A koncert dobogón a tudás nem elég

Belépés

Fiók létrehozása

Jelszó visszaállítás

A film forgatókönyvéhez méltó sorsú Jin Wang karmester nemcsak kifinomult zenész, hanem érdekes személyiség is. 1986-ban elhagyta Kínát, a Bécsi Zeneakadémián folytatta tanulmányait, és hamarosan számos nemzetközi díjat nyert. Az elmúlt években a kompozíciónak is szentelte magát, olyan szimfonikus és vokális-szimfonikus művek szerzője, amelyekben a hagyományos és a modern egyaránt jelen van.

koncert

Kleopátra Dávid: Te voltál az első karmester, akit a romániai Covid-válság érintett. Ön Bukarestben járt, és már néhányszor próbát tett, amikor a koncertet lemondták. Hogyan alkalmazkodik a zenész és az ember, Jin Wang ehhez a helyzethez? Amit a legjobban hiányolsz manapság?

Jin Wang: Meglepődve értesültem arról, hogy én vagyok az első karmester, akit a válság sújt. Életem során mindenféle "díjat" kaptam: én vagyok az első kínai születésű karmester, aki nyolc nemzetközi versenyt nyert meg, én vagyok az első ázsiai karmester, aki professzor vagyok a Stockholmi Királyi Zeneakadémián, és én vagyok az első kínai származású karmester, akit Zeneigazgató Németországban. Tehát nagyon sok mindent csináltunk először. És itt van még egy: az első karmester, akinek tevékenysége megszakad a vírus miatt. Természetesen nagyon szomorúak vagyunk, főleg, hogy két próbánk volt. A lemondott koncertnek különlegesnek kellett lennie: Max Bruch halálának 100. évfordulójára való megemlékezés, tehát különleges koncert volt, és sokáig senki sem énekelte szimfóniáit. Mindenki ismeri a hegedűs koncertjeit, ezért nagyon szomorúak vagyunk.

De másrészt most hirtelen van időnk gondolkodni, kikapcsolódni és átszervezni az életünket. Azt hiszem, az idő múlásával mindenki újraszervezi az életét. Már a második héttől, miután visszatértem Bukarestből, sokkal fegyelmezettebb életmódot kezdtem. Minden reggel 5-6 órán át olvasok és írok a doktori értekezésemhez, majd 2-3 órán át azon dolgozom, hogy befejezzem a harmadik szimfóniát, és néha hegedűt tanulok. Ha még van energiám, dolgozom egy kicsit a kertben. Az élet most nem olyan rossz. Van időnk a zenére gondolni, az életre, időnk átgondolni az elvégzett munkát. A válság új kezdet lehet.

A minap meghallgattam egy koncertet, amelyet Bernstein vezetett, és rájöttem, mióta hiányzik a szimfonikus zenekar, a zene és a koncerttermek. Egy profi zenész számára a túl hosszú szünet nagyon káros, és fájdalmas hosszú ideig távol maradni a közönségtől.

A koncertteremben nem csak zenét hallgatni, hanem egy ünnepségen is részt vesz

CD. Sok kulturális intézmény új módszerekkel próbálkozik a nyilvánosság elérésével, hogy akár online is biztosítsa számukra a spirituális táplálékot. Hatékonynak találja ezt a kommunikációs módot? Gondolod, hogy a zene jövője inkább a digitális területen lesz, mint az élő és a kollektív területen?

J. W. Egyrészt hiszek abban, hogy a jövő technológiailag egyre fejlettebb lesz, a világ pedig egyre inkább számítógépes, digitalizált, egyre inkább ellenőrzött a számítógépek és az alkalmazások által. De másrészt nem lehet csak a virtuális területen élni. Szerintem az élő zene a koncertteremben nagyon fontos. Az emberek nem csak zenét hallgatni jönnek koncertre. Egy koncerten van csarnokod, van bizonyos hangulatod, szocializálódsz, és a koncert lebonyolításának módja valójában egy olyan szertartás, amelyen kiváltságod van részt venni. Mindezeket az elemeket a technológia nem képes reprodukálni. Ha mindenki otthon marad és zenét hallgat az interneten, az emberek nagyon egyedül fogják érezni magukat. A társasági élet fontos. Egy-két hónapig elszigetelődhet. Még Steve Jobs is a Pixar számára tervezett épületben teret teremtett, ahol az emberek találkozhatnak. És az egész épületben csak két fürdőszobát szeretett volna, egyet nőknek, egyet férfiaknak, hogy az emberek kénytelenek legyenek egymásra lépni. Megértette, mennyire fontos az emberek találkozása.

CD. Hogyan reagált az osztrák társadalom a járványra, és hogyan alkalmazkodik az ottani zenei világ?

J. W. A helyzet esetenként nagyon eltérő. Az emberek azt tapasztalták, hogy hirtelen a házban kell maradniuk. Vannak olyan művészek is, akik fizetést kapnak és otthon maradnak, tehát egyfajta vakációjuk van. A fiatalok például örülnek, hogy nem járnak iskolába, de most már unatkoznak, hiányzik az iskola és a barátok. Hiányzik a közösség. De a szabadúszó művészek számára, amilyen vagyok, nehéz, mert szerződésektől függünk, és most nem tudunk dolgozni. Elfogyott a jövedelmem.

Egyébként a társadalom nagyon fegyelmezett és a szabályok nagyon szigorúak. Néhány nappal ezelőtt meg kellett javítanom valamit a bankban, és véletlenül nem volt rajtam maszk, így nem engedtem be. A szupermarket bejáratánál azonban ingyenes maszkokat és fertőtlenítő spray-ket talál. Az emberek tiszteletben tartják a távolságokat a zárt terekben, nagyon udvariasak és nem tolonganak.

CD. Kínában született művész egy zenész családban, és 1986 óta Ausztriában él. A spirituális világegyetem az ősi ázsiai hagyományokban gyökerezik, de európai elemeket is tartalmaz. Valójában hol érzi magát „otthon "? Valami hiányzik e különféle világok egyikében él?

J. W. Ez egy nagyon összetett téma. Írhatnék róla egy könyvet. Emlékszem, amit Gustav Mahler mondott: „Háromszor vagyok senki ember: cseh származású az osztrákok között, osztrák a németek között és mindenki számára zsidó. Mindenhol betolakodó, soha nem fogadja. ".

Szerencsére a világ megváltozott, és mindenhol otthon érzem magam: Bécsben, Romániában és Amerikában. Nem számít, honnan jöttél. Fontos, hogy hol vannak barátai.

A kínai kultúrának nagyon régi gyökerei vannak, és képzésem magában foglalja a konfuciánus alapelveket, a laoszi filozófiát, a taoizmust, amely az ember természetközelségére utal, és a buddhista tanításokat. Apámtól van ez a tudásom. Hiszünk a reinkarnációban és abban is, hogy ebben az életben minden jó vagy rossz tett megkapja a jutalmát a következő életben. Ezért nem árthatunk még egy állatnak sem, mert a következő életben hisszük, hogy abban az állatban reinkarnálódunk. Anyám viszont egy német kolóniában élt és az evangélikus templomba járt. Később, amikor a családom Los Angelesbe költözött, apám csatlakozott a katolikus kereszténységhez. Mindkét világ ihletet érez: mind a buddhizmus erkölcsi gondolkodása, mind a jobb jövőbeli élet reménye, de a Paradicsom és a kereszténység üdvösségének gondolata is. Sok szempontból láthatom az életet, és ez világosabbá és értelmesebbé teszi a dolgokat. Minden kultúrának megvannak a maga korlátai, és ha ezeken belül van, a látás szűküléséhez, fanatizmushoz és konfliktusokhoz vezethet.

A világnak újragondolnia kell prioritásait és hitre van szüksége.

C.D: Ön volt a vezető karmester a Komische Oper Berlin és a Würzburgi Opera igazgatója. Három kontinensen számos szimfonikus zenekarral dolgozott együtt. Hosszú évek óta vendég sztár romániai zenekarok közül. Mennyire más a román zeneművészet és mi készteti Örömmel ide vissza?

J. W.: Nagyon régóta jövök Romániába. Bécsben, amikor Brassóban voltam, hallgatói időm alatt nemzetközi karmesterversenyt nyertem. Ez volt az első együttműködésem egy román zenekarral, azt hiszem, 1991-ben. A következő évben együttműködtem a Nemzeti Rádió Zenekarával, majd a "George Enescu" Filharmóniával, amellyel 17 éve dolgozom. Örülök és hálás vagyok ezért az együttműködésért. Óriási repertoárt kerestem fel mindkét zenekarral, Mahler teljes szimfóniáit Bukarestben készítettem. Mire elkezdtem dirigálni Mahlert a rádióban, a közönséget nem nagyon érdekelte ez a zene, ezért a koncertterem nem volt tele. Mahler abban az időben nem volt jól ütemezett zeneszerző. De ezeken a koncerteken a Konzervatórium tanárai jöttek! A zenekar és a kórus akkoriban hatalmas volt, és ez segített nekünk Mahler 2. szimfóniájának, sőt a 8. szimfóniájának színpadra állításában is. A Filharmóniával a harmadik szimfóniát, az 5. szimfóniát készítettem, Das Lied von der Erde stb.

Ugyanakkor elkezdtem felfedezni más román zenekarokat. Különleges a marosvásárhelyi zenekar. Sajnos nagyon nehéz odaérni. Amikor először dolgoztam velük, a nap nagy részében vonaton ültem. Ez az út szörnyű volt. Közben felfedeztem az opciót repülővel Kolozsvárra, majd autóval. Nagyon szeretem a várost az ottani középkori erőd miatt. A regényekben olvastam az erődről, és hirtelen egy várat láttam magam előtt ... különleges érzés. Van egy nagyon szép koncerttermük is, nagyon jó akusztikával. A zenekar nagyon jó és nagyon fegyelmezett. Tavaly ott vezettem a Debussyt La Mer és Ravel A keringő ugyanazon a koncerten. Ez két nagyon nehéz munka, és csak három ismétléssel sikerült nagyon jól megcsinálni őket!

A román zenészek nagyon tehetségesek és szilárd háttérrel rendelkeznek. Különösen vonós hangszeresek. A románok figyelemre méltóak abban a szenvedélyben, amellyel koncerteken játszanak.

C. D. A válság előtt saját kompozíciójának új premierjére készült. Ami?

CD. Ön egy nemzetközi karmesterverseny igazgatója és mesterkurzus. Online vagy offline lesz?

J. W . A verseny megszervezésével kapcsolatban állunk. Karmesteri óra lehetséges online, de zenekari versenyt nem lehet megrendezni, ha a karmesterek nincsenek a zenekar előtt. Ez a fajta mesterkurzus a legdrágább a zenei világban. Hegedű vagy ének mesterkurzus esetén csak egy tanár és 30 hallgató van. Ő rendezte, ez fordítva van. Van egy zenekara 50-60 zenészből és csak 10 karmesterből, ami nagyon drágává és bonyolulttá teszi a dolgokat. A Bukaresti Szimfonikus Zenekarral való együttműködésnek köszönhetően ez eddig is lehetséges volt, de ebben az évben nem biztos, hogy sikerrel járunk. Ha a diákok nem tudnak utazni, és az emberek nem tudnak együtt dolgozni, az nagyon nehéz.

C. D. Mivel Ázsia és Európa kulturális különbségeiről beszélgettünk, manapság az indiai többség számára készült felvételen keresztül beszélnem kellett az európai klasszikus zenéről, a zenekarról és a karmester szerepéről. De a karmesterről csak annyit tudunk, hogy nagyon jól ismeri a zenét és keményen dolgozik, és amikor megjelenik a zenekar előtt, akkor lenni a zene. Persze ez nem soknak sikerül. Mindent helyesen tudok csinálni, és továbbra sem történik semmi.