Szünet ()

A nagy szobrász és grafikus, Hans Scheib a berlini Achim Freyer Alapítvány művészházában

  • Írta: Marion Pietrzok
  • 2017.09.22., 13:23
  • Olvasási idő: 5 perc.

Kiállítási túra az Achim Freyer Alapítvány művészeti házában. Csodálatos színpadkép pillanatai. Milyen szépen és értelmesen mutatják be mindazt, hogyan illeszkednek a fából és bronzból készült szobrok és Hans Scheib grafikái, amelyek itt a gazdag kivitelezés mellett állnak, a nem túl buja terek körülményeihez, ahogy benne vannak értékes szemekbe bontakozik ki. Ilyen a meghívó, önérvényesítő figura röviddel a bejárat után, amely programszerűen („Nézz magadba”) egy majom, aki egy nagy kerek tükröt tart a látogató felé: „A művész”. Meztelen, fehér bőrű, vörös hajú, szájú, szégyen. Vízkék megjelenés, amelyet nehéz értelmezni. Miről álmodozott a gyönyörű nő? Hol tart az út? A hideg nem tudja legyőzni a méltóságot. A ránézésre az az ár, amelyet művésznek lenni kell fizetni.

Achim Freyer

Az életnagyságú, matt fehérre festett faszobor felkérte a nézőt, hogy először a félelemmel elegyedő kíváncsiságát terelje az örömteli és mégis komolyan varázsolt könnyedség terepére: tele kegyelemmel mozgásban és szelíd barátságossággal a kisebb bronzok kifejezésében, mert Csoport elintézte: »A sirály. Jürgen Gosch számára ”, egy magával ragadó nőalak, kecses testének és kinyújtott karjának grandiózus söpörésével, aki első pillantásra a„ táncos ”Georg Kolbes változata lehet, de sokkal-sokkal gyengédebb, érzelmileg meghatottabbnak tűnik. A játékos kis mamut mellett az imádnivaló »elefántlány«, és akár csendes »efebe«, akár átgondolt »cipőgyűrű«, akár »Pegasus«, akár más, a 2013 óta eltelt évek bronzai, a legapróbb részletekig készen tartják a látványt. . És úgy mondják el a történeteiket, mintha önmaguk lennének.

Hans Scheib szobrai kemények. Ezek minden bizonnyal egy nagy művészettörténeti hagyomány részei, az ókortól a gótikáig, az expresszionizmusig és a 20. század kiemelkedő eseményeihez. De ahogy a szobrász foglalkozik ezekkel a modellekkel, általában az alapvető képi törvényekkel, saját osztályába tartozik, egy különleges, teljesen egyedi nyelvet beszél.

Az emberi alak kidolgozásakor gyakran karcsúsággal játszik, a megnyúlásokkal oly módon, hogy azok egyfajta önfenntartást eredményeznek. Kvázi eredeti modellesetek a túlélési gyakorlathoz: tartsa vissza a lélegzetét, és máris felszabadul a gravitációtól. Az "ember bottal" olyan hosszú lábú ember, bronzból. Hivatalos felhívás Giacomettihez. A Balti-tengeren élő Jo Jastram és a türingiai Volkmar Kühn hasonló kapcsolatot mutat. Matisse-t is meg kell említeni. Talán Hans Scheib valóban szándékosan módosította »kígyóját«. A csípőjére támaszkodva, elgondolkodva vagy megdöbbenve, az ujját az arcához húzta, azonban itt két új meztelenséget vett fel: az ajtókeret bal és jobb oldalán áll, megduplázott, hasított fa, fényes festmény, már egyként, azaz kettő, teljesen különböző ("I. és II. szempontok").

Ezzel szemben a »The Seasons« négy emberi alak, viszonylag zárt test, amelyek finoman differenciált festményükben és - néha tréfás - gesztusaikban ötvözik a formai finomságot és a tartalomhoz kapcsolódó szellemességet, egyenesen finomak. Tipikus Scheib.

Ellentétben annyi kortárs szobor simaságával és ügyetlenségével: Scheib mérsékelt erővel képes kimondani a mondanivalót is, Achim Freyer ideiglenes otthonában pedig a durván faragott "Vörös" szobor nem kevesebb, mint a magas stélán ülő majom Piros, fekete kalapács készenlétben ("Festse feketére") mindent, ami kellemetlen érzés, félelem és zavartság érezhető.

Sok anyag, amit látni, érezni, megérteni kell.

Hirtelen szünet: Két bronz lófej. Mintha lazán helyeznék a bemutatóterületre, amely a kiállítási terem derékig érő grafikus szekrényeiből származik. Hogyan lehet, hogy itt csak a fejek, fül nélkül, nyak nélkül, test nélkül, lábak és paták nélkül alakultak ki, amikor egy büszke, energikus teremtményről van szó, amely gyakran elég szimbolikus a képként való létre, áll az ember sorsa? Hans Scheib, akinek állatszobrában a ló többféle formában is témahordozó, úgy tervezte a bronzfejeket, hogy úgy tűnik, minden megvalósult bennük, ami az emberi tapasztalatok során hosszú életen át bekövetkezik. Gyász és szenvedés több, mint boldogság és remény. A lét néma állításai. Megrendítő.

A szárazpontos rézkarcok és a színes fametszetek, amelyekben a jelenlegi kiállítás lehetővé teszi az elmélyülést, szó szerint egy másik papírlapon vannak, a kiállítási vitát el kell hagyni. Engedjék meg, hogy rámutassak: Hans Scheib grafikája kiváló. A látás középiskolája.

Az 1949-ben született művész munkái Drezdában tanultak, 1976-tól számos jövő Kelet-Berlinben, majd 1985-től Nyugat-Berlinben folytatott vetélkedés, nagy gyűjteményekben és múzeumokban vannak jelen Németországban és nemzetközi szinten. Kettős ajándék találkozni Achim Freyer egyik legfontosabb figuratív fa- és bronzszobrászával és grafikai virtuózával. Mivel a szerény és huncut hozzáállás nélküli házigazda, aki szereti az Y-t az I-vel cserélni a névben, a felforgató egyedülálló példánya, egyedülálló közvetítője annak az erőnek, amelyet a képzőművészet képes árasztani. Végül is 1934-ben született díszlettervező, jelmeztervező, egyenesen legendás, festő, rendező, műgyűjtő és múzeumadományozó több mint 2000 összegyűjtött művével, amelyeket 2012 óta otthonában és műtermében tett látogatók számára hozzáférhetővé, és amelyekben változó kiállításokat mutat be. Mindig vannak olyan művek, amelyek »kimondják, amit el kell mondani«, ahogyan az Alapítvány Baráti Köre reklám szórólapján hívják. Röviden: remek vendéglátó, nagy ház (minden vasárnap vannak túrák). Hans Scheib-kel: őrült ház!

Hans Scheib. Mindenfelé. Kunsthaus az Achim Freyer Alapítványtól, Kadettenweg 53, 12205 Berlin. 22.10-ig, kedd-péntek 11-15 óra, vasárnap 15-18 óra. www.achimfreyer.com. A kiállítás időtartama alatt Achin Freyer Mozart »Varázsfuvolája« hat különböző produkciójának matinéja vasárnap 12 órakor: 17.9. Hamburg Állami Operaház, 1982, 24.9. Salzburgi Fesztivál, 1997. október 1., Schwetzingeni Fesztivál 2002, október 8. Nemzeti Színház Mannheim, 2005. október 15. Novaja Opera, Moszkva, 2006. október 22. Opera Narodowa Varsó, 2006

Ez a cikk fontos! Mentsd meg ezt az újságírást!

A különleges idők különleges intézkedéseket igényelnek: A koronaválság és az ebből fakadó, nagyrészt megbénult közélet miatt úgy döntöttünk, hogy weboldalunk teljes tartalmát korlátozott ideig mindenki számára ingyenesen hozzáférhetővé tesszük. Ennek ellenére pénzügyi forrásokra van szükségünk, hogy folytathassuk a jelentéstételt az Ön számára.

Segítsen nekünk abban, hogy újságírásunk a jövőben is lehetővé váljon! Támogassa most néhány kattintással!