Az idők folyamán építkezni az l kritikus történetére; építészet ”
Referencia
összefoglaló
Bibliográfia
Szerző
Marvin Trachtenberg, Építés időben, Giottótól Albertiig és a modern elfeledésig, 2010.
Újabb narratív struktúra elfogadása.
Az olasz "gótika" átminősítéséhez elengedhetetlen módszertani adaptáció nem befolyásolja a források kiválasztását. Mindenekelőtt egy másik narratív struktúra elfogadására vonatkozik. Minden kísérlet arra, hogy lineáris elbeszéléssel kezeljék ezt az építészetet, gyakorlatilag lehetetlen (Trachtenberg szerint "elméletileg"), "kivéve, ha a Procrustean-ágyra fektetik, és minden megemlékezést, különösen minden fontos emlékművet megcsonkítanak" (Trachtenberg, 1991, 36. oldal). Annak érdekében, hogy számot tudjon adni arról, ahogyan egy épület hatékonyan hajtja végre eklektikus programját, Trachtenberg a mikrotörténelem által a történelmi narratíva "nagyszerű modorához" kapcsolódó excentrikus helyzetből merítve ihletet javasol a vertikális kapcsolatokra összpontosítani., szinkron ezen egyedi építészeti jelenségek és összefüggéseik között. Ebből a másik módszerből, amelyet „az eklektikus projekt folyamatának kritikai elemzése keretében alkalmaztak, nemcsak az olasz műemlékek pontosabb és igazságosabb értékelését, hanem annak tisztább megértését is eredményeznénk, ami a megvalósításukkal jár. (Trachtenberg, 1991, 36-37. O.).
A praxis feloldása.
Ez a munka várható volt. Marvin Trachtenberg korábbi könyvében jelentette be közzétételét (Trachtenberg, 1997, 290. o. - 74. megjegyzés, 10. oldal). A szem uralma: Az urbanizmus, a művészet és a hatalom a kora újkori Firenzében azzal foglalkozik, hogy Firenze központja hogyan alakult át alapvetően a XIV. Megállapítja, hogy a székesegyházat körülvevő nyilvános tér és a Seigneurie helye szándékos kompozíciók, amelyek szorosan kapcsolódnak az ott található emlékművekhez (a „hézag méretei és kontúrja az épület sztereometriájából származik). és vizuális szabályok halmaza vezérli, amelyek a gyakorlati tudományok és a művészetek területén zajló kortárs fejleményekhez kapcsolódnak. Ezenkívül demonstrálja, hogy ezek a terek egy nagyobb elrendezés részét képezik, egy teljes és egységes áramkörnek, amely összeköti a város összes középületét. Ez felveti a kérdést, hogy „hogyan lehetne egy ilyen„ műalkotást ”kollektíven és idővel létrehozni” (Trachtenberg, 1997, 290. o.).
Firenze, kilátás a Campanile-ra a kupola tetejéről (Trachtenberg fotó, 176. o.).
Campanile, a kettős lábazat, Giotto & Pisano, 1334-1343 (Trachtenberg fotó, 181. o.).
A firenzei Campanile-székesegyház e praxis erélyének kiváló példája (1334-1360; 174-178. O.). Vizuális koherenciája kétségtelenül az alaptól a tetejéig alkalmazott márványbetétből származik, ahogy felfelé halad. Így az építés különböző fázisai továbbra is láthatóak maradnak a szegmensek egymásra helyezésében, és az e megdöbbentő formában megjelenő formai ragozások tanúsítják az egymást követő építészek megkülönböztető szándékait. De ha felfedik fogalmi különbségeiket, akkor arról is tanúskodnak, hogy figyelemre méltóak arra, hogy céljukat beépítsék egy lehetséges egység konkrét víziójába. Mielőtt Francesco Talentinek át kellett volna engednie a tornyot a firenzei tipológiának megfelelően (amelyet a fenestráció legyező alakú előrehaladása jellemzett), amelyet Giotto látott, Andrea Pisano megpróbálta átépíteni a konstrukcióját egy Pisano ihlette mintára. -venitian (vak toronyhordó). Ennek a tipológiai átalakításnak a kényszerítésére Pisano úgy döntött, hogy drámai módon megnöveli az alapját azzal, hogy Giotto alapját "megduplázza". E replika pompájának csak az a nyugalom felel meg, amellyel kapcsolatokat teremtett a klasszikus és a gótika között.
Campanile, a szalagok és párkányok második sorozata, Pisano (Trachtenberg fotó, 184. o.).
Campanile, az első szalag- és párkánysorozat, ahol a munkát Pisano veszi át (Trachtenberg fotó, 184. o.).