A női húr - a nők felfogása és szerepe a zene - kulturális platformon
"Il violino" mondja a walesi: "Le violon" az, amit a franciák hívnak. Az, hogy meghamisítják a nemet, nagy meglepetés számunkra. A hegedű mindig nőként jelenik meg előttünk. A nőies már a testalkatában is látható.
Vers és illusztráció: "Nő, zene és férfi szabály" (Berlin 1981, 7. o.)
A nyak karcsú, a fej kecses, a keble finoman megduzzadt - és kissé szélesebb, mint természetes (nem túl széles!) A kerek csípő. (...) És mégis minden hegedű, minden nő legmélyebb vágya az, ha valaki vállára támaszkodik, akiben teljesen megbízik. (...) Mint legyőzött győztesek, örülve vereségüknek ... Hegedülve, női minnák: Csodálatos Quiproquo!
Nem hiába helyezi Eva Rieger a fenti verset a „Nő, zene és férfi uralom - a nőket kizárva a német zeneoktatásból, zenetudományból és zenei gyakorlatból” című könyve elejére - tükrözi azt az önelégültséget, amellyel a A 20. században társadalmunk férfi része felülemelkedett a másik, a női rész felett. Ez hatással volt a nők zenei világban betöltött szerepére és felfogására is. Ezt évszázadok óta a férfi zenészek uralták, ennek megfelelő eredménnyel, mert: "(...) akkor a férfi identitás maga az esztétikai produkció szerves részét képezi" (...) - mondja Rieger könyvének bevezetőjében. Az asszonynak férje házvezetőnőjét és gyermekeinek édesanyját osztották ki, egy komódos megoldást, amelyet érthető módon igyekezett fenntartani.
Háziasszony és anya - sokáig A nők példaképe
A neveléssel kezdődött. A filozófus, Jean Jacques Rousseau például a következőket ajánlotta: „(…), valamint a tanár nem spórolnak erőszakkal; még arra is szükség van, mert a nőknek később engedelmeskedniük kell férjük ítéletének, ezért meg kell tanulniuk szelídnek lenni. "
"Tehát a pedagógus kötelességének tartom, hogy visszaszorítsa a lány törekvő zsenialitását, és minden módon megakadályozza, hogy észre sem vegye a létesítmények méretét" - írja Carl-Heinrich Heydenreich filozófus 1800 körül.
Clara Schumann; Forrás: Home/Arcor
Ami el van nyomva, az nem alakul ki, ezért nem mutat részvételt, és ennek megfelelően nem veszik figyelembe. Nem csoda, hogy a rendkívül tehetséges zongorista és zeneszerző, Clara Schumann, aki sokáig ékesítette a 100 jegyű hangjegyeinket, meghallotta Hans von Bülow-t: "Soha nem lesz zeneszerző!"
A 20. század elején Kurt Singer (1885–1944) zenetudós elmondta: „A nők nem produktívak a zenében, mélyebb lényük egy másfajta anyaságba van rögzítve. Talán itt is rejtőzik egy titok, elválaszthatatlanul összekapcsolva: annak a nőnek kell lennie a legfinomabb zene ingerének és tartalmának ... "
musica femina muenchen - a honlap képsávja női zeneszerzőkkel
„… A női zeneszerzők ugyanolyan természetesek a zenéhez, mint a zeneszerzők. Alapvetően hozzájárulnak a zenei kultúrához. A nők zeneszerzőként már régóta elnyomott vagy visszaszorított szerepe azt jelentette, hogy a női zeneszerzők művei nincsenek annyira a nyilvánosság előtt, mint a férfi kollégáik esetében ”- érvelnek a musica femina münchen egyesület női Honlap. Közel 30 éve elkötelezettek a nők láthatóságának és hallhatóságának növelése mellett a zenében. Motivációja a mai napig a következő: "Ha senki sem törődik a női zeneszerzők műveivel, nem ássa el őket, nem próbálja ki és nem adja elő őket, akkor azt a saját kezünkbe vesszük!" (Az mfm 1987 alapításának munkamenetéből)
És még mindig van tennivaló, nem csak a zeneszerzői jutalmak díjazása és a zenélő nők közvélemény általi megítélése tekintetében.
„Amikor dirigálnak, szörnyű arcokat csinálnak. Izzadnak és izgulnak, de nem lesz jobb: amikor bejutnak a mesterkurzusaimba, női zenét kell választaniuk. De nem dirigálhatsz Stravinsky-t vagy Brucknert. Ez pusztán biológiai kérdés ”- mondja Jorma Panula, karmester tanár és zenetanár 30 éven át a„ Karmesterek, hol vagy? ”Című cikkben. A 3sat/Kulturzeit közreműködése 2015. A kevés„ pálcás nő ”egyiknek van beleszólása a programba, Mirga Gražinytė-Tyla, a Salzburgi Állami Színház karmestere és zeneigazgatója. A 27 éves litván vendége lesz egy 2016. január 31-i konferenciának, amelyet a musica femina münchen e.V. szervez a Frau und Musik Frankfurt/Main Archívummal együttműködve: „És ők alkotnak, dirigálnak!” Címmel.
Dr. Ulrike Keilnek 2 rádiója van Bajorország kulturális világában beszámolt a konferencia eredményeiről.
A konferencia résztvevői „És komponálnak, dirigálnak!” 2016. január 31-én
Van egy részletes cikk is a 31.1./1.2.16 eseményblokkról, szintén a konferencia vezetőjével, Dr. Ulrike Keil, fel Rádió München.
A konferencia alkalma a következő február 1-jén Francesca Caccini által komponált, ritkán előadott, 1625-ből származó „La liberazione di Ruggiero d’all isola d’Alcina” barokk opera zenei élménye (Tonicale Event GmbH).
Francesca Caccini - 1587–1641? - zeneszerző, zenész és énekes a Medici udvarban
Firenze nagy tekintélyű zenészcsaládjából származott, és akkoriban a Medici udvar egyik legfontosabb zenei személyisége volt, zeneszerzőként és énekesként egyaránt. Operáját tekintik az első teljesen megőrzött operának, amelyet egy nő állított össze és nyomtatott ki; kevesebb mint tíz évvel azután jött létre, hogy Claudio Monteverdi 1607-ben „L’Orfeo” -jával döntően hozzájárult az opera műfajának fejlődéséhez. Francesca Caccini operája megrendelésre készült kompozíció volt, amellyel az ausztriai Maria Magdalena Medici özvegy tisztelegni akart Władysław IV lengyel koronaherceg, Wasa látogatása előtt a Villa Poggio Imperiale előtt - une affaire à femmes, nő-nő ügy ...
Jon Michael Winkler, ArtiStudio, december 15
Jon Michael Winkler, a jourfixe-muenchen kulturális platform zenei vezetője, és nekem, tekintettel a közelgő eseménykonferenciára, amely konferenciából és operából áll, néhány nő a musica femina münchen eV, az Archív Nők és Zene/Női és Zene eV és a Zenei Tapasztalat/Tonicale igazgatótanácsának tagjai A GmbH nemrégiben meghívást kapott a müncheni Művész Stúdióba.
Hölgyek a musica femina münchen igazgatótanácsától, az archív nőtől és a zenétől, valamint a Musiklebnis-től, 2015. december, a müncheni Artist Studio-ban balról: Susanne Wosnitzka, Mary Ellen Kitchens, Dr. Ulrike Keil és Anne Holler-Kuthe, a musica femina münchen ügyvezető igazgatója
Gaby dos Santos: Címét a jelenben fogalmazta meg. „És komponálnak, dirigálnak!” Szükség van-e ma is egy dacos „igenre”?
Dr. Ulrike Keil, kulturális menedzser zenetudós,
Ulrike Keil: Azt mondanám. Most csak a Musiklebnis ügynökségünkért beszélhetek (amely a Cerkini-operának ad otthont a Herkulessaalban). 15 éve dolgozom ott, és zenei programunkban először van női munka. A klasszikus területen, ahol dolgozom, és ahol túlnyomórészt a múltbeli zenét adják elő, ez még mindig ritka eset.
GdS: Talán ez annak is köszönhető, hogy a női zeneszerzőket és műveiket kevesen ismerik, ezért a szervezők félnek a rossz közönségszámtól?
Egyesült Királyság: Igen. És jelen esetben szerepet játszik a forrás helyének előnye; az a tény, hogy a mű nyomtatásban azonnal megjelent 1625-ös bemutatója után, ami akkoriban ritkán fordult elő. Ezenkívül a múltból származó ismeretlen művek esetében először a kivitelezést vagy a hangszerelést kell fáradságosan kidolgozni, ellentétben a bevett darabok előadásával, ahol már rendelkezésre állnak különféle teljesítményváltozatok.
Mary Ellen Kitchens: A 70-es évek végén és a 80-as évek elején a könyvkiadványok és azok, akik részt vettek a történelmi zene előadásában, világossá tették, hogy mennyi lehet még zeneszerző női nő ... Akkoriban az emberek elkezdtek nők zenéjét keresni a könyvtárakban kutatni, majd összegyűjteni ezt a munkát, és így elvégezni az első archív munkát. Az anyagok egy része kezdetben magánlakásokban volt, amíg a gyűjtemény annyira kiterjedté nem vált, hogy nagyobb archívum helyiségekbe költöztették. Ma számos ilyen gyűjtemény ismert (Archive Internationaler Arbeitskreis Frau und Musik Frankfurt) Németországban és más országokban is, és az egyik továbbra is megpróbál áttekintést kapni: Mi érhető el hol? Hol találhat olyan különleges ékszereket, amelyeket a legjobb esetben is előadhatnánk, vagy akár kiadhatnánk ... E kutatás során a Furore Verlag a 80-as években jött létre, és mára több száz női zeneszerző művét publikálta.
Renate Lettenbauer, koncert, ének és kórusvezetés
Vítězslava Kaprálová 1935
Így többek között egy müncheni konferencia egyfajta folytatást eredményezett Kassel felé. Előtte már voltak kisebb találkozók, például Frankfurtban, a Nők és Zene Archívumában, valamint egy fontos konferencia Bázelben, Vítězslava Kaprálová zeneszerző 100. születésnapján.
Fontos konferenciára kerül sor 2016 májusában Hamburgban, és talán nyáron mindannyian Luzernben leszünk, hogy lássuk, milyenek a dolgok, amikor tizenegy karmester lép fel ott a nyári fesztiválon, még akkor is, ha mindegyikük sorban jelenik meg egy napon és rövid koncerteken lépnek fel. Ez kissé furcsának tűnik, de legalább még soha nem voltunk ilyen jól képviseltetve!
GdS: Mikor léteztek az első női karmesterek?
MEK: Fanny Hensel (1805–1847) saját műveit vezényelte és adta elő. Emilie Zumsteeg (1796–1857) 1830 körül megalapította az első női kórust Württembergben Stuttgartban. Kórusműveket komponált, szerkesztett, tanulmányozott, sőt nyilvánosan dirigált - ami meglehetősen szokatlan volt egy nő számára, akinek a 19. század első felében szigorú konvenciói és körülményei voltak. I. Wilhelm királytól éves fizetést is kapott zenei és karmesteri képességeiért.
Egyesült Királyság: Azt azonban el kell mondani, hogy Fanny Hensel koncertjei a szalonban, azaz privát környezetben zajlottak. De akkor, a huszadik század elejétől nagyon sok nőzenekar működött, amelyeket nők is vezényeltek.
RL: Most a saját területemre gondolok, az iskolai zenére; Évtizedek óta vannak nők, akik dirigálnak, mert az iskolai zenészeknek természetesen kórusokat és zenekarokat kell vezetniük. Ez ellen soha nem volt kifogás. Személy szerint mindig nagyszerűnek találtam, amikor akkori saját zenetanárom csodálatosan és harmonikusan vezetett minket.
- gondolatugrás -
Simone Young, Fotó: Monika Rittershaus
RL: Simone Young-ot, a hamburgi Állami Operaház vezetőjét tanulmányai során vagy karrierje kezdetén elmondták: "Igen, jó asszisztens leszel egy karmesterhez, de soha nem leszel karmester."
Susanne Wosnitzka számára, aki a beszélgetést erre az eseményre tereli, félszeg kérdés.
Susanne Wosnitzka: Mint például: „Igen, csinálunk valamit a nőkkel, de csak a 10. naptól kezdve!” Sem a nő nem vezeti a nyitókoncertet, sem a nők műveit nem adják elő benne!
Mary Ellen Kitchens azt a perspektívába helyezi, hogy kijelenti, hogy sok zenekar egyszerűen soha nem dolgozta ki repertoárját női karmesterrel, és nem tudta őket átrendezni ad hoc módon. Az a tény azonban, hogy a fesztivál programjában nagyszámú női szólista és tizenegy női karmester szerepel, valamint női zeneszerzők művei, nagy lépés a megfelelő irányba.
SW: Egy lépés, ahonnan nem akarunk visszamenni ...
MEK: Igen, pontosan. Ez egy viszonyítási alap. Pozitív lépésnek tekinteném, és építenék rá.
Németországban 2015-ben körülbelül 170 nagy profi zenekar működött - csak egyet vezetett/vezet egy nő: Kristiina Poska (Komische Oper Berlin). Számos műsorszolgáltató, például a BBC külön vagy állandó programokat szentelt női zeneszerzőknek 2014-ben (pl. Csak nők zenéje egymás után három napig). Ez azt a látszatot kelti, mintha női zeneszerzőket fontolgatnának, de az év hátralévő részében a hagyományos szokásos repertoár szólal meg - a férfiak zenéje. Legtöbbször a nőket nem veszik természetesnek a rendszeres programban.
Összefoglalva elmondható: Folytatnunk kell az alapvető munkát, hogy a nők természetesen egyformán dolgozhassanak a zene és a kulturális szektor vezető pozícióiban. musica femina münchen e.V. és a Nők és Zene Archívum/Nők és zene nemzetközi munkacsoport következetesen követi ezt az utat.
Hozzászólás a konferencia vezetőjével Dr. Ulrike Keil a München Rádió eseményeinek teljes blokkjáról
Az archív nő és a zene/nemzetközi munkacsoport nő és zene című témakörét lásd Susanne Wosnitzka zenetudós vendégblogjában „Nő és zene archívuma”
További információk linken keresztül (a megfelelő rövidítésekkel)
- musica femina munich (mfm)
- Nők és zene archívum/Nők és zene nemzetközi munkacsoport (AFM)
A Művész Stúdióban, a 2015. decemberi interjú során készült összes fotó származik Klaus Stießberger
Jelenlegi:
Jubileumi koncert a musica femina munich 30 éve, 2018. április 29., 11:00 | Fekete doboz Gasteigben: Matinee az egyesület tagjainak 10 művével
Podcast on KLASSIK AKTUELL, 2018. április 25 .: Az mfm-musica femina munich 30 éve >>> „Munkanélkülivé akarjuk tenni magunkat”
Alapítása óta a musica femina münchen egyesület gondoskodik a múlt női zeneszerzőinek műveinek felfedezéséről és megőrzéséről, valamint kortárs zeneszerzők, karmesterek és zenészek támogatásáról és bemutatásáról. Április 29-én az egyesület müncheni koncerttel ünnepli fennállásának 30. évfordulóját.