Varázslat a holdfényben, Woody Allen - Sens public

Tartalom
A mágia ereje a holdfényben, akárcsak a varázsa, abból adódik, amit Woody Allen megerősít, ugyanazzal a mozdulattal és egyenlő elhatározással, hogy nincs semmilyen transzcendencia - ami összefoglalható egy kifejezésben és egy névben, amely többször megismétlődik a filmben "Isten halála" és Nietzsche, részben Stanley által megtestesített álláspont, és képtelenség, nem illúziók nélkül -, amely megfelelne a klinikai orvos és Sophie fordított pozitivizmusának beszédének, a fiatal közeg, aki az emberi hiszékenységen játszik - de nem azért, hogy létrehozzon egy képzeletbeli képet, amely segít szembenézni a valósággal, a sors elleni harc módjával. Képzelet, és nem csak a képzelet terméke, ha igaz, hogy "a képzelet az álmok, a képzeletbeli, a formák tartománya".
Képzelet transzcendencia nélkül: szeretet és művészet
Woody Allen ezt a képzeletbeli, mind a valósággal, mind a transzcendenciával, mind a túlvilágba vetett hitével szemben áll szemben, vagy amelynek a tartományát kutatja - egy olyan területet, amely ha a képzeletet tágabb értelemben veszi, általános és nem specifikus, diptych formájában van: szerelem és művészet. Ez már a párizsi éjfélkor is megmutatkozott, és még inkább a varázslat a holdfényben.
Ami Woody Allent érdekli, az az Isten halála utáni képzelet, az elárasztott világ képzelete, ami nem jelenti azt, hogy legalábbis végtelenül nem lehetne elvarázsolni. Az ateisták vagy az agnosztikusoké. Elutasítja mind azokat, akik idealizálni akarják a valósakat, mind a hívőket, a hiszékenyeket és a sarlatánokat, mint az álközeg, mind azokat, akik ugyanazon a szinten kívánnak ott élni, azokat a modern hedonistákat, akik számára Isten halála már nem is jelent problémát. Ebben az értelemben Woody Allen nem áll nagyon távol Clint Eastwood-tól, aki a médiumok és a túlvilág más látóinak sarlatanizmusát, valamint egy ateista hitet hivatásos televíziós producer pimasz és arrogáns szcientizmusát vitatta. Kétségtelen, hogy Clint Eastwood az agnosztikus felé hajlik, míg Woody Allen az ateista felé hajlik, de a varázslat a holdfényben azt mutatja, hogy Woody Allen ateizmusa nem éppen az, amit a továbbiakban tagad.
Varázslat: a varázslástól a moziig
Mozi és szerelmi vágy
Végesség: a hibától a sorsig
De ha jelen elmélkedés Isten haláláról és arról, hogyan éljünk utána (hogyan éljünk jól, mondták a görög filozófusok), jelen filmben jelen van, akkor nem szabad megfeledkeznünk arról, hogy ez egy szerelmi történet, a szeretet és a marivaudage érzése, mivel ez tükrözi az ész és a szív kettősségét az emberben, vagy egy kritika, amely a karikatúrán játszik, a pénz arisztokráciájának - Brice-nek - amelyet Woody Allen kiemel, hogy használjon paszkáli kifejezés, amelyet nem szabad elvetnie, a nyomort.
Stanley és Sophie: Woody Allen két világa
Bizonyos értelemben Stanley és Sophie, még inkább, mint Stanley és Olivia, egy személy: Woody Allen két arca. Sötét oldala (Stanley-tendencia) és határozottan pesszimista a filmrendezővel szemben, aki régóta Schopenhauert választotta kedvenc filozófusává, Bergmannak vagy Dosztojevszkijnek példamutató örökségét, és ennek a filmesnek a világos oldalát (Sophie-hajlam), aki végül a komédiák, nevetés vagy embereket megnevettető szerzője legyen ennek az életnek, amelynek nincs más értelme, mint a saját jelentése, amely értelmetlenséget jelent számunkra, ennek az abszurd életnek, de a mozi metamorfózni tud minden transzcendencia és minden illúzió. Vagy ha úgy tetszik, de ugyanez történik, olyan illúzióban, amelyet önmagában adnak - ami maga a mozi.