A kiállítási szakemberek egy szinten találkoznak az utazókkal
Jens Pepper: A művészeti újságnak szóló jelenlegi cikkükben leírják az aktfotózás jelentésének változását, valamint annak fokozódó sekélyességét és egységességét. Hiányoznak az innovatív és bátor művészek és fotósok, akik képesek tabutörni vagy esztétikai és társadalmi impulzusokat adni. Ryan McGinley-vel olyan nevet neveztek el, amely kellemes tabellát jelent, még tabuk megsértése nélkül is. Nem látom, hogy a helyzet úgy haladna, mint ők, mert az összes, azt akarom mondani, a mainstream fotósok mellett vannak, mint mindig, kivételes jelenségek. Gondoljunk például Jürgen Tellerre, aki a divatfotózásból származik, mezítelenül zongorázik, holttestében ábrázolja magát. Ez az álláspont nem kitalált, de őszinte és hiteles. Néhány ilyen személyiség elegendő ahhoz, hogy elmondhassuk, hogy az aktfotózás még ma is izgalmas dolgokat produkál.
Klaus Honnef: Egyetértek René König tanárnőmmel. Meztelen testtartás a tengerparton korántsem eredeti, hanem a „parure”, kulturális bélyeg kifejezője, betartja a divat átfogó törvényeit. Ami a fejlett fogyasztói és média társadalmakban láthatóvá válik, igazolja. A meztelen test már régóta egyfajta átlátszatlan öltöny lett, amelynek megjelenését gondatlanul modellezik olyan sportok, diéták és sebészeti eszközök segítségével, mint egy agyagból készült figura. A hivalkodóan tömegesen megjelenített meztelenség formálisan dehumanizálta őt azzal, hogy szexualizálta és entotizálta, így már régen „megtestesítette” a hitelesség ellentétét. A látszólag örökké fiatal stílusú emberi test csak a „Hubots”, a mesterséges emberek (robotok) hibátlan testére mutat, akik a televízióban vagy a moziban keringenek: sablonosak, tiszták, mechanikusak és használhatóak. Az utópisztikus szemlélet szerint az érzések is kialakulnak bennük. Nem látom, hogy a fotográfia szembeszállhat (és lesz) ezzel a folyamattal a mesterségesség felé vezető úton, amelynek bűntársa volt és volt.
Jens Pepper: De ismét a tömegről beszélnek, és tagadják, hogy mindig vannak olyan fotósok és művészek, akik semmilyen módon nem követik ezt a tendenciát. Tavaly láttam Benita Suchodrev fotóművész képeit, aki arra kérte az 50 év körüli nőket, hogy erotikusan vagy meztelenül állítsák színpadra magukat, vagyis olyan nőket, akiknek már az életük nagy része megvolt, és akiknek testén időhegek vannak. Ezek nem kiállítási képek, és teljesen ellentétesek a fényes magazinokban bemutatott trenddel. Ezek olyan nők nyilatkozatai, akik azt mondják; itt vagyok, így nézek ki, még mindig ott vagyok. És nem tudom elképzelni, hogy te, aki ennyit utazol és sokat látsz, nem fedezed fel egyik vagy másik álláspontodat, amiről azt mondod: csodálatos, még nem veszítettem el teljesen.
Jens Pepper: Ó, nem hiszem, hogy ez számukra annyira lehangoló, sokan hajlamosak lesznek figyelmen kívül hagyni. De az éles szeműek inspirációt kaphatnak ezekben a múzeumi osztályokban, amelyek magukban foglalják az etnológiai osztályokat is. Van egy tippje arról, amit mindenképpen látnia kell? Néha meg kell döbbennie valaminek.
Klaus Honnef: Attól tartok, első esetben igazad van. Azok azonban, akik eltévednek a múlt képterveiben, akár a művészeti, akár az etnológiai múzeumokban, és inspirálódni engedik magukat, kockáztatják, hogy megsértik a „politikailag korrekt” előírásait. Ez jót tenne a művészetnek, valószínűleg kevésbé a szerzők számára.
Forró tipp, hogy megnézze? Művészettörténet a világ múzeumaiban - Prado, Louvre, Hermitage, a londoni és a washingtoni Nemzeti Galéria, és ne feledkezzünk meg a berlini Gemäldegalerie-ről, amennyiben a kurátor arrogancia nem rombolja le, és semmilyen irodalomban. Az erotikus művészet tekintetében, amely némileg kiterjedtebb terület, mint az akt műfaja, még mindig ott van Eduard Fuchs gyűjtő sok könyve. Elsősorban a sajnos rosszul reprodukált képek óriási bősége miatt, még akkor is, ha a szerző átfogó elemzései csak korlátozott mértékben naprakészek. Nem szabad azonban elfelejteni, hogy a múltban a mezítelen testnek nemcsak erotikus-szexuális társulásokat kellett volna kiváltania, hanem az ártatlanságot és a tisztaságot is jelképezte, különösen a keresztény mitológiában. Ebből a kettősségből sok művész sújtotta az esztétikai szikrákat.
Jens Pepper: Vannak olyan aktuális aktfotók, amelyek úgy gondolják, hogy ki fogják állni az idő próbáját? Nem feltétlenül a fiatal fotósok által készített képeknek kell lenniük.
Klaus Honnef: Bár - utólag - a művészek számára láthatóan különleges intuícióval rendelkeztem, beleértve a fényképészeket is, és korán kiállítottam és kritikusan értékeltem munkáikat, amelyek ma már jelentősen alakították az akkori vizuális elképzeléseket, én bármi más vagyok, csak próféta. Hosszú tapasztalat alapján azonban meggyőződésem, hogy azok a szerzők képei, akik maguk mutatják be a vonzó meztelen testet a legegyértelműbb referenciák hálózatában, annak világos és sötét pontjainak középpontjában, valamint a néző sajátos tekintete, szintén fényt tematizálnak. dobja idejük kollektív elvárásait és érzékenységét, túl fogja élni. A közvetlen múlt számára ezek többek között képek lennének. Helmut Newton, Guy Bourdin, Bettina Rheims, Robert Mapplethorpe, Nan Goldin, Larry Sultan, Jürgen Teller, Miroslav Tichy´, Nobuyoshi Araki, Antoine D´Agata, Boris Mikhailov - és még sokan mások, de egyik sem tiszta aktfotós. Úgy gondolom, hogy a cselekedet mint cselekedet, mint egy meztelen női vagy férfi test puszta vizualizálása már nem kihívást jelentő képi téma.
Jens Pepper: Hogyan értékeli Terry Richardson helyzetét, aki sikeresen mozog a kemény pornográf és a divatfotózás között?
Klaus Honnef: Alapvetően ő az egyik fotós, aki rájön, mit várok el egy „szükséges képtől” (Robert Bresson). Veszélye azonban az, hogy túl gyakran enged a kereskedelem és a látvány csábításának. Ennek eredményeként sok képe meglehetősen felszínes, és csak a kukkolás előtt tiszteleg, anélkül, hogy olyan borzalmat és borzongást keltene, amely megkülönbözteti őket a pornográf elemeken alapuló reklámfotótól.
Jens Pepper: Igen, lehet, hogy kicsit túl kapkodó és impulzív vagyok a végső értékelésemben. Hagyom magam meglepni. Érdekesnek tartom, hogy most Warhol fényképezéséről fogsz beszélni. Az 1990-es évek végén a Hamburger Kunsthalle-ban kiállítást láttam Warhol életművének fotózásának minden aspektusáról, és akkor nagyon lenyűgözött. Milyen jelentősége van a Warhol-fotónak a jelen számára a szemében? Még mindig ad fontos impulzusokat?
Klaus Honnef: Warhol úgy változtatott a művészeten, mint egyetlen más művész sem a 20. század második felében. Valójában megfordította a paramétereiket. Az elmúlt évtizedek művészete felosztható Warhol előtti és utáni művészetekre. Azóta az esztétikai kritériumok, mint például a „jól sikerült” vagy a „jól festett”, elavultak, ugyanolyan státusszal rendelkeznek, mint az FB-n lévő üres „szeretem”, esztétikai mércéik napjaik. Más szóval, Warhol-impulzusok régóta hatékonyak.
Jens Pepper: Warhol egyebek mellett intenzíven foglalkozott a meztelen, erotikus férfitesttel, nagyon kifejezetten a férfi nemi szervekkel és a szexuális cselekedettel, amelyet selyemképernyőként fényképezett és publikált. Warhol számára azonban a fényképezés volt elsősorban a kiindulópont kereskedelmi portrékhoz és szabad munkájához; a tényleges művek ekkor a képek és a szitanyomatok voltak. Az interjú magazin hírességeit fényképezte. Számomra elsősorban Warhol fényképei csalogatják hitelességüket és tárgyi jellegüket.
Jens Pepper: A férfi akt nem olyan gyakori a nyilvánosság előtt, bár természetesen ugyanúgy létezik, mint a nő. A művészeti területen Robert Mapplethorpe, Arthur Tress, Duane Michals, Herb Ritts, Peter Hujar és még néhányan az 1960-as évek óta új hangsúlyokat állítottak fel. Az ön szemében más a fejlemény a férfi és a női aktok között? Tehát az elmúlt évtizedekben.
Klaus Honnef: Nehéz kérdés. Látok különbségeket, de férfi vagyok. A férfi aktok, amelyeket ismerek, és amelyek főleg az általad megnevezett fotósoktól származnak, közvetlenebbek, igényesebbek és talán (.) Kevésbé kukkolósak, mint a női aktok, amelyeket a férfiak fényképeztek. Valószínűleg csak vonzó és más értelemben csábító. De hirdetne egy olyan autót, amely elsősorban női vásárlókat céloz meg, félig levetkőzött férfival? Másrészt ismerek női fotósok által fényképezett női aktokat, amelyek szexuálisan nagyobb kihívást jelentenek, vonzóbbak és mélységesebbek, mint a legtöbb fotós által fényképezett akt. Tehát nem tudok egyértelmű igennel vagy nemmel válaszolni a kérdésre.