A Platonov Les Soirées de Paris tulajdonában van
Platonov ez a bukott tanár, ez a gyáva és ragyogó Don Juan egyszerre. Szereti az összes nőt, aki visszaadja. Sophia, a meleg fiatalos szerelem, Maria, a gyűlölködő szerető, a kis Sacha, az egyszerű feleség és természetesen Anna a pusztító arisztokrata. Rodolphe Dana eredeti megközelítése az unalom helyett a vágy, mint a Théâtre de la Colline adaptációja. A teremben mindenki szeret valakit vagy valamit (ha nem ember van pénz), olyannyira, hogy szinte túl sokat akarunk adni az üléstársunknak. De a Platonov-rejtély mögött egy egész társadalom tanúja annak lassú hanyatlásának és illúzióinak elvesztésének. Ez egyike azoknak a nagyszerű daraboknak, amelyek egy világ végét, az apák halálát mondják. Lagarce-ra (akit a kollektíva különösen szeret) vagy Thomas Mannre gondolunk. Az első mű azonban, amelyet az 1870-es években írt egy alig 18 éves csehov, hosszúsága miatt hosszú ideig lejátszhatatlannak tartották.
És mégis játszanak, erővé téve ezt a bőséges, ellentmondásos darabot. Nyílt térben, látható hátterében minden szereplő a szemlélő szemébe néz. Látjuk, ahogy felkelnek, belépnek a fénybe, és miután túllépték vonalukat, karakterként folytatják csendes életüket. Ez a határ nélküli környezet, ez a csapatenergia csap el bennünket először.
Platonov a domb színházban. Fotó: Jean-Louis Fernandez
Megörökítjük az élet pillanatait, néha vicces, szánalmas, filozófiai, szinte álomszerű cseréket a bútorok, szőnyegek közepén, amelyek vad kárpitokká változnak. És egy gyönyörű pillanat az érzelem, amikor a dal Távol minden úttól színpadon kerül előadásra (az ugyanolyan magával ragadó sorozat magával ragadó kreditjei Valódi nyomozó), tűzijáték és egy kiömlött vizes palack kíséri a karaktereket a fény és a megnyugvás után. Mit mondhatunk Sacha elhagyott öngyilkossági kísérletéről is, amikor a költészet és az érzelem ragad bennünket? Az első rész némi hossza ellenére a színészek mind hihetetlenek (enyhe kétségek afelől, hogy képesek-e néha meghallgatni magukat a nézők számára az impozáns Salle de la Colline hátsó részén). Nem kell dicsérni Emmanuelle Devost, akinek tehetsége megalapozott. Elcsábít minket Anna Pretovna La Générale nevű karaktere, egy nincstelen és elesett arisztokrata, aki nevet, amikor sírni akar, és elvisz bennünket őrült vitalitáskeresésére.
És a birtoklást megmondja? Marad ez az utolsó festmény: papír- és bútorhegy, egy idős, részeg Platonovval, aki megszállottja a halálnak, és mégis vicces a túlzásaiban. Túl sok nő, hülyeség, fordulatok. És ez a sor "Olyan rosszul akarok élni", amikor az ágyút az állkapcsa alá hegyezi, összefoglalva a karakter ellentmondásait. A finom értelmezés ezt az iróniát, ezt a progresszív távolságot sugallja, amely megakadályozza, hogy teljes mértékben higgyünk a tragédiában. "Temessétek el a halottakat és javítsátok meg az élőket" - a darab szinte véget ér azokkal a szavakkal, amelyeket az irodalmi, sőt a politikai aktualitások is megismertetnek a fülünkkel. És tovább élik ezeket a karaktereket, ha a függöny bezárul, még sokáig nyomot hagyva gondolatainkon és késő esti beszélgetéseinken: ez a jel soha nem csal meg.
Tiphaine Pocquet Haut-Jussétől
Platonov, Rodolphe Dana és a "Les Possédés" kollektíva, a La Colline színház február 8-ig.
Platonov a hegyi Nemzeti Színházban. Fotó: Jean-Louis Fernandez
11 válasz Platonov birtokában ?
Nagyon szép szöveg, köszönöm. S.
Leesem a felhőkről! Úgy találtam, hogy ez a változat nem túl csehovi, tele hülyeségekkel ... Devos nem a karakter, Dana pedig egy "régi" Platonov ...
Ahogy mondani szokták, az ízek és a színek ...
Másolom a Froggy's Delight oldalán megjelent cikkemet ...
Szövegem a Platonovról:
Anton Csehov első darabja, amelyet húszéves kora előtt írtak és életében soha nem játszottak, a "Platonov" kissé durva vázlata művének. Vannak olyan témák, amelyek Csehov számára kedvesek, és különösen egy olyan világé, amely összeomlik.
Platonov, a "mini-Platón" felsőbbrendű lény, egyszerre intelligens és csábító, de akinek, mint egy jó orosznak, olyan sötét lelke van, hogy az önpusztításra kényszeríti, hogy soha ne tegyen semmi rosszat. a halál kultúrájába, és vonszolja körülötte mindazokat.
Csehov első felvonásában leírja azt a bonyolult univerzumot, amelyben Platonov gravitál. Mint ez a még mindig esetlen darab esetében gyakran előfordul, az egyes szereplőket mozgósító kérdések hosszú ismertetése, különös tekintettel a Platonovhoz fűződő viszonyukra.
Az általa javasolt változatban Rodolphe Dana nem törekszik ennek a nehéz kezdetnek a megtörésére. Egyedülálló körülmények között, inkább unalmas, mint inspirálva, megpróbálja leírni a Platonov környezetét alkotó tucat szereplő kapcsolatát.
A cél elérve. Hasonlóan Benjamin Porée-hoz, aki néhány hónappal ezelőtt az Ateliers Berthier-ben rendezte a "Platonov" -t, Rodolphe Dana Csehov játékának André Markowicz és Françoise Morvan fordítását választotta.
De miután ez a hosszú expozíciós idő letelt, már nem az a benyomásod, hogy ugyanazt a szöveget hallod. Benjamin Porée művének kissé visszafogott szigorúságánál Rodolphe Dana egy furfangosabb, „farceszkébb” és foutraque „Platonov” -ot helyettesíti. A Générale szerepében Emmanuelle Devos aztán megmutatja azt a fantáziát, amelyet ismerünk.
Ez a párbeszéd csökkentésének árával jár, amely inkább "szerzői szavak", mint Csehov sorai. Ha Rodolphe Dana és Katja Hunsiger adaptációja őszintén szól, időnként sajnos a mű koherenciájának rovására megy, és ez a "Platonov őrült" nem rendelkezik a várt mélységgel.
Gyáva, mint ragyogó, szexuálisan butább, mint csábító, Rodolphe Dana értetlenkedőbb, mint egy szörnyű metafizikai kétségbeesés által lakott téma. Ezért a "Platonov" azzal zárul, hogy egy hír szorosan kapcsolódik az elkerülhetetlen kimenetelhez.