Boris Godunow - Opera - Zürichi Operaház
Modest Mussorgsky (1839–1881) opera
A zeneszerző szabadkája Alekszandr Puskin és Nyikolaj Karamzin azonos nevű tragédiáján "Az orosz birodalom története" alapján
1869-es verzió, beleértve a lengyel törvényt és a forradalmat (1872)
Oroszul német és angol felirattal. Időtartam kb. 4 óra, az 1. rész után kb. 1 óra 37 perc elteltével, a 2. rész után pedig kb. 2 óra 44 perc után.
Az Atto primo támogatja
Korábbi kinevezések
2020 szeptember
Borisz Godunov
Modest Mussorgsky operája, premier, premier előfizetés A
Borisz Godunov
Modest Mussorgsky operája, B premier előfizetés, Operaház napja
Borisz Godunov
Modest Mussorgsky opera, szombati előfizetés, választott előfizetés
2020 október
Borisz Godunov
Modest Mussorgsky opera, pénteki előfizetés B
Borisz Godunov
Modest Mussorgsky opera, pénteki előfizetés A
Borisz Godunov
Modest Mussorgsky operája
Jó tudni
Borisz Godunov
Borisz Godunov
Képgaléria





interjú

Modest Mussorgski Boris Godunow című operájával a zürichi Operaház az évad elején az orosz opera remekművét hozza színpadra. Barrie Kosky rendező számára a mély mű a jövőbe mutat, egy lenyűgöző shakespearei dimenziójú politikai thriller.
Borisz Godunovról újra és újra elhangzik, hogy ennek az operának az igazi főszereplője az orosz nép. Jelenleg nem lehet kórust tartani a színpadon a távolságszabályok betartása nélkül.
Amikor Andreas elmondta nekem azt a megoldást, hogy a kórust és a zenekart élőben kell közvetíteni a Kreuzplatz zenekari próbatermétől az operaházig, és megkérdezte, el tudnám-e képzelni, hogy produkciót készítsek kórus nélkül a színpadon, 24 órám volt gondolkodni rajta kérdezte. Volt már néhány ötletem, de ezek még mindig nagyon elvontak voltak. Koncepciónk egy időtlen térben, egyébként egy könyvtárban játszódik. Azt mondtam magamban: mi lenne, ha még radikálisabbak lennénk itt, és élesítenénk a koncepciónkat? Most nem akarok elárulni semmit, de a próba első néhány napja megmutatta, hogy a kórus puszta hangos jelenléte a teremben, mint belső hang rendkívül érdekes. Az a tény, hogy ez a kísérlet működhet, a darab dramaturgiájának is köszönhető: a kórus egyébként is teljesen függetlenül jár a főszereplőktől. Mussorgsky nagy táblákban gondolkodik.
Borisz Godunov egyik legkonvencionálisabb jelenete a koronázási jelenet. Amíg Borisz átveszi a cári koronát, nem éljük meg sugárzó hősként, de Musorgsky a szívére irányítja tekintetünket: Borisz lelke „megremeg”. Ez nem vonatkozik Puskinra, akinek Mussorgsky azonos nevű játéka modellként szolgált.
Ez Mussorgski zsenialitása és színházi ösztönének bizonyítéka. Az ember Boris nagy megjelenését várja, az egész látványt a harangokkal és a kórus éljenzésével - és mit csinál Mussorgsky? Borisz melankolikus monológgal kezdi, bizonyos értelemben téli utazásával. Egy ijedt, gyanakvó embert tapasztalunk, aki a trónra lépéskor már megbukott. Ugyanakkor a tömeg ujjongása nem töretlen, ahogyan ez Borodin vagy Glinka operáiban is megtörténne, de a "Szlava" hívásokat csak eljátsszák. Az emberek kénytelenek voltak ujjongani. Az emberek félnek - mindenki fél.
Borisz hatalomember, aki bűnöket vállalt magára, és valószínűleg gyilkolt meg egy gyermeket Tsarevich Dimitrivel. És mégis az a paradox helyzet áll elő, hogy szenvedünk vele és szimpátiát érzünk iránta.
Ez tiszta Shakespeare, ahogy II. Richárdjától, III. Richardtól kapjuk. vagy ismerje Macbeth-t: Az érzelmi őszinteség, a pszichológiai dimenzió bonyolultsága révén egy kezdetben nem szimpatikus típus válik olyan emberré, akinek szenvedésében osztozunk. A történelmi Borisz sok jó dolgot tett Oroszországért, de sok szörnyűséget is, mint szinte minden diktátor. Muszorgszkij Boriszának több arca van. Ambiciózus és manipulátor, gátlástalan hatalmi ember és egyben aggódó államember. Kétséges, akinek bűnös lelkiismerete nehezedik rá. Ezt nem tudja kezelni. Mussorgsky zsenialitása, hogy történelmi történetet ír - Borisz Godunov történetét, amely végső soron nagyon személyes és mélyen tragikus történet.
Borisz Godunov az úgynevezett "bajok idejében" van, a társadalom destabilizálódásának és az instabil erőviszonyok idejének. Vannak párhuzamok a mai számodra?
Ezt a darabot 100 év legsúlyosabb járványában játszjuk - hasonló a bizonytalanság érzése. Ezenkívül a belarusz események utolértek minket a próbaidőszak közepén. Hazamész, megnézed a tévében a képeket, hallod, mit mondanak ott az emberek, mit mond Lukasenko - szinte pontosan ezt tapasztaljuk Boriszban. Ezt nem kell frissítenem a színpadra állításom során, mert a szavak és a helyzetek önmagukért beszélnek.Az időtlenség mindig a nagy művészet jele. Látjuk, hogy Shakespeare-ben, Euripidészben, Csehovban a jó Brecht játszik, Mozartban, Verdiben, Wagnerben vagy Janáčekben.
A hosszú változat utolsó képével, a Kromyval való jelenettel Mussrgsky egy lépéssel tovább megy egyfajta apokalipszis leírásával - olyan jelenettel, amely Puskinban nem fordul elő. Túláradó tömeg tombol, Missail és Warlaam szerzetesek apokaliptikus vándor prédikátorokká válnak: a világ "elkezdett tombolni".
A Kromy-kép egy teljesen széteső társadalom disztópikus leírása. Téves világ, éber igazságosság, értelmetlen erőszak és káosz világa. Valójában elképzelhetetlen, hogy Borisz lélegzetelállító haláljelenete után bármi más jöhet. De Kromyban minden magasabb szinten ütközik. Aztán végül a bolond énekel. Majdnem négy órás opera Borisz Godunovról és az orosz történelem egyik fejezete - és kié az utolsó szó? A bolond. Remek.
Milyen személyes jelentése van Borisz Godunovnak számodra?
Nagyapám Fehéroroszországból jött. Tinédzserként örököltem tőle régi orosz lemezeket, köztük az 1920-as évekbeli híres felvételt Chaliapinnal Boriszként. Ma már alig tudod elképzelni, hogy Chaliapin melyik sztár volt akkor és milyen kiváló színész! Chaliapin még filmeket is készített, az orosz színházigazgatók pedig színdarabjaikhoz akarták őt felvenni. Deklamálása páratlan volt. Nem félt szokatlan vagy nem zenei jegyzetek készítésétől. A hallucinációk, amikor Boris meglátja maga előtt a halott gyereket, a haláljelenet, amelyet Chaliapin olyan grandiózusan énekelt, akkor abszolút elvarázsoltak. Ezen a hangon keresztül ismertem meg és szerettem Mussorgsky-t, sőt az operát egészében. Egyébként magyar nagymamám látta magát Chaliapint a színpadon Budapesten!
Mi tetszik Michael Volle-ban, aki most a Zürcher-Borist énekli?
Az volt a kívánságom, hogy megkérdezzem Michaelt erről. Tényleg rá kellett rábeszélnem erre, mert kifogása természetesen azonnal az volt, hogy Borisz a basszus és nem a hangja szerepét töltötte be. De ez félreértés. Mussorgsky eredetileg egy bariton vagy basszus-bariton szerepét írta, mert Boriszt a premieren Ivan Melnikov játszotta, aki Tomski grófot Csajkovszkij Pikkkirálynőjében is énekelte - bariton szerep. Mussorgski szándéka valószínűleg Boris hangjának felkutatása volt Pimen, aki valójában a nagy basszusszerep ebben a darabban, és Warlaam között. Ha mindhárom basszus lenne, az egydimenziós lenne. Számomra Michael olyasmit visz a színpadra, amelyet egyetlen basszusgitáros, aki általában a Don Carlosból Philip II-t énekli, nem tudja teljesíteni: Michael lelkében van egy Wotan, egy Hans Sachs és egy repülő holland. Ez egy olyan dimenzió, amelyet nem lehet megrendezni.
Az interjút Kathrin Brunner készítette.
Ez a cikk a MAG 77-ben jelent meg, 2020. szeptember.
Itt feliratkozhat a magra.
kérdőív

Kirill Karabits elárulja, mire számít leginkább a Boris Godunow című új produkcióban.
Melyik világból vagy most?
Mint a legtöbben, egy furcsa, de hasznos hosszú szünetből. Legutóbb, március 16-án, egy dél-angliai félig megrendezett Elektra ruhapróbáját vezettem, amelyet sajnos a Covid-19 miatt már nem adtak elő.
Mit vársz az új Boris Godunow produkcióban?
Boris Godunow az opera, amely hallgatói korom óta kísér, bár eddig csak egyfelvonásos változatot vezettem 1869-ből. Ez az opera egyfajta biblia az orosz zene számára. Számos politikai és pszichológiai folyamatot tükröz, amelyek a mai napig megfigyelhetők Oroszországban. Lenyűgöző egy olyan mű színpadra állítása, amely több mint 150 éve íródott, de korunk tükre.
Mely oktatási tapasztalat alakította ki különösen?
Ukrajnában tanító tanárom, Roman Kofman karmester azt szokta mondani: "Nem tudom, mit csináljak karmesterként, csak azt tudom, hogy mit ne tegyek." Ez a mondat segített tanulni a hibáimból. Fontos állomás volt számomra Ivan Fischer és Budapest Fesztiválzenekarának asszisztense. Nem akarom lemaradni azokról a drága pillanatokról sem, amikor kisiklottam a télikertből a Wiener Musikvereinbe, hogy próbát tegyek Nikolaus Harnoncourt, Zubin Mehta vagy Valeriy Gergiev mellett.
Melyik könyvet soha nem adnád el?
Valószínűleg mindig az, amit éppen olvasok. Most kezdtem Kai Kupferschmidt eredeti esszéjével a kék színen.
Melyik CD-t hallgatja folyamatosan?
Kirill Kondrashin Rachmaninoff harangértelmezése, vagy Harnoncourt Mozart-felvételei. De amikor hazajövök egy próbáról, nem hallgatok CD-ket. Szükségem van a csendre.
Az otthonában melyik felesleges cikket szereti a legjobban?
Igyekszem, hogy ne legyenek felesleges tárgyak a párizsi lakásomban, mert úgy gondolom, hogy a minket körülvevő dolgok erősen befolyásolják lelkünket és életünket.
Milyen előadóval szeretne vacsorázni, és miről beszélne?
Nemrég jártam vacsorázni Barrie Koskyval. Mesélt az életéről, beszéltünk a zenés színházról - valószínűleg a művészet legösszetettebb és legegyszerűbb formájáról. A jelenlegi körülmények között úgy érzi, hogy valójában valami újat és izgalmasat készítünk.
Három oka van annak, hogy az élet jó?!
1. Szeretet más emberek iránt és minden iránt, ami körülvesz minket.
2. Annyi mindent kell felfedeznünk, látnunk, hallanunk és többet megtudnunk önmagunkról.
3. Megélni a csoda pillanatát. Amikor azt hiszed, hogy minden elveszett vagy
eltűnt, az idő pontja itt kezdődik.
Ez a cikk a MAG 77-ben jelent meg, 2020. szeptember.
Itt feliratkozhat a magra.
Borisz Godunov
Szeptember 20-án az új évadot Modest Mussorgsky Boris Godunow című darabjával nyitjuk meg - egy orosz operával, amely intrikákról és zsarnokságról szól. A despotikus kormányzati struktúráknak hosszú története van Oroszországban. Ulrich Schmid svájci szláv és politológus Boris Godunow-tól Vlagyimir Putyinig világít rá e hagyomány hátterére.
Ez a cikk a MAG 77-ben jelent meg, 2020. szeptember.
Itt feliratkozhat a magra.