Fekete hattyú DVD-L Express-en
Darren Aronofsky Fekete hattyúja Natalie Portman-nek Oscar-díjat nyert. DVD-n jelenik meg. Egy őrült csillag hálóját alakítjuk át .
Valamikor ott volt Nina, a New York Opera legkomolyabb táncosa. Olyan tiszta tanuló, mint a hó, bölcs kétsoros kabátban, rózsaszínű szobában, a Hattyúk tavában áztatva. Alattomos téma, amely olyan zenedobozból kerül elő, mint egy mobil csengése. Egy szép napon boldog varázslat születik Ninára. Thomas Leroy koreográfus választja Piotr Ilitch Csajkovszkij legendás balettjének főszerepét. Kuka változat, ahol a hercegnőnek, vagyis a fehér hattyúnak halálig kell küzdenie alteregójával, a boszorkánnyal, vagyis a fekete hattyúval.
Ha Nina egy angyal tisztaságát lélegzi, ezer ligának tűnik a démoni rosszindulatból. Darren Aronofsky, hogy hősnője belsőségéből kiirtja az állatiasságot, és egy fiatal szűz lányt elégedett művészré alakítson, négy korábbi filmjének legjobbjait hozza össze: Pi pszichológiai thrillerét, a Requiem felfogásának sodrását egy álom, a belső harc a szökőkút és a bőr kegyelmének eléréséért, amelyet a Westler ábrázolás művészete horpaszt meg.
Debütálása óta a filmkészítő soha nem fényképezett a fényképezőgép hátuljával. Ez a legkevesebb problémája. Ötödik filmje a Nagy Guignol közelébe kerülhetett volna, ha Aronofsky, a rendező megelégszik azzal, hogy egy tutuban egy vérfarkas történetét forgatja meg, hogy megborzongjon. Szerencsére Darren, a cinephile megragadott egy csomó törött, éles és véres tükröt, amelyek a Fekete Hattyút a táncra valaha készített legőrültebb, legbokrosabb művek pantheonjához emelik: Michael Powel és Emeric Bob Foss Pressburger piros cipője és minden, ami jazz . Natalie Portman áttetsző bőre és a látvány világának mesterkedéséhez szükséges smink között egy sztár táncos és egy filmszínésznő mulandó karrierje olvasható. Ez az idő elleni küzdelem, amelyet az ambíciószomj fokoz, fokozza a Fekete Hattyút, felborítja a téridejét a hamis kapcsolatok fokozódásáig, egészen a csúcspontjának izzásáig.
Számos tükrözi a film őrületét. A nárcizmus és az önkeresés szimbólumai tükrözik Nina gyönyörű képét, de amikor a tükrök deformálódnak, széttöredeznek, nincsenek összhangban a táncos mozdulataival, elárulják szellemének lebontását. Ebben a labirintus/megjelenésbeli játékban csúsztassa el a hetedik művészet néhány nagy griméjének gondolatait. Megváltoztathatatlan lények a színpadon, sérülékenyek a kulisszák mögött: Bette Davis az Évában, Joseph L. Mankiewicz, Judy Garland a A csillagban született George Cukor, Gena Rowlands az Opening Nightban John Cassavetes, Romy Schneider a A fontos dolog, hogy szeress Andrzej Zu? Awski és tágabban társadalmi módon Glenn Close Stephen Frears The Dangerous Liaisons című filmjében.
Ahhoz, hogy elnyelje Ninát a neurózis e szakadékában, ahol a vágy megjelenése traumát tár fel, Danarofsky-t kedvenc filmrendezőjének, Roman Polanskinek hősnői ihlették. Ha Nina soványsága Mia Farrow vértelen sápadtságára utal Rosemary csecsemőjében, a fiatal csillag mindenekelőtt Carol ikre, a gyilkos manikűr, amelyet Catherine Deneuve játszott a Repulsionban. Sima és puha megjelenésű. Mélyen, rideg és paranoiás. A Fekete hattyúban a táncos bőre annyira feszült, annyira el van zúzva a tökéletességre való törekvéstől, hogy arra van ítélve, hogy szétszakítsa magát, hogy a csillag ego szörnyűsége áramolhasson.
Női ügy
A Fekete hattyú főszereplője nem Nina, hanem a művészet. Mint egy vámpír rovar, ő ragasztotta el a film összes szereplőjét ugyanabba a hisztérikus vászonba, ahol a nők disznóként tekintenek a férfiakra. Mindegyik behatol a fiatal lány agyagos agyába falloszpótlókkal. Mint a masszőrnő, aki falangjait olyan mélyre nyomja a táncos napfonatába.
Andrès Heinz regényének adaptálásához Mark Heyman és John McLaughlin forgatókönyvírók a mese mitológiájában áztatták e dráma alakjait. Egy időtlen mesemondó tér, ahol a hősök archetípusokká változnak. A szereplők finom választása, amely megtestesíti a beteg hattyú anyját, modelljét, kettősét és szülésznőjét, fokozza e pókháló értelmezését:
Barbara Hershey, az 1980-as évek könnyű színésznője, rémületet él át Sidney J. Fury Hold című filmjében, ahol természetfeletti energia veszi kezdetét először otthonában, majd testében. Mintha Aronofsky emlékezne erre a láthatatlan erőszakos erőszakos cselekedetekre, megmutatja Ericát, aki undorodik a férfiaktól, tetőtől talpig sújtva, hosszú, feketés hajjal szárítja az arcát. Carrie édesanyja Brian de Palma Ördögbálján, a Gonosz királynő és a Hófehérke boszorkány Walt Disney által felvázolt féltékenység és csalódottság felvonulásával tűnik körül.
Az ex-táncos soha nem hagyta el a sort, Erica "vérfertőzés nélküli" anya. Lenyomja a lányát, hogy szárnyain lógjon, hogy megszerezze a hattyú szerepét, de nem habozik levágni őket azzal, hogy agresszíven levágja Nina körmeit, amíg meg nem vérzik. Ennek az ősnek a beavatkozása ijesztővé válik a sütemény jelenetben. Nina a csúnya kiskacsát választják fenséges madárként játszani. Erica lelkendezik, vesz egy édes "kitcherie-t" pasztell rózsákkal, amelyek egy balerinán nyílnak. Hatalmas péksütemény, amelyben Nina csak egy kalóriahegyet lát. A lány nem hajlandó megkóstolni. Az ideges anya hamis könnyekkel érzi bűnösnek. Nina kapitulál. Erica eufóriája azonnal visszatér. Az anya mohó mosollyal átadja lányának egy fehér krémmel bekent ujját. A gyerek végül elszopja. Kissé megzavarja a szopás látszata.