Igor Levit zongorista Nagyszerű sokk - színpad és koncert - FAZ
Hat évvel ezelőtt hallottam először Igor Levit. Aztán tizenhét éves volt, alacsony, kerek ember és hihetetlenül beszédes. Mindenhova avatkozott, furcsa poénokat mesélt, minden témában tudott mondani valamit. Csak akkor, amikor a zongora mellett ült és játszott, ez a kövér gyermek átmenetileg abbahagyta a beszélgetést.
Levit játszotta Beethovent, Schumannt és egy versenyprogram szempontjából nagyon szokatlanul Reger „Bach-variációit”. Nincs virtuóz klíma. Mindenesetre csak azok versenyezhetnek ezen a kis őszi Bad Kissingen-i zongoraversenyen, akik valahol másutt nyertek, és minden jelölt maga dönti el, mit fog előadni - ez teszi a dolgokat kezelhetővé, ellentétben a nagy, nemzetközi zongoraversenyekkel, ahol vannak. A kötelező programon keresztül a világ minden tájáról több száz első osztályú kiképzett zongoragyerek zörög. A nyugodt derű mellett, amellyel Levit bohócból modellfiúvá mutálódott, és szinte kísérteties tökéletességére, emlékszem egy nagyon szép, puha legato játékra is. Elnyerte a második díjat. Kissingen harmadik lett az aranyos, gyermeki müncheni Alice Sara Ott. Egy Martin Stadtfeld nevű fiatalember, aki hozta a saját zongoraszékét, nem kapott mást, csak a televízióban készítettek interjút, mert ő volt az egyetlen, akinek már volt lemezszerződése.
Utólag a csókosok egymás hátát veregethetik és mondhatják: Remek évjárat. Ma Ott asszony szerződést kötött a Deutsche Grammophonnal, a szimpatikus Stadtfeld úr a Sony professzionális rezidens zongoristája. De Igor Levit, ellentétben az Otttal és a Stadtfeldekkel, valamint a többi kedves, hajlékony, jó megjelenésű zenelejátszóval, akiket a PR-gép egy időre elsöpör, megvan, hogy e század egyik zongoristájává váljon . Vagy inkább már az.
Nagy, énekes hang
Mi különbözteti meg a nagyszerű zongoristákat? Hogy a legnehezebb irodalmat természetesen hibátlanul sajátítják el. De mindenekelőtt: hogy megértenek valamit az életről és arról, hogyan tükröződik és tárolódik a zene felépítésében, történetében és üzenetében; hogy kibontsák az általuk játszott darabokat, például kinyissanak egy könyvet és elolvassák, és elmondhassák nekik a történetüket, mintha csak most történt volna meg, hogy mindent könnyedén, fülünkkel megértsünk és szívvel.
Nemrég, április közepén, a világ másik végén, véletlenül találkoztam újra Igor Levittel. Először azt sem tudtam, ki az a zongorista, aki Schubert dalait és Mozart szonátáit kíséri egy almaszócsként megszólaló Kawai-zongorán a kelet-kínai Jinanban, a „Nemzetközi Zenei Héten”. Minden lányként Levit egy fiatal zenei csoporthoz tartozott, amely a Kissinger Sommer igazgatójával utazott Shandong tartományba, hogy úttörő munkát végezzen Bajorország partner „tartományának” kulturális és politikai nagyköveteként. A koncertre egy szálloda kongresszusi központjában került sor, mert Jinan még nem rendelkezik koncertteremmel, és a karcsú, magas fiatalság, aki már nem hasonlított a régebbi kerek gyermekre, nagy, énekhangot, vagy legalábbis sejtést váltott ki a Kawai-ból. attól.
Levite most 23 éves, felnőtt. Mozartot áramló, táncszerű könnyedséggel és koncentrált lelkesedéssel játszik. Annyira összefonódik ezzel a szegény hangszerrel, hogy minden kísérő akkordja, amelyet átvett, még a legbanalitikusabb kadenzió is volt, ami jelentős dolog, amit sürgősen el kell mondani. De az is (ez nem változott, mint késő este megtudtam) továbbra is szeret értelmetlen poénokat mesélni, amelyeket ő maga is viccszerűen nevet a nagy, fényes Cadillac rácsfogaival.
Levit egy nappali és éjszakai oldalú, fél Walt és fél Vult személy. Nem nyugszik meg, hanem sétáló, kétszemélyes darab. És soha nem lehet egészen biztos abban, hogy komédia vagy tragédia. Csak komolyan gondolja a zenét.
Ügyesség a görbe kulcsokon
A végén Levit szólót játszott, a nagyszerű C-dúr szonáta op. 53-at, "Waldstein" néven, Ludwig van Beethoven. Nemcsak a Kawai tudja elhinni, hogy mi történik vele. Nagy sokk. Az ilyen szubjektív, ugyanakkor erőteljes és finom zenéhez nem szokott kínai közönség visszatartja a lélegzetét, és néhány másodpercig szünetet tart. Négy nap múlva Qingdao fűtetlen, meglehetősen mocskos koncerttermében, amely nem rendelkezik használható WC-vel, hanem mezzo-szerű zümmögő erősítő rendszerrel, az oktávban egy hibás kulccsal rendelkező Baldwin-zongora található. Lévita szerint ez vicces. "Az összes lehetséges hang egyszerre szól, amikor megnyomom a gombot és megnyomom a pedált, csak nem az A-lapot." A szaggatott B is zörög. Este, amikor kiderül, hogy az ígért zongorahangoló nem jelent meg, eljött volna a pillanat, amikor minden zongorista lemondja a koncertet. Igor Levit azonban a téli kabátba burkolt kínaiaknál játszik, csak a helyszínen változtatja meg a programot. Nem Beethovent játssza, ehelyett Liszt Ferenc extravagáns transzcendentális etűdje helyett. Hát nem olyan rosszak a rossz hangok Lisztnél?
- Áldozatot kellett hoznom, ez egyértelmű volt - védekezik később Levit. „A legszentebb rész Waldsteinben ez a kisebb szakasz a második tételben, a csökkent ötödikével szükségem van az A-lapra. Ezzel a zongorával nem lehet, ezt tudtam. Liszttel azonban nem tudtam, mi fog történni. Ez egy kísérlet volt. Régóta vannak ilyen etűdjeim, de soha nem játszottam nyilvánosan. ”Tehát: debütálás. A "rajta lenni" azt jelenti Levitnél: fejből játszani. Amikor vége a debütálásnak, a fény és a színek őrületének, mindenki szótlan és feloldódott.
Zenei elárasztja
Átöleltünk és szimatoltunk, az egyik zenész mindig olyasmit súgott, hogy "hihetetlen", Levit pedig vicces kétségbeesésében térdre esett, miután megkapta a folyosón felhalmozott összes bókot, és szinte sírt egy kicsit Val vel. Mi történt? A téves hangok konkrét kakofóniája hirtelen már nem játszott szerepet. Fent vagy mögötte egy absztrakt tér nyílt meg, amelyben Levit kibontotta azt a zenei költészetet, amely ezekben a karakterdarabokban található. Milyen gyakran csak elsajátítják, nem olvassák, nem értelmezik Liszt nagyszerű, rejtélyes etűdjeit! Sok zongoristához hasonlóan elegendő, ha ezt a tanfolyamot csak bizonyos mértékig balesetmentesen tudod magad mögött tartani!
A következő négy este Levit a „Waldstein” és Liszt mellett az ötödik Beethoven-zongoraversenyt, valamint Schubert hatalmas „Moments Musicaux” -ját játszotta. Dalok és szonáták kíséretét is átvette a két zongorista kollégának, akiknek be kellett volna repülniük, de a vulkanikus hamu miatt elakadt valahol. A lévitével nincs gond. Tökéletes hangmagassággal rendelkezik, és a látványolvasás és a kamarazene már gyermekkorától kezdve szenvedélyei voltak. Emlékszik: nyolc-kilenc évesen gyakorlás helyett mindig mindenféle dolgot kivett a szülei zeneszekrényéből, és végigjátszotta nemcsak zongoradarabokat, hanem triókat, kvartetteket, szimfóniákat, egész operákat is. Igor Levit repertoárlistája hihetetlenül hosszú egy hallgató számára, a kamarazene pedig hosszabb, mint a tiszta zongoradarabok listája. Nem sok zongorista mondhatja ezt el magáról.
A zene felmerül a fejében
A Gorkiban, a mai Nyizsnyij Novgorodban született Igor Levit hároméves korában kapta első zongoraóráját édesanyjától, Elena Levitől, aki viszont Berta Marantz tanítványa volt, aki a legendás Heinrich Neuhausnál tanult. Tehát Levit az orosz zongoraiskola későbbi ivadéka, Neuhaus dédunokája. Ő maga nem így látja. A saját édesanyján kívül elmondása szerint valaha csak német tanára volt. Amikor Igor nyolcéves volt, a család Novgorodból Hannoverbe költözött, ahol a zenei főiskolán éppen létrehozták a tehetséges gyermekek promóciójának tagozatát. Édesanyja most maga vezeti ott a zongoraórát. Igor előbb Karl-Heinz Kämmerlingnél, majd Matti Raekallio-nál, Salzburgban pedig Hans Leygrafnál tanult, ma Raekallio és Bernd Goetzke tanára. Néha Andreas Staierrel is dolgozik. Miért egyszerre ennyi tanár? - További lehetőségek vannak.
A Jinan és Qingdao közötti buszjáraton Levit önmagával próbálkozik, és gyakorlatilag ismét végigveszi az ötödik Esz-dúr Beethoven-koncertet, amelyet állítólag este játszik, de korábban csak kétszer játszott. A térdre tett jegyzetek, a kulcsok szem előtt tartva, furcsa felvétel (Alfred Brendellel) fejhallgatóban. Levit elmondja: „Először mindig új darabot tanulok a kottából zongora nélkül. A fejemben hordom, néha örökké, hónapokig tart. Tudnod kell, mielőtt eljátszad. Amikor először ülök le és játszom el, nem ez az első alkalom. ”Levit zenéje fejben jön létre, nem pedig a billentyűkön. A legtöbb kezdő fiatal zongorista, köztük a nagy tehetségűek számára, éppen ellenkezőleg.
Pontosan ez a különbség. Vannak emberek, akik már felismerték ezt a lehetőséget. Jasper Parrott, a rendkívül hatékony londoni Harrison Parrott ügynökségből például az Angol Kamarazenekarral tartott koncerten szerzett tudomást Levitről. Aláírta, a 2011-es és a 2012-es szezon első nagy időpontjait már megbeszélték. A Ponto Alapítvány támogatta a Levitet, a Német Zenei Élet Alapítványt, egy mecénás biztosította számára a Steinway D koncert nagyságát. Még mindig nincs felvétel. De van egy weboldal és egy stúdió által készített szalag Beethoven 120. op. „Diabelli variációi” opciójával, amely csak címkére vár. Három hét múlva, május 20-án Igor Levit Hannoverben tesz koncertvizsgát. Játssza a Diabellit, valamint Wolfgang Rihm „Das Rot” című dalciklusát és Schubert „Moments Musicaux” című darabját. A koncert nyilvános.