A páholyok ragyognak.
A forgatókönyvíró általában csak filmekkel kapcsolatban használják, bár a forgatókönyveket másfajta szórakoztató műsorokhoz is írják, mivel mindegyik egy bizonyos sorrendet és műveletsorozatot foglal magában, így az utóbbi években a mozi dramaturg fogalma divatos.
A dramaturgia, mint egyfajta - tragikus, drámai, szatirikus vagy bármilyen más - cselekedet közvetítése az olvasónak, a nézőnek, több évezreden át létezett, így az operatúra, amikor megtalálta saját kifejezési nyelvét, szinte az összes műfajt átvette. a korábban létező dramaturgia újjait találta fel, technikai lehetőségeiből kiindulva.
Az irodalmi világban folytatott viták arról a kérdésről, hogy mit jelent a film dramaturgiája, mostanáig nem állnak le, mi különbözteti meg a darabot a hétköznapi prózától. Sőt, a prózai vagy akár a költői művek közül sok könnyen filmforgatókönyvvé alakítható, mások pedig nem. A trükk az, hogy a színház és különösen a filmek esetében a szövegnek tartalmaznia kell a látható képek leírását.
Ismeretes, hogy A. S. Puskin már jóval a filmművészeti korszak kezdete előtt írt verseket és prózát, de alkotását az orosz operatőr intézet (VGIK) hallgatóit képző mesterek hozzák, az operatőrrel kompatibilis irodalom példaként. Klasszikus példa ebben az értelemben M. Romm előadása, amelyet a leendő filmrendezők előtt tartottak, előadás, amely AS Pushkin költészetét idézi, amely tartalmazza a színház bemutató előtti leírását, nevezetesen a forgatókönyv példázására szolgál., hanem a rendezői koncepciót is. "A színház már tele van. "A páholyok ragyognak. "A földszint, a fotelek - minden forr. - Türelmetlen taps tenger. Bármely irodalmi szövegrész filmművészeti beállításnak tekinthető:
"A színház már tele van. ”- Az előadóterem általános terve, a nézők már a helyükön ülnek. "A páholyok ragyognak ..." Az átlagos terv a színház páholyainak panorámájával. "A földszint és a fotelek - minden forr. ”- a nézők panoráma a színházteremből. "Sok taps a türelmetlen hallgatók részéről. ", akik a műsor mielőbbi indulását kérik - egy távoli távoli terv." A függöny meglengetése "- a szoba 180 ° -kal elfordul, és láthatjuk, hogyan emelkedik a függöny.
Sok ilyen rész van Puskin költészetében és prózájában, nem beszélve a "Kis tragédiákról". Nem véletlen, hogy Puskin szinte minden művét levetítik. Ugyanez mondható el A. P. Csehov darabjairól és prózájáról.
Szükséges forgatókönyv nemcsak játékfilmek, hanem dokumentumfilmek, népszerű tudományos és didaktikai filmek számára is, a rajzfilmekről nem is beszélve.
Hogyan alakult ki a helyi mozi, majd később a televízió szerzőinek tevékenysége? Honnan származik a mozi, hogy megtalálja a vetítendő témákat és témákat? Abban az időben még nem volt sem a VGIK, sem a Forgatókönyvírók Haladó Tanfolyamai, ahol az órákat a neves képernyőmesterek tartották. Kezdetben minden spontán és kaotikusan alakult. A feltörekvő mozikban ez a folyamat még mindig zajlik. Akkor jó, ha egy országnak világi, vagy akár évezredes hagyományai vannak, amelyek az ókorban gyökereznek. A rövid tárgyakat néha közvetlenül a színpadi előadásokból veszik. Olyan országokban, mint Görögország, Olaszország, Franciaország, amelyek gazdag irodalmi örökséggel rendelkeznek, a forgatókönyvíróknak volt honnan tanulniuk. A legújabb korú országokban ezek a folyamatok másképp zajlottak le. Itt zajlott a forgatókönyvírás elsajátításának elsajátítása, gyakorlatilag az irodalom fejlődésével párhuzamosan az európai államok tapasztalatait használták fel, és a forgatókönyvek írása más országok operátorait és forgatókönyvíróit vonta be.
Korábbi közös hazánkban a filmkészítés művészetének elsajátítása sokkal szervezettebb volt, az Állami Unió Operatőr Intézetén keresztül, ahol a fiatal moldovai írók operatőr szakot tanultak, valamint a rendezés és forgatókönyvírás emelt szintű tanfolyamain. A Szovjetunió Filmkészítőinek Uniója. Így jelentek meg a mozik szinte az összes volt szovjet köztársaságban. Például az elején a fiatal moldovai mestereket olyan tapasztalt filmdrámaírók segítették, mint M. Papava, I. Prut és mások.
A dokumentumfilm szerzőinek csoportja nagyrészt tehetséges fiatal írók és költők, de újságírók között is kialakult, akiknek már volt némi tapasztalata a rádióban és a televízióban. A "Moldova-film" stúdióval párhuzamosan sikeresen kifejlesztették a "Telefilm-Chisinau" stúdió televíziós filmjét is.
Miután némi tapasztalatot szerzett a forgatáson, a forgatókönyvírást illetően, különös tekintettel a dokumentációs vázlatokra, a stúdió kezdte a legképesebb operátorokat, rendezőket, színészeket, animációs filmeket és festőket.
Ez a módszer a személyzet forgatókönyvírói képzésére egyáltalán nem eredeti. Hollywoodban például a filmkiadók, a rendezőasszisztensek és más filmszakmák képviselői lettek forgatókönyvírók. És egyáltalán nem meglepő. Az egykori szerkesztők, kritikusok, filmtörténészek gyakran dolgoznak dokumentumfilmek (nem szépirodalmi) filmek gyártásában forgatókönyvíróként.
Ahogyan nem válhat igazi profivá anélkül, hogy mélyet lélegezne, úgy nem válhat igazi filmrendezõvé, ahogy V. Shukin mondta: "anélkül, hogy a stúdióban forralnánk a kazánban", hogy részletesen tanulmányozzam az egész forgatási folyamatot A-tól Z-ig.
A javasolt több száz névsorban, amelyek a "Moldova-film" és a "Telefilm-Chisinau" stúdiókban készült filmek kreditjeiben szerepelnek, nem mondhatjuk bizonyossággal, hogy ezek az emberek a forgatókönyvírás terén profik, de szinte mindenki, kivéve több filmkritikus és fordító legalább egy forgatókönyvet írt egy dokumentumvázlathoz, vagy egy témát az "Usturici" című filmmagazinhoz, ahol egy 2-3 perces vázlat szolgálhat egy dokumentumfilm témaköréhez.