BIEFF 2014 Warm-Up Dance Cinema @ CNDB - Bukaresti Nemzeti Táncközpont

BUCHAREST/BIEFF NEMZETKÖZI KÍSÉRLETI FILMFESZTIVÁL.
A BIEFF az első olyan esemény Romániában, amely az avantgárd filmeknek szentelt, egy nem kereskedelmi és oktatási kezdeményezés, amelynek célja az innovatív alkotások és művészek támogatása, akiknek mély személyes szemlélete van a kortárs valóságról, és akik bátran kutatják a filmnyelv határait.
Peter Greenaway a BIEFF tiszteletbeli elnöke.
RIVERS RETURN (Joe Vanhoutteghem, Belgium/Szlovénia, 2011, 12 ’)
A hegedűzene, a szimbolikus koreográfia, valamint a szüntelen változás és az elmúlékony képek ötvözete a RIVERS RETURN erőteljes érzelmi élmény, az élet szinte mágikus allegóriája, amelyet az események megszakítás nélküli áramlásának tekintenek, állandó átalakulásban. Ahogy az időkorlátok képzeletnek bizonyulnak, miközben a múlt, a jelen és a jövő folyamatosan keveredik, az idő terhe egyre valóságosabbá válik. A látszólagos rendeltetési hely nélküli repülőgépen elkapva a szereplők feleslegesen sietnek, jelmezekbe zárkóznak, majd elmenekülnek, és életre van szükségük a szerelem megtalálásához. Ez az emberi lény sorsáról szóló vizuális esszé a nézőben felébreszti a mulandóság valóságát, egy olyan életet, amely olyan gyorsan áramlik, mint a folyó vize.
KÖZÖTT (Boudewijn Koole, Hollandia, 2013, 13 ’)
A 2013-as Cinedans Festival Amsterdam közönségdíjának nyertese, az OFF GROUND a koreográfia és a mozi koncepcionális keveréke, az érzelmi kapcsolatok erejéről és szépségéről. Egy szürreális vizuális területen, ahol azt látjuk, hogy a lélek hogyan válik el a testtől, egy anya és egy fiú tánc útján fogalmazza meg múltját és jelenét. Egy érzelmi film, amely mozgó testeket használ az érzelmek kifejezésének eszközeként, amikor két embernek el kell válnia egymástól, miközben a valóság és az illúzió, valamint az élet és a halál közötti relativizálódik.
EGON (Michiel van Jaarsveld, Hollandia, 2013, 9 ’)
A láz tünetei miatt úgy tűnik, hogy elmúlnak az osztrák festő, Egon Schiele (EGON) életének utolsó napjai
a pontos idő és tér határain túl. Stilizált portréi életre kelnek, és egyre közelebb viszik a halálhoz. Ez életre kelti egészen különleges munkáját, olyan romantikus módon, mint kegyetlen és könyörtelen. Mélabús hangok kíséretében a fekete-fehér valóság lázas álommá válik, amelyben erős, kifejező mozdulatok tárják fel egyrészt a szépség és az erotika, másrészt a szétesés és perverzitás határát.
KOLLEKTÍV IDENTITÁS (Sandra Mavhima és Radu Aldea, Románia, 2012, 15 ’)
A klasszikus tánc és a kortárs tánc elemeinek ötvözése, az érzelmek által generált mozgások alapján, a KOLLEKTÍV IDENTITÁS utazás a táncosok fejében, az egyediségük visszaszerzésére tett kísérlet során. Szenzoros esszé táncosok csoportjáról, akik félelemmel, szeretettel és fájdalommal szembesülnek, és megpróbálják megtalálni önmagukat, ha már nem hisznek abban, aminek lenniük kellene.
KORÁBAN FELKELŐ FRANCIAORSZÁG (Hugo Chesnard, Franciaország, 2011, 22 ’)
A Clermont-Ferrand 2012 közönségdíjának nyertese, és 2012-ben a César-díjra jelölték. Az EARLY RISING FRANCE egy túlságosan gazdag, társadalmi aktivitással átitatott musical. A zenei nyilvántartásban a film a bevándorlók jogainak be nem tartásának kérdését vitatja, valós tényből kiindulva: „Souleymane-t, az okmányokkal nem rendelkező alkalmazottat 2006 nyarán tartóztatták le munkahelyén, és Maliba deportálták. Ennek a férfinak volt munkája, felesége, gyermeke, és évekig Franciaországban élt. Az a gép, amelynek vissza kellett volna hoznia Maliba, az utasok tiltakozása miatt nem szállt fel "- mondja az igazgató. A film felveti a szolidaritás és a társadalmi bűntudat kérdését, ami minden bizonnyal rámutat az ellentmondásos megbeszélések elindítására.
IMMORTAL (írta: David Verbeek, Hollandia/Tajvan, 2012, 16 ’)
A koreográfia és a mozi a zavaró IMMORTELLE-ben, egy megtört szerelmi történetben találkozik, amelyben az elválás fájdalma teljesen meglepő és lenyűgöző módon jelenik meg. A közelmúltban különvált főhősök megpróbálják normálisan folytatni az életüket, de a mindegyikükben fennálló érzések a külvilágban megvalósulnak. Az üres és nemkívánatos belső tereket, amelyek látszólag visszhangozzák belső ürességüket, exbarátjaik rokon kettősei támadják meg. A szereplők elméjének ezen alkotásai élet és halál között küzdenek: a kapcsolat utolsó lehelete. Mély érzelmi élmény, a film olyan erős érzésekről beszél, hogy gyógyulás után keresik át a valóság irányítását.
KETT NEMZET (Chaja Hertog és Nir Nadler, Hollandia, 2012, 16 ’)
A land art, az előadás és a stop-motion keveréke, a NEMET KETTŐNEK egy szürreális vizuális esszé arról az elképzelésről, hogy a szerelem nem ismer határokat. A film a szerzők saját életrajza alapján inspirálva követi a férfit és nőt, akik az együttlét érdekében erdőben, sivatagban, városi terekben vagy háborús övezetekben haladva haladnak át a föld alatt, a bolygón, egyik végétől a másikig. A film formai eleganciája a kettő lenyűgöző vizuális találkozásával teljesedik ki, egy olyan helyen, ahol eltörlik a tér fizikai határait. "Egymáshoz vezető utunk során, Európa és a Közel-Kelet között, az összetartás érdekében sok akadály és bürokratikus akadály előtt álltunk, amelyek inspirálták együttműködésünket ebben a projektben" - mondják az igazgatók.