Keverékek, letöltések, lejátszási listák Így változik a zenehallgatás módja - dobosblog
Keverékek, letöltések, lejátszási listák: így változik a zenehallgatás módja
Mobil internet, hírcsatornák és felkapott témák - az elmúlt években egyre jobban tudatosult bennem, hogy naponta hány téma, vélemény és trend áramlik belénk. A lehúzás ütemét pedig az összes online csatorna és webhely táplálja, amelyeknek folyamatosan új tartalomra van szükségük.
A zene, a művészet és a kultúra világában alkalmazva ez nemcsak a kiadványok vagy a fesztiválok számának növekedését jelenti. (A koronapandémia egy időre megállította ezt a tendenciát, legalábbis az élő események esetében, de az általános irány továbbra is megmarad.) Különösen a zene területén az új technológiák minden eddiginél jobban megváltoztatták a hallgatási szokásokat az elmúlt 20 évben előtt. A technológiai fejlődésnek köszönhetően nemcsak a zene gyártása és terjesztése vált könnyebbé és olcsóbbá. Úgy tűnik, hogy a zene értéke is csökkent, mivel a zenei streaming szolgáltatások szinte végtelen sokféleségéhez bármikor és bárhol hozzáférhetünk, havi 10 euróért.
Napster: cserélje és fedezze fel a zenét
Ennek a fejlődésnek az alapkövét 1999-ben az akkor 19 éves főiskolai hallgató, Shawn Fanning tette le, amikor elindította az első peer-to-peer zenecserét a bostoni Napsterrel. Ez volt az első online zenecsere - és teljesen megváltoztatta a zenéhez való hozzáférés és a zenével való foglalkozás módját. Ellentétben azzal, amit gondolhat, a program ötlete nem a fájlmegosztás engedélyezése volt, ami a szerzői jogi törvény szerint problematikus. Mert ez már javában zajlott az egyetemek szerverein keresztül.
A programot annyira vonzóvá tette, hogy képes volt zenét keresni és ennek megfelelően kezelni anélkül, hogy a felhasználóknak mélyebb ismeretekre volna szükségük a számítástechnikában. Először állt rendelkezésre olyan hangszer, amellyel hatalmas mennyiségű különféle zenefájlban lehetett megtalálni az ismert zenét, és új zenét felfedezni.
Az iTunes és a zene letöltések rövid diadala
Ezt a tendenciát rövid idő múlva felismerte az amerikai amerikai hardver- és szoftverfejlesztő: Az iPod a hordozható MP3-lejátszó bevezetésével együtt 2003-ban megnyitotta az iTunes áruházat, megnyitva az utat a zene gyakorlati, tömegpiaci kezelésének letöltésével.
Lényeges, hogy a Zeneipar Szövetségi Szövetségének éves jelentése szerint a Németországban értékesített üres CD-k száma 58 millióról (1999) 303 millióra (2003) nőtt ezekben az években, míg az eredetileg felvett zenei CD-k száma 210 millióról 146-ra csökkent ugyanebben az időszakban milliókat.
Streaming: dalok milliói útközben
Dalok milliói érhetők el havi néhány eurós díj ellenében olyan streaming szolgáltatókon keresztül, mint az Apple Music, a YouTube Music, a Deezer vagy a Spotify. De ha csak 20 évre tekintünk vissza, akkor az ezredfordulón aligha tudta volna elképzelni, hogy valaha is képes lenne ilyen hatalmas mennyiségű zenéhez hozzáférni.
A zeneipar szövetségi szövetsége szerint Németországban a zene (CD, vinyl, DVD, letöltések, streaming) értékesítésének kétharmada digitális forrásból származik. Ennek csak jó hat százaléka volt letöltés 2019-ben - az online értékesítés több mint felét audio streaming segítségével érték el.
Hallok valamit, amit nem hallasz
Véleményem szerint a megváltozott zenei hallgatási szokások pontosan ehhez a fejleményhez kapcsolódnak, valamint a zene alacsonyabb árához vagy alacsonyabb értékéhez. Vessünk egy pillantást a múltamra: Amikor több hónapot spóroltam abszolút kedvenc előadóm új, várakozással teli albumára, magától értetődő volt, hogy aztán intenzíven (és szüleim bánatára) hallgassam egymás után a CD-t. A zene megérett valamit számomra, minden kiadás valami különleges volt. Ezért szerettem volna sok időt tölteni az értékes, újonnan megszerzett zenével. Ma azonban milliónyi különböző dalt tudok azonnal és bárhonnan elérni, kevesebb pénzért, mint egy audio CD.
A zene újfajta megközelítése egyrészt azt a következményt vonja maga után, hogy egyre nehezebb felhívni a figyelmet az egyes címekre, másrészt mind a hallgatók, mind pedig a streaming szolgáltatók kérdését felveti, hogy a jövőben hogyan lehet a legjobban kategorizálni a zenét.
Lejátszási listák az új mixek?
Erre a kérdésre választ látok a Spotify lejátszási listáiban. A zene itt fel van osztva, és az alábbiak szerint kategorizálódik:
- Hangulatok, amelyeket szolgál vagy kivált,
- Funkciók, amelyeket képes teljesíteni és
- Olyan alkalmak, amelyekhez megfelelő hangulatot kínál.
Számomra úgy tűnik, hogy a hallgató egyéni zenei keveréke egyre nagyobb jelentőségű, és a zenefogyasztás központi elemévé vált. De valójában nem olyan új. Mert már az 1980-as években a hangkazettákon készült keverék vagy később (a megmaradt „szalagok” megnevezés ellenére) az önégető CD-k az ifjúsági kultúra identitás-teremtő területei voltak. Számomra ezek az egyedi CD-mintavevők mindig egyfajta névjegykártyák voltak, amelyek sok szempontból tükrözték a zenei ízlésemet és a mindenkori személyiségemet.
Ma, a streaming korában, a lejátszási listák átvették az ilyen keverékek funkcióját. Nyilvánvaló, hogy az egyes dalok ennek következtében óhatatlanul elveszítik jelentőségüket. Véleményem szerint a zene így visszakereshető forrássá vált, amely bármikor adaptálható az adott ízléshez és személyes hangulathoz. Legyen szó sportról, kikapcsolódásról, koncentrációról, buliról vagy háttérzeneként egy kávézóban - manapság a művészek és a stílusok tökéletes összhangban vannak a lejátszási listákon, akiket korábban kategorikusan kirekesztettek volna. Nem hiszem, hogy ez rossz dolog, mivel mindannyiunk fejében olyan zene van, amely különösen jól megy bizonyos alkalmakhoz, és a műfaji határok alig játszanak szerepet.
Metal, punk vagy country: zenei műfajok a lejátszási listák ellenére
Ezt a fejleményt figyelembe véve mennyire lesznek fontosak a zenei műfajok a jövőben? Úgy gondolom, hogy egyrészt a kiadók, a zenei újságírók és a promóterek továbbra is fiókokba rendezik a zenét annak érdekében, hogy jobban leírják a hallgatóknak, milyen lehet egy új zenekar vagy egy új album, másrészt a zenészek és maguk a zenekarok sem állnak le a jövőben bizonyos stílusokra és konvenciókra hivatkozni.
Azok a művészek, akik David Bowie-hoz hasonlóan számos stílusváltoztatást hajtottak végre karrierjükben, továbbra is fennmaradnak, csakúgy, mint a műfaji határokat túllépő új zene vagy albumok, amelyekben a dalok nagyon különböző műfajokba sorolhatók. Még akkor is, ha ez nem eredményezhet új "Fehér albumot" ...
De úgy gondolom, hogy a zenészek a jövőben elkerülik a dalok írását egyfajta „keverési módban”, csak azért, hogy minél több Spotify lejátszási listában szerepeljenek. Inkább az az érzésem, hogy a korábban érvényes osztályozási kritériumok, beleértve a műfajt is, elvesztették jelentőségüket. Ez látható például a nagy zenei fesztiválok, például a berlini Lollapalooza felállásában: Itt a rap és az EDM határozza meg a programot, és a látogatók egyike sem (szerencsére) nem bánja. Egy másik példa a Linkin Park és a Jay-Z közötti együttműködés a 2004-ben megjelent "Collision Course" albumon vagy Blanco Brown nagyon sikeres "The Git Up" dalával.
Szabadidős szórakozás szubkultúra helyett
Számomra csak az egyértelmű, hogy a zene műfaja, mint identitás-teremtő szubkultúra, betöltötték célját. Az olyan befolyásos ifjúsági mozgalmak, mint az 1960-as évek hipijai és modjai, az 1970-es évek punkja vagy az 1990-es évekbeli grunge, alig bírnak jelentőséggel a fiatalabb generációk számára. A zene ennek következtében elvesztette relevanciáját? Ezt nem hiszem el. A Shell ifjúsági tanulmány szerint a fiatalok csaknem 60% -a még mindig a zene hallgatását emlegeti egyik leggyakoribb és legkedveltebb szabadidős tevékenységeként.
Maradjon kíváncsi és fedezze fel az új zenét
Lehetséges, hogy a műfaji határok feloldódnak a zene streaming szolgáltatók általi állandó elérhetősége miatt, mivel a fiatalok manapság sokkal több különböző stílushoz kerülnek kapcsolatba, mint korábban. Véleményem szerint a serdülők sokkal rugalmasabbak különböző zenei műfajokkal, mint 10 vagy 15 évvel ezelőtt.
Mert ez a modern médiahasználat előnye: Ahogyan gyakran felfedez sok más érdekes témát, amikor egy kifejezést keres a Wikipédián, sok zenészt és zenekart hallhat, akiket a YouTube automatikus lejátszási funkcióján vagy a Spotify lejátszási listákon keresztül hallgat különben nem jött volna rá. Hiszen a zenemagazinok, blogok vagy rádióállomások sem tehetik hallhatóvá a teljes zenei piacot. Biztos vagyok abban, hogy a zene ezen megközelítésének a jövőben messzemenő következményei lesznek - mind a művészek, mind a fogyasztók számára.
Most várom a véleményét! Gondolod, hogy a műfajok továbbra is fontosak a zenében? Vagy hogy a Spotify lejátszási listái lehetővé teszik a felhasználók számára, hogy a korábbinál többet találjanak új zenékkel vagy más műfajokkal? Mondja meg nekem a megjegyzésekben.