Balerina Alice Minoiu "A balettben kemény mozdulatot kell tennie, hogy könnyűnek tűnjön" - Románia jövője
Amikor a Nemzeti Operaház színpadára lép, Alice Minoiu (22) elhagyja a való világot. Amikor ránéz a táncpartnereire, nem a kollégáit látja, hanem azokat a karaktereket, akiket játszik. Alice már nem Alice. Tündér, virágüzlet, hattyú.
"A színpadra lépve gondolni kell a játszott karakterre, hogy történetet alkothasson, hogy a néző élvezhesse a látottakat és megértse a történetet" - mondja.
Kétszer közel állt ahhoz, hogy kihagyja balerinos karrierjét. Először, amikor az anyja nem volt biztos benne, hogy jó ötlet, ha második lánya művészi karriert folytat. Aztán, amikor a koreográfiai középiskolába való felvétel óta a bizottság azt mondta neki, hogy "egy kicsit kövér". Mindketten jól passzoltak, és ma Alice Minoiu a Nemzeti Opera elismert balerinája. Az alábbi interjúban ajtót nyit a kulisszák mögött.
Mondj valamit magadról. Hol születtél, hol nőttél fel? Milyen családból származik, mit csinál a családja?
Bukarestben születtem. Az első években, mivel nagyon ragaszkodtam anyámhoz, és neki el kellett mennie dolgozni, mert apám nagyszüleinél maradtam, akik valahonnan Buzau közelében vannak. Aztán gyermekkoromat és serdülőkoromat Bukarestben töltöttem. Anyám az emberi erőforrások területén dolgozik, apám pedig mérnök.
Akkor nincs művészeti ág.
Nem, de apám nagyon rajong a művészetért, az opera, a zene, a klasszikus zene, a jazz nagy szerelmese. Amióta erre a balettútra léptünk, elfoglaltan vett minket balett-DVD-ket operazenével. A húgom (n.r. - balerina Marina Minoiu) a klasszikus zene nagy szerelmese, apám folyamatosan koncerteket, nagyszerű zongoristákat, zeneszerzőket mutat be nekünk. Szenvedélyes. Nagyon hálás vagyok a családomnak, mert mindig mellettem vannak és támogatnak mindenben, amit csinálok. Különösen köszönetet szeretnék mondani anyámnak minden pénzügyi erőfeszítésért, amelyet e szenvedély érdekében tett, főleg, hogy minden, ami a baletthez, a ruházathoz, a tüskékhez és a külföldi órákhoz kapcsolódik, nagyon drága.
Mi volt az a pillanat, amikor életed fordulatot vett balettért?
Köszönet egy családias ismerősnek, aki az Operazenekarban énekelt. Az első alkalom volt, hogy Marina zongoraórákat vett, majd anyám arra gondolt, hogyan lehetne kecsesebb, és balettórákra vitt minket. Mindig a ház körül táncoltunk, tudom, hogy a Mezzót néztük. Elvenném anyám ruháit, lépéseket tennék, egyedül, így. Hétéves koromban kezdtem. Magdalena Rovinescuval, az Opera egykori első balerinájával csináltam először, van egy stúdiója, amely még mindig az Operában van, nagyon híres. Aztán egy idő után megálltunk.
Emlékszel a balett első óráira?
Új világ volt, elég nehéz volt megtanulni a lépéseket, szinkronizálni a zenével. Különösen azért, mert olyan fejlettebb csoporthoz csatlakoztunk, amelynek gyorsabban kellett utolérnie, hogy a többiek milyen szinten vannak. De ez az öröm volt a gyerekeknek, jól érezted magad, bármi is történt. Természetesen a fegyelem és az igényesség is megkeményít.
Miért szakította félbe az órákat és hány év után?
Körülbelül két év múlva. A szülők számára bonyolult volt, mert el kellett vinniük és elvittek minket a stúdióból. De akkor emlékszem, hogy Herăstrăuban jártam a görgőkkel, és jött valaki, és megosztott röpcédulákat egy másik stúdióval, a Ballet Art céggel, és mi feliratkoztunk. Az itteni tanárnő, Iolanda Petrescu asszony anyámnak tanácsolta, nővérem 5. vagy 6. osztályba járt, anyámnak azt tanácsolta, adja át a koreográfiai középiskolába. Mindkettőnket látott, de a nővérem három évvel idősebb volt. Anyám nem volt biztos benne, hogy balett-karriert akar-e nekünk, de azt mondta, hogy elvinnénk Marinát balettozni. Én is felnőttem, de kezdetben ő sem akart nekem balettet adni. Azt mondta, mindketten nem voltak nagyon biztosak ebben a karrierben. Tudja, hogy van Romániában a művészi pálya, nem mindig becsülik őket úgy, ahogy kellene. Valószínűleg ez volt az ötlet, úgy gondolta, hogy ebben az országban nagyon nehéz karriert csinálni a balettben. Főleg, hogy nincs a terepen. Meggyőztem, mondtam neki, hogy nem akarok máshová menni. 5. osztályban megérkeztem a koreográfiai középiskolába is.
Már az ötödik osztályban?
Negyedik osztályuk van a bukaresti Floria Capsali koreográfiai középiskolában. Nagy változás volt. Amit tettem, heti két óra balett, minden nap itt volt, tanórán kívül. Az igények nőnek, nagyon fegyelmezettnek kell lenned.
Mi a koreográfiai középiskola tanfolyamainak felépítése?
8-tól 10-ig balettképzést, tanulmányokat folytattunk, amint mondjuk, akkor 10-től 3-ig vagy 4-ig általános kultúrával rendelkeztünk, aztán, mivel az iskola az Operával dolgozik, amelynek nagyobb termei vannak, és az iskola elég jó feltételekkel rendelkezik. Az Operában repertoár órákat tartottam. Úgy értem, néhány balett-töredék, amit gyakoroltam. És ez körülbelül két órán át tartott. Az Opera programhoz kellett hajolnunk, néha 6-tól 8-ig.
Egy interjúban olvastam, hogy amikor felvettek a koreográfiába, volt egy teszted, amely egy vers mondásából állt. Ön elmondta "Álmos madarak", és olyan időszakról beszél, amikor az összes tanár jól érezte magát. Micsoda pillanat?
A felvételkor kipróbálja Önt, teszteli a rugalmasságát…
Hogyan csinálom pontosan?
Nos, például te készíted a békát, és megnyomnak, felemelik a lábad, hátha megy. Nem tudom, hogy ugyanolyan szigorú-e. Egyre kevesebben iratkoznak be a koreográfiába. Itt vádolnám az iskolát is, nincs reklám, nincs reklám. Valami ebből az évszázadból el kell jönnie az emberekhez. Kipróbáltak és azt mondták, hogy egy kicsit kövér vagyok. Aztán ütemet ütnek, és pontosan tennie kell tenyerével, ez a zenei fülnek szól. És azt mondták, hogy tegyek egy verset, hátha nem vagyok érzelmes a közönséggel kapcsolatban. Az "Álmos madarak" -t választottam, a "Jó éjszakát" fejeztem be, és jól éreztem magam.
Mit jelent kövérnek lenni a balettben?
A tánc világában van egy olyan szabály, amely régebbi, hogy 20 egységgel kevesebb legyen kilogrammban, mint a magasság. Ez az ideális súly. Vizuálisan látható, hogy a balerinának rugalmasnak, vékonynak, kecsesnek kell lennie.
Hogyan lehet elérni ezt az egyensúlyt a karcsú, kecses és igényes napi edzések között?
Véleményem szerint nem szabad enni étkezés nélkül. Még nem próbáltam olyan diétákat, amelyeket nem bírok egyedül.
A balerinák megpróbálják őket?
Igen. Láttam, hogy a filmekben is eltúlzott, az anorexiás táncosnak ez a része látható. Ez a tendencia az egész világon megfigyelhető, de nem értek egyet. Egy szakmai gyakorlatra jártam Houstonban, és néhány órán át különórákat tartottak, és erről beszéltek, hogy gyengének kell lennie, de mindig edzett izmokkal kell rendelkeznie, és ehhez megfelelő étrendet kell tartania. Az ünnepek alatt mindig hajlamos vagyok hízni. De amikor szerepem van és fel kell készülnöm, akkor szigorúbb is leszek. Nem eszem annyi kenyeret és édességet, vagy valami olyat, amiről tudom, hogy meghíznék. De eszem csokit, eszek fagylaltot.
Mi az edzésed a szezonban?
10 körül járunk, a program változik, attól függően, hogy mit osztanak szét.
Milyen szerepet játszik most?
Ez most vakáció. Az évad utolsó szerepe a két manoni udvarhölgy szerepe volt. Négy udvarhölgy van, ez inkább szólószerep. Az egyik udvarhölgy voltam. Körülbelül másfél hónapig dolgoztam ebben a műsorban. A próbák naponta 11.30 és 2, valamint 4 és 6 között voltak. Vagy mindannyian voltunk, vagy attól függően jövünk, hogy melyik szerepünk van, ez darabokban megismétlődik, a szereptől függően. De még mindig egész nap fent kell maradnod.
Mesélj a pontokról, olyan nehéz, mint a filmekben látjuk?
Nos, a pontokról azt mondhatom, hogy ez sok testmozgás. A hegyes edzéshez stabil és erős bokára van szükség, fiatal kortól kezdve erősítjük a lábizmainkat és sok gyakorlattal felkészülünk, mielőtt a pontokba mászunk. Ha már túljutott ezen a kezdeti időszakon, nincs semmi nehéz a pontokon állni, a nehéz rész a technikai rész, amikor egy nehéz mozdulatot kell végrehajtanunk, hogy könnyűnek tűnjön, de itt sok órás próbáról beszélünk. A defektek, sebek, hólyagok, sebek miatt mindig vannak apró problémák, de néha ez közönséges dolognak tűnik, és egyáltalán nem zavar. Ez része a táncosok rutinjának.
Mikor láttál először balettelőadást? De legutóbb a székből, a közönség részéről?
Anyámmal hat éves korunk óta járunk. Emlékszem, hogy a Hattyúk tóhoz is elvitt minket, ebben a korban nehéz volt a végéig maradni. Mosdóba akartam menni, még mindig kilógtam a sorból. És az utolsó, most, nemrég, az utolsó premieren. Szinte mindenre elmegyek, amiben nem játszom, főleg ott, ahol a húgom volt. Nagyon szeretek koncertekre járni, és például az Athenaeum-ban nagyon részt vettem a George Enescu Fesztiválon.
Az elmúlt hónapokban az Operát olyan közbotrányok rázta meg, amelyek középpontjában Alina Cojocaru és Johan Kobborg állt. Hogyan befolyásolják az ilyen konfliktusok és botrányok a balerinák életét és munkásságát?
Nagyon sokat érintett. Művészek vagyunk, és valódi, főleg mentális válságba kerültünk. Mindannyiunkat érintett. A balettcsoport szétvált, nagyon magas feszültségek voltak bent, nem az operai művészekkel, a lírai művészekkel, a zenekarral kapcsolatos feszültségekről beszélek. Ha körülötted vannak ezek a feszültségek, tudod, hogy körülnézel, és talán már nincs ugyanaz a kapcsolatod, ugyanazok a véleményed, nagyon nehéz dolgozni, nagyon nehéz koncentrálni. Táncolni kell mondjuk egy olyan emberrel, aki most nem tetszik. Az érzelmek mellett, amelyekre a lépéseire, a zenére kell összpontosítania, ez a kellemetlenség is megvan, hogy nyomást érez, hogy valaki beszél veled. Ilyen történt. Ez a pletyka rettenetes a művészetek számára. Mindig is létezett, csak most lett sokkal rosszabb.
Hogyan sikerül megbirkóznod vele?
Alapvetően qigong, az energiád átirányításának művészete. Őszintén szólva ennyi idő alatt csak a lelki oldalra támaszkodtam, hogy megnyugodjak, és eszemmel akartam kilábalni ebből a konfliktusból. Egyébként nagyon nehéz. Úgy érzi, mintha egy dobozban lenne, nyomás alatt állna, és nincs levegője. Sok negatív energia. Művészként fantázia, inspiráció, gyönyörű elemek kellenek.
A botrányt követően számos táncos úgy döntött, hogy távozik és balettet játszik más országokban. Arra gondoltál, hogy elmész?
Ez nagyon nehéz kérdés. Azokkal a táncosokkal vagyok együtt, akik elmentek, és biztos vagyok benne, hogy ha Johann, amikor átveszi a társaságot, akkor oda megyek, ahol van. Ő az az ember, aki inspirált és segített művészként növekedni. Valószínűleg tartozom neki azzal, aki most vagyok. Óriási ugrás volt az között, amit a balettről tudtam, amíg el nem jött, és amit most tudok, és az, hogy most hogyan látom a művészeti életet, milyen motivációra kell felkészülnöm. Nem tudom megmagyarázni gonoszságomat ennek az embernek, aki mindent megtett művészként.
Szeretném, ha a művészetet, különösen a tánc világát, Románia jövõjében sokkal jobban támogatnák és anyagilag kamatoztatnák. A román politikusoknak tovább kellene fejleszteniük az ország identitásának ezen gondolatát a kultúrájában. Románia sokkal szebb lehet, ha országos és nemzetközi szinten is különleges művészeti cselekmények veszik körül, és ehhez új kulturális stratégiára van szükség, amelyet igazi szakemberek hajtanak végre.
Melyek voltak az eddigi eredmények, amelyekre a legbüszkébb?
Szereplőként nagyon fontos szerepet játszott a Silfida, amely Johan produkciója volt, Effie-t táncoltam, aki a főszereplők között van. Ez 2014-ben volt, kétszer játszottam. Én voltam például az Álom mustártündére. Voltak, lehet, hogy kihagytam. Debütálásként, éppen akkor, amikor beléptem a színházba, egyedüli szerepem volt a Szépség az alvó erdőből című filmben, a tündérek közé tartoztam, korom számára fontos debütálás volt. A Swan Lake négy hattyújának is egyike voltam. Idén a Don Quijote egyik virágüzletében voltam.
Nem a főszerepem volt, de szólószerepekben szerintem nagyrészt sikerült elosztani.
Mit jelentenek a szóló szerepek?
Nos, vannak általános szerepek, öt, hat, nyolc vagy 32 táncos. A szólista az, amikor csak ketten vannak, vagy olyan pillanatot adnak elő, amely egy nehezebb technikát foglal magában. Az Opera honlapján első művész vagyok, együttes pillanatokat is csinálok, de szólóként is.
Leginkább a legszebb eredményeim Johan Kobborgnak és Alina Cojocarunak köszönhetők. Mint tapasztalat és mindaz, amit a világbalett mesterei és mesterei idehoztak az országban, minden táncos álma. Táncosokat láttam itt, amelyeket csak DVD-n láttam, és azt, hogy megismerkedtem például Ethan Stiefellel, egy nagyszerű táncossal és színésszel, akit nagyon jól ismertem, amikor láttam, hogy idejön, Johan jó barátja, meg voltam lepve.
Ami néhány eredményemet illeti, Houstonban volt szakmai gyakorlatom, ez egy fontos tapasztalat, miután elmentem egy versenyre, ahol kijöttem a 12 európai döntősbe. 14 évesen gyakorlaton voltam Kaliforniában.
Milyen fő szerepet szeretne játszani?
A Don Quijote-Kitri-ből, Manon, én is kedvelem Giselle-t.
Hány éves korig látja magát táncolni a színpadon?
Nem tudom, nem gondoltam erre. Ez rajtad múlik, mint ember. Például tavaly volt egy sérülésem, hét hónapig nem táncoltam. Metatarsalis törésem volt, meg kellett műteni, fel kellett tennem egy fémrudat, majd el kellett távolítanom. Egy próba közben megütköztem a bokámat, és eltört. Nem is gondoltam volna, hogy megszakad, sokk volt. Ez egy szörnyű időszak egy táncos számára balesetet szenvedni és a színpadon kívül felébredni. Elég nehéz időszakot élsz át. De ezért nem tudom, milyen korig, soha nem tudhatod, mi történik veled, és meg kell állnod. Isten segítsen, hogy minél többet tudjak táncolni, de én biztosan nem leszek azok közül a táncosok közül, akik csak a színpadon való megjelenés kedvéért fogakkal húzzák a táncot. Tudom, mikor kell abbahagyni.
Mennyi szabadidőd van az edzésen kívül és hogyan tölted el?
Nem szeretek otthon maradni szabadidőmben. Szeretek élvezni azt, amit csinálok. Szeretek utazni, gyakran hétvégén hagyom el Bukarestet, amikor van időm. A hegyekben. A kolostorok látogatása nekem is nyugalmat ad.
Láttam egy képet Lionel Messi-ről a Facebook-oldalán. Rajongó vagy? Te focit nézel?
Igen. FC Barcelona rajongó vagyok. A teniszben a kedvencem Nadal.
Ha nem lennél balerina, akkor szerinted melyik szakma felelne meg neked?
Mindig is vonzott a jog, talán egy ügyvéd. Nézem a politikát, kíváncsi vagyok, mi zajlik körülöttem.
Hol illeszkedik a családalapítás egy fiatal balerina terveibe? Van balett gyerekeknek?
Ha szeretsz valakit, mindig ott van. Sosem értettem egyet ezzel az elmélettel, miszerint nincs időm kapcsolatra. A bolsoj orosz táncosok közül sokan házasok, fényképeznek családjukkal és gyermekeikkel. És a színházban vannak olyan kollégáink, akik a gyerekekkel jönnek.
Mire gondolsz, amikor táncolsz?
Ez egy nagyon érdekes kérdés. A próbákon gondolkodnunk kell a lépéseken, a koreográfián. A színpadra lépve ki kell küszöbölnie ezeket a gondolatokat, és el kell gondolkodnia a játszott karakteren, hogy történetet alkothasson, hogy a néző élvezhesse, amit lát, és megértse a történetet. Ha csak a lépésekre gondol, láthatja a merevséget. Ha elkezdek gondolkodni a lépéseken, akkor nincs ugyanaz a feltétel a karakterrel. Ha félek egy mozdulattól, az azonnal látható, eltűnök a karakter szerepéből. Meg kell tanulnia a tanulságot, és amikor megjelenik, élveznie és megosztania kell a jelenetet a körülötted lévő karakterekkel, és nem a kollégákkal.