Bertan Canbeldek - Mindenki cirkuszt beszél (portré; fotósorozat)
Bertan Canbeldeknek február óta ismét tele vannak a kezei a berlini Chamäleon új bemutatójával: az ottani mesterzsonglőr minden este ellenáll a gravitációnak. A 26 éves férfi kizárólag a MYP számára ír a cirkuszi élet varázslatos pillanatairól és fájdalomkorlátjairól.
2018. március 31 - MYP N ° 22 »Ellenállás« - Szöveg: Katharina Weiß & Bertan Canbeldek, Fotók: Steven Lüdtke
Ládák sört és kartondobozokat raknak egymásra a színpadon, a konfetti ágyú finom csillogó esőt enged a tájra, és néhány test szűk farmernadrágban vagy csak boksznadrágban repül folyamatosan a levegőben: a FINALE új cirkuszi bemutatója a Kaméleon Színházban a Hackescher Markt-on pontosan ez Olyan kollektív művészeti teljesítmény, amelyet Berlin megérdemel. Pulzáló villódzó fények, elektronikus ütemek és nyers mutatványok, amelyek kevésbé hálálják meg magukat a magas kultúrával, inkább megragadják a városi, vadul kevert fiatalok tiszta energiáját.
Bertan Canbeldek egyike azoknak a cirkuszi csodalényeknek, akik szinte minden este - és augusztus 19-ig - a közönség előtt zsonglőrködnek háztartási tárgyaikkal, vagy a mennyezetre akasztják őket. A 26 éves, Kreuzbergben született és nevelt nő 2010-ben diplomázott a berlini „Staatliche Artistenschule” -on, és azóta művészetével járja a világot. A MYP aktuális számában leírja, hogy milyen érzés az élet cirkuszi művészként.
Közvetlenül a színpadra lépés előtt érzem, hogy az idő egy pillanatra megállt. Veszek egy mély levegőt, a várakozás az egész testemet csiklandozza, és a fényszórók fényébe lépek. Tényleg varázslatos: abban a pillanatban, amikor színpadon vagyok, minden alkalommal először érzem magam. Az adrenalin az artisztika segítője: Ha az ereimbe lő, ismét mindent megadhatok. Ahhoz, hogy elérjem ezt a teljesítményszintet - néha nyolc show egy hét alatt -, nagyon jól meg kellett ismernem a testemet. Tudom, hogyan vigyázzak rá és hogyan reagáljak, ha valami a hátamon csíp.
Művészként táncolsz és trükköket játszol mindenféle ellenállás ellen: megpróbálok szembeszállni a gravitációval egy hét tárgyas cselgáncs során, és minden egyes új akrobatikus trükkel megpróbálom megtámadni saját testiségem határait. Emlékszem, hogy sok-sok órán át egy sarokban álltam, mint egy őrült, aki olyan trükköt ismételgetett, amelyben soha nem lehettem biztos abban, hogy valóban elvégzem-e a végén, és valaha is megmutatom-e. Ellenállás a fejében hallott hang ellen, ami azt súgja neked: "Most már rendben van megállni" gyakran meghatározza a sikert. Újra és újra a fájdalom határáig és azon túl is kitolod magad. Azok a technikák, amelyek erősek maradnak a kezdeti csalódottság pillanataiban, és elfogadják és leküzdik ezt az ellenállást, azok teszik igazán a munkát, amivé.
"A mindennapi cirkuszi életben a szórakozás legalább olyan fontos, mint a fegyelem."
A mindennapi cirkuszi mulatságban a szórakozás legalább olyan fontos, mint a fegyelem. Nem kell semmi nélkül mennem - és a bemutatót megelőző napon elmehetek bulizni. Mindazonáltal, hogy ne engedje el magát teljesen, tiszteletet igényel a közönség: Ha este megyek színpadra, akkor számomra ez lehet a 34. show. De mások számára ez az első és egyetlen alkalom, amikor ezt megtapasztalhatják. Például annak az apának, aki kisgyermekeivel megy a kiállításra. Csak nem lenne helyénvaló, ha nem lennék csúcsformában a színpadon.
A nagy húgomnak köszönhetem, hogy ma cirkuszi művésznek mondhatom magam - szokatlan és gyönyörű munka. Nem cirkuszi családból származom. A szüleim török származású berlini lakosok, öt gyermekünk van, én pedig a Kreuzberg utcákon nőttem fel. Meglehetősen félénk hétéves fiú voltam - és ezért nagyon izgatott voltam, amikor egyik nap a húgom a hóna alá ragadott, kihúzott az ajtón és azt mondta: „Jössz a cirkuszba!” Azóta minden nap az arénában vagyok . Először bohóckodást és varázslatot tanultam, a fizikailag kihívást jelentő művészi trükkök sokkal később jöttek.
14 éves koromban éppen sikerült elfogadnom a berlini „Állami Balettiskolát és Művészeti Iskolát”. Ott a művészi képzés beépül a normál iskolai oktatásba. Minden reggel fél hatkor fel kellett kelnem, hogy Kreuzbergből a Greifswalder Strasse-ba autózhassak. Egyes napokon az órák 18 óráig tartottak, ami fizikailag hihetetlenül megterhelő volt. Minden nagyon profi volt, ott voltak a legjobb edzőeszközök és egy izgalmas közösség: egyrészt ott voltak a baletthallgatók fegyelmezett testtartásukkal, megfelelő esztétikájukkal és szigorú diétájukkal - másrészt voltunk mi cirkuszi gyerekek színes ruháinkkal és vad trükkök.
- Számtalan karizmatikus ember tett valamit a bőröndömbe.
Hét év telt el azóta, hogy diplomát szereztem, és világszínvonalú művészekkel léphettem fel számtalan országban Ausztráliától Izraelig. Vad partikat ünnepeltem, és - a helyszínen, valamint az utazásaim peremén - számtalan karizmatikus embert ismertem meg, akik valamennyien a bőröndömbe tettek valamit. Egy napig sem voltam boldogtalan. Az a tény, hogy gyermekkoromban találtam valamit, ami tetszik, és ami később a mindennapi foglalkozásom lett, valami nagyon különleges.
Természetesen annak is nagyon örülök, hogy hosszabb ideig maradhatok Berlinben a műsor ideje alatt. Várom, hogy rendszeresen lássam a családom, vagy csak elmehessek a barátnőm otthonába ahelyett, hogy csak skipeznék vele, amikor kint vagyok. Ez jó érzés.
"A projektünket FINALE-nek hívják, mert mindegyikünk végleges - mindannyian egyenlőek vagyunk."
Egyébként a projektünket FINALE-nek hívják, mert mindegyikünk végleges - mindannyian egyenlőek vagyunk. És ettől százszázalékosan lemaradtam. Cégünk egyik alapítójának, Florian Zumkehr-nek akkoriban az az ötlete támadt, hogy kísérleti jellegűvé tegye a klasszikus művészetet. Távol a csillogó színpadtól és az utca durva hozzáállása felé. Csak vegyen egy fatáblát, kísérletezzen vele, és derítse ki: Mit tehet vele? Mint megtudtuk: elég sok!
A FINALE-nél teljesen álmodhatsz. Élő dobos és Ena Wild énekesnő kísér bennünket, aki szintén élőben énekel. Előadóként teljesen nyugodt és szabad vagyok a koreográfián belül, így minden természetesebbnek tűnik, és többet tudok improvizálni. Prágában már sok tapsot kaptunk ezért a modern típusú cirkuszért, most izgatottan várjuk, hogy mit mond a berlini házi közönség. De valójában ebben nagyon magabiztos vagyok. Nem számít, milyen közönség előtt jelenik meg: Minden kultúra megtalálja a kapcsolatot a cirkusszal. A cirkusz nem ismer nyelveket. Mindenki „cirkuszt beszél”: A világ minden táján az emberek intuitív módon értik, mit akar kifejezni az ember.