen nem lehetséges. Chatriannek ezt sürgősen ki kell igazítania a következő évben.
Amit a Berlinale 2020 olyan megdöbbentően és egyértelműen napvilágra hozott, az a férfiasság válsága. Nemcsak Harvey Weinstein révén, akinek meggyőződése a fesztivál kellős közepén esett el, Jeremy Irons rendkívül fáradt zsűrielnök által elengedhetetlenül szükséges bocsánatkérésen keresztül a múltbeli nem megfelelő megjegyzésekért, és a Pro Quote Film aktivistáinak tevékenységén keresztül, hanem maguk a filmek révén is.
Ellentmondásos kísérlet
Willem Dafoe, aki az egyik meztelen nőtől a másikig botlik Abel Ferrara zavaros önfelfedező útján, „Szibéria”, Javier Bardem, akit lelkileg összetörnek Sally Potter „A megtett utak” című műve, és sok önsajnálattal vándorol New Yorkban, Philippe Garrel, aki „ Le sel des larmes ”végül egy banális külvárosi Casanovát ábrázolja gyönyörű fekete-fehérben, az erőszakos atyát a kieséstől való félelemtől vezérelve a Róma környéki társadalmi körzetek kiemelkedő olasz„ Favolacce ”című közreműködésével és mindenekelőtt Ilya Khrzhanovsky ellentmondásos kísérletével, a„ DAU.Natasha ”-val. hírhedt kínzási jelenet - mindenütt válságban lévő férfiak, akik erőszakkal és bántalmazással próbálják kompenzálni értelmük elvesztését.
Az egyik akkor nagyon megkönnyebbül, amikor egy olyan sztár, mint Helen Mirren, akit életművéért a tiszteletbeli aranymedvével tüntettek ki, a sajtótájékoztatón magabiztosan és könnyedén megmutatja saját értelmező erejét, és még a hírhedten termetes újságírókat is nagy tapssal csábítja. A mozi ereje és belső értéke - ez túl ritkán érződött az idei Berlinale-n.
Iráni igazgató "hivatalos utazási engedély" nélkül
Az iráni filmesek helyzete állandó téma a Berlinale-n. Ebben az évben Mohammed Rassulof, a „Nincs rossz” című film rendezője nem lehet személyesen jelen. "Nem kapott hivatalos utazási engedélyt". A fesztivál vezetősége erre már számított.
Kollégáját, Jafar Panahit, Rassulofot a 2009-es elnökválasztás után tiltakozások miatt tartóztatták le, és hat év börtönre ítélték. Azóta hivatalosan is tiltják mindkettőjüket a filmkészítésben. Ennek ellenére sikerült underground filmeket készíteni és külföldi fesztiválokon bemutatni őket.
Évtizedek óta nagy a feszültség az iráni filmkészítők és hatóságok között. A forgatókönyveket a Kulturális Minisztériumnak kell jóváhagynia, csak ezután kezdődhet meg hivatalosan a gyártás. De a forgatás befejezése után is egy osztálynak jóvá kell hagynia a filmek bemutatását. dpa