Nagyvárosban; Német tanfolyam

Egy német tanár jegyzetei

Vagy: a halál és az elveszett én

tanfolyam

Detlev von Liliencron

Egy nagyvárosban

Elsodródik mellettem a város tengerén
Most az egyik, most az egyik, egymás után.
Egy pillantás a szemébe, és vége.
Az orgonaváltó megfordítja dalát.

Elcsúszik mellettem a semmi tengerébe
Most az egyik, most az az egyik, egymás után.
Egy pillantás a koporsójára, már vége.
Az orgonaváltó megfordítja dalát.

Temetési menet úszik a város tengerében,
Egymás után keresztezd az embereket.
Egy pillantás a koporsómra, vége.
Az orgonaváltó megfordítja dalát.

Eligazítja az olvasót a szövegben úgy, hogy röviden megnevezi a címet, a szerzőt és a megjelenés évét, röviden reprodukálja a tartalmat és feltárja a témát. Saját értelmező téziséhez is vezetnie kell, pl. B.:

A versek az ismétlésen gyarapodnak, legyen szó tonális, képi vagy fogalmi szinten. Ez hozza létre azt, ami kiemeli a verseket a többi szöveg közül: érzés és kifejezés. A kéznél lévő verset - Detlev von Liliencron "Nagyvárosban" 1890-ből - különösen sok ismétlés jellemzi. A versek olyan húzóerőt hoznak létre, hogy végtelen ismétlés benyomása keletkezik. A versek beszélője sajnálja ezt az ismétlést. Úgy tűnik számára, hogy a nagyvárosban minden ember egyszerűen felcserélhető. Minden forma romlandó, csak a halál örök.

Leírják a formai és a tartalommal kapcsolatos szempontokat:

- formális szempontok, pl. B.:

A verset rendszeresen tervezik egy dal stílusában. Tizenkét rím verset tartalmaz, többnyire kampós stílusban, amelyek három kvartettre oszlanak. Metrikailag van egy öt mérték, jambikus verslábakkal és - a kvartettek minden második versében - a második hangsúlyozás után jellegzetes cezúrával (2., 6. vers: "hamarosan, hogy |", 10. vers: "a nép |").

- a tartalommal kapcsolatos szempontok, pl. B.:

1. kvartett:
Először az akció helyszínét mutatják be: egy tengerhez hasonlító várost. Az emberek úgy tűnnek a beszélőnek, mint a flotsam. Az olvasó a meghatározatlan városban sietős járókelőkre gondolhatott.

2. kvartett:
A második kvartett tárgya metafizikai gondolat. Az összes járókelő halála úgy tűnik a beszélő számára, hogy semmi sem emészt fel mindent.

3. kvartett:
A saját halálát is végre fontolgatják. Átmenetisége egyértelművé válik a beszélő számára. Az olvasó gyaníthatja, hogy az orgonaforgató dala adta meg neki az alkalmat.

Értelmezik a funkció tartalmi, nyelvi és formai vonatkozásait-
végső kontextus, pl. B.:

Detlev von Liliencron költeményét egymásnak megfelelő metaforák hatják át (1. vers: „Elsodródik mellettem a város tengerében”; 5. vers: „Elcsúszik mellettem a semmi tengerébe”; 9. vers: „Úszik temetési menet a város tengerében ”). A képdonor a tenger állandó mozgásával.

Nyilvánvaló, hogy a versben ábrázolt város rendelkezik a tenger jellemzőivel, például a járókelők bejövetelével és elmúlásával, például a lírai önmaga találkozásának kiszámíthatatlan egymásutánjával. A ritmus a tengerhez való hasonlóságot is kihozza, az iambus hajtja a mozgást, amikor a verseket elhangzik.

Az inverzió meghatározza, hogy minden négyes elején egy személytelen "id" szerepel. A járókelőket tehát nem különállónak tekintik, más szóval: megkülönböztethető emberek - minden flotsam. A kérdés az, hogy az örök mozgás gondolata, amelyet az ismételt beidegződések fokoznak, megszakad-e bármikor. A cezúrák (2., 6. vers: "hamarosan az egyik |", 10. vers: "a nép |") generálhatják ezt az elképzelést: Ezek a cezúrák tartalmaznak-e esetleg utalást arra, hogy a lírai énnek van valami különleges kommunikációja? Jelzik-e a cezúrák, hogy esetleg a járókelők bármelyikét tudatosan észlelték volna, vagy a lírai én tudatosan szembeszállt volna az ábrázolt örök folytatásokkal?

De erről szó sem lehet. Inkább arról van szó, hogy a részleteket nem lehet felismerni, nemhogy egyéni sorsot - mégpedig minden már „múlt” folyik (vö. 3., 7., 11. v.). Ily módon a közömbös szervforgató motívumának támogatásával megjelenik egy önkényesen bővíthető tudatáram képe. A nagyvárosban a külső "nyüzsgés" tükröződik az átélő én tudatában.