A stúdióban Erik Seifert
A szemlélődő utazáson keresztül a Bergisches Land-en keresztül Odenthal vidéki vidékén is át lehet jutni, ahol Erik Seifert elektromos bádogos műhelye található. A "Pleasure Sound" -ot, független vállalatának nevét különösen a részletekre való óriási figyelem, az állandóan kiváló és éles hangterv jellemzi, valamint az, hogy a Seifert alapvetően semmit sem hagy a véletlenre. Meglepő azonban a kérdező, hogy a jelenlegi rajongótábor miért nem olyan nagyvonalú, mint zenéje sugallja, mert albumai nemcsak rendkívül "drágának" tűnnek, hanem a hagyományos elektronikus előadók szélesebb skáláján is Szint. Az új "Softlock" album, amelyet Josef Steinbüchellel együtt hoztak létre, szintén megfelel a helyi előírásoknak. Rendkívül sűrű környezet találkozik a szekvenciális analóg hangzással. Nagyon jó keverék, gyakorlatilag a head cinema scifi filmzene, amelyhez nincs szükség valós 3D-s képekre. Elég ok, hogy átfogóan szemügyre vegye a Seifert univerzumot.
A szemlélődő utazáson keresztül a Bergisches Land-en keresztül Odenthal vidéki vidékén is át lehet jutni, azon a helyen, ahol Erik Seifert elektromos bütykös stúdiója található. A "Pleasure Sound" -ot, független vállalatának nevét különösen a részletekre való óriási figyelem, az állandóan kiváló és éles hangterv jellemzi, valamint az, hogy a Seifert alapvetően semmit sem hagy a véletlenre. Meglepő azonban a kérdező, hogy a jelenlegi rajongótábor miért még nem olyan nagyvonalúan méretezett, mint zenéje sugallja, mert albumai nemcsak rendkívül "drágának" tűnnek, hanem a legmagasabb szinten vannak a hagyományos elektronikus előadók szélesebb skáláján is Szint. Az új "Softlock" album, amelyet Josef Steinbüchellel együtt hoztak létre, szintén megfelel a helyi előírásoknak. Rendkívül sűrű környezet találkozik a szekvenált analóg hangzással. Nagyon jó keverék, gyakorlatilag a head cinema scifi filmzene, amelyhez nincs szükség valós 3D-s képekre. Elég ok, hogy átfogóan szemügyre vegye a Seifert univerzumot.
A stúdióban Erik Seifert

A szemlélődő utazáson keresztül a Bergisches Land-en Odenthal vidéki térségén keresztül jutunk el, azon a helyen, ahol Erik Seifert elektromos bütykös stúdiója található. A "Pleasure Sound" -ot, független vállalatának nevét különösen a részletekre való óriási figyelem, az állandóan kiváló és éles hangterv jellemzi, valamint az, hogy a Seifert alapvetően semmit sem hagy a véletlenre. Azonban meglepi a kérdezőt, hogy a jelenlegi rajongótábor miért nem olyan méretes, mint a zenéje sugallja, mert albumai nemcsak rendkívül "drágának" tűnnek, hanem a legmagasabb szinten vannak a hagyományos elektronikus előadók tágabb spektrumában is Szint. Az új "Softlock" album, amelyet Josef Steinbüchellel együtt hoztak létre, szintén megfelel a helyi előírásoknak. Rendkívül sűrű környezet találkozik a szekvenciális analóg hangzással. Igazán nagyszerű keverék, gyakorlatilag a head cinema scifi filmzene, amelyhez nincs szükség valós 3D-s képekre. Elég ok, hogy átfogóan szemügyre vegye a Seifert univerzumot.
Az új "Softlock" albumod, amelyet Josef Steinbüchellel együtt vettél fel, különleges koncepcióval rendelkezik, mi áll pontosan a téma mögött?
A múlttal ellentétben az összes számot „élőben szalagon” rögzítettük, ami azt jelenti, hogy az egyes számokat nem a DAW-ban vettük fel, mint általában, hanem csak a keverőből vettük a sztereó összeget, mint egy élő koncerten. Az album címe a filmalkotási környezet szakkifejezéseit és megnevezéseit is jelenti.
A darabok fele nagyon környezetbarát, a másik fele inkább dob- és szekvenciaorientált. Miért pont ezt a kontrasztpontot választotta?
Megállapítottuk, hogy egy gyors darab után mindig lassú darabot kell követni, hogy egy kicsit "ellazulhasson". Ily módon feszültség épülhet a zenébe. A dalkompozíció nemcsak lehetővé teszi az album folyamatos hallgatását, hanem szó szerint össze is rakja a darabokat.
Szerintem a számaidnak mindig volt egy különleges felismerési értéke az évek során, mit gondolsz magadról, pontosan mi ez a tipikus Seifert hang?
Erre nagyon nehéz válaszolni, mert én magam sem érzékelem a "Seifertound" -t. Valójában mindig az a benyomásom, hogy egyik lemezem sem azonos. Tehát erre a kérdésre a közönség válaszolhat legjobban.
A "Softlock" darabjai végig nagyon analóg módon szólnak. Milyen felszereléssel dolgozott?
Szándékosan használtunk analóg emulációkat, mert nagyon néztük a régi 70/80 stílust. Inkább plug-in zenész vagyok, és használom pl. Spectrasonic Omnisphere, Arturia Bundle, xils Bundle, Synthmagic, Kontakt Instruments, UVI Synths és dobhangokhoz a Sonic Charge Microtonic.
Josef többet dolgozik valódi szintetikusokkal, és a Roland Jp8000-t, az Access Virus 2 KB-ot, a Vermona Perfourmer MK2-t használta. De dolgozott az Arturia és a xils dugókkal is.
Azt mondanád, hogy az albumot a berlini iskola hangzása befolyásolja?
A "Softlock" -ra, amely csak korlátozott kiadásként jelenik meg egy 8 GB-os USB-meghajtón és digitális online áruház-albumként, valójában csak a saját hőseink hatnak. Tehát egy kis Jarre, Tangerine Dream, Software, Patrick O'Hearn, Yello, Kraftwerk és így tovább. Különféle tiszteleteket is rejtettünk a lemezbe, de nem hiszem, hogy ez tipikusan berlini iskolai album.
Mennyire fontos az Ön számára a homogén munkakörnyezet és melyik szoftverplatformot használja?
Tehát, ha a stúdiómat homogén környezetre gondolja, amelyben minden alapvetően használatra kész, és nem kell túl sokat készíteni, akkor nekem nagyon fontos. A "Softlock" -val azonban, amint említettük, a szokásosnál nagyon másképp dolgoztunk. Általában az Ableton Live vagy a Logic segítségével komponálok, majd a Pro Tools segítségével mesterezek. Az élő készletekhez az Abletont is használom.
Tudom, hogy nagyon pontosan és aprólékosan dolgozik a projektjein. Nem lehet, hogy a perfekcionizmus iránti késztetés néha akadályt is jelent?
Hogyan lehet ez akadály? Nem tartozom azok közé, akiknek soha nincs vége. Addig dolgozom, amíg meg nem vagyok elégedve. Ez azt is jelenti, hogy néhány hétre félreteszünk egy dalt, majd újra meghallgatjuk. Nagyon figyelek az árnyalatokra, a hangkép elrendezésére és a pozícionálásra. Mindennek a megfelelő helyen kell lennie a darabban.
Mi a különleges különbség az ön számára, ha szólistaként dolgozik és Josef-szel dolgozik?
Egyre jobban észreveszem, hogy gyakrabban ragadok a zenei mechanizmusaim közé, és az interakció nagyon érdekes új szempontokat és lehetőségeket nyit meg. Josef hihetetlen vezető epizódokat készít, amelyekre soha nem gondolnék magamról. A hangtervezésben is nagyon erős érzéke van, mivel otthon van a hang utómunkálatokban. Ez természetesen egy remek kiegészítő.
Ön nemcsak kiváló stúdiózenész, hanem jól ismert film- és tévés produkciók „hangszakembereként” is dolgozik. Segít abban, hogy zenészi háttérrel is rendelkezik?
Alapvetően a mű nagyon különbözik egymástól, mivel a filmkészlet csak mikrofonokkal működik. Természetesen a szükséges szakmaiság mindkét területen hasonlóan igényes és a minőségi szint hasonlóan magas.
Melyek a fő különbségek a film forgatásán és a stúdióban végzett munka között?
Ami a filmet illeti, hangmérnökként gyakran csak reagálni tudok. A kamera, a fény és a beállítási méretek sok beállítást diktálnak, és a megadott lehetőségeknek megfelelően tájékozódom. Ez gyakran olyan kompromisszumos helyzeteket eredményez, amelyek
nem mindig hozza a legjobb hangot. A stúdióban a saját dolgaimmal teljesen mentes vagyok ezektől a dolgoktól, és mindent megtehetek, ahogy akarom.
Hogyan sikerül újra és újra alkalmazkodni a különböző projektekhez, és honnan veszi kreativitását?
Általában van egy elképzelésem vagy elképzelésem arról, hogyan kell valaminek hangzani, vagy milyen karakterrel bírnia a zenének. És akkor apránként kidolgozom az ötleteket. A mostani projekttel tudtuk, hogy térbeli légkörnek kell lennie. Kicsit, mint a korábbi "Astronomical Unit" albumom.
Van-e vagy volt valaha vágy egy „igazi filmzene” elkészítésére?
Valójában nem, mert én csak korlátozott keretek között mozognék ott, és gyakran kell a kliens specifikációinak megfelelően komponálnia. Ez a korlátozás minden bizonnyal befolyásolná a kreativitásomat. Nagyon értékelem, hogy zenei projektjeimben csak a saját elképzeléseim szerint dolgozhatok. Talán ez a tipikus Seifert hangzást is előidézi.
Mik a közelgő projektjei? A "Softlock" turnéra indul, vagy élőben hallható lesz?
A Softlock premierre már a Schallwelle díjátadón került sor, és volt egy koncert a szeptember 20-i belga B-WAVE fesztiválon is. Szeretnénk még többet tenni ebben az évben, és várjuk a további kérdéseket.