Dreyer, a súlytalan - Felszabadulás
"Joan of Arc szenvedélye" (1927), amelynek képét fő előadója, Renée Falconetti arca tűnik felemésztettnek. (Photo Gaumont)
A Cinémathèque française retrospektívát annak a dán filmesnek a monumentális és tragikus munkájának szenteli, aki filmjeivel metafizikát, halált, gonoszt és szeretetet kérdez meg.
„A stílus nem valami, amit kihozhat egy műalkotásból. Behatol és átjárja, miközben láthatatlan és bizonyíthatatlan marad. " Carl Theodor Dreyer (1889-1968) e szavai, amelyekről a Cinéastes de notre temps sorozat 1965-ben neki szentelt dokumentumfilmje beszámolt, megfélemlítőek, de megnyugtatóak is. Hogyan állíthatjuk, hogy azonosítsuk ennek a zseniális filmesnek a stílusát, akinek a Cinémathèque française megnyitja kapuit a visszatekintés boldogsága előtt, ha ő maga utal a kimondhatatlanra? ?
A stílus, vagy inkább a stílusok, mert Dreyer filmjei nem egyformák, de mind egyformák. Mindegyikük a maga módján visszhangozza a felforgatott gyermekkor összecsapásait, amelyeket kiemel a Maurice Drouzy (Carl Th. Dreyer, szül. Nillson, éd. Du Cerf, 1983) által aláírt életrajz.
Természetes gyermek, akit születése után elhagyott az anyja, aki két évvel később hirtelen abortusz következtében halt meg, és akinek boncolt teste lemészárolva nem nyugodhatott a földön a jogi és vallási vizsgálatok útvesztőjének végéig, Dreyer, amelyet az általa gyűlölt nyomdai dolgozók családja fogadott el, nagykorúvá válva megtudhatja származásának titkát. Minden munkáját kísérteni fogja, elveti a mártírhalált szenvedett nő témáját, az intolerancia, a despotikus patriarchális világ áldozata.
Szigorúság és lassúság. A közös témák ellenére - a vértanúság, a boszorkánysági tárgyalás (1920-tól a Sátán könyvéből kiragadott Pages-ben, Griffith intoleranciájának hatására) a misztikus hit felmagasztalása olyan eljárási dogmák ellen, amelyek Isten szeretetét és szeretetét egyszerűen szem elől tévesztik. - ritkán mutat be ilyen gazdag írást egy mű. Szerkesztés, felirat és forgatókönyvírás gyakorlása a Nordisk Filmnél, amelyhez 1912-ben csatlakozott első újságírói tapasztalata, Dreyer filmográfiája után, olyan tömör és elengedhetetlen, mivel karrierje hosszú és fájdalmasan rendszertelen volt. - 14 játékfilm és egy marék rövidfilm ötvenből üzleti év -, csak prototípusokból áll, magasztos kivételek, amelyek semmilyen szabályt nem erősítenek meg.
A formák ilyen sokaságában, ahol a mozi sajátos nyelvének feltalálása a szabály, mind ritmus, írás, szerkesztés, fény tekintetében különböznek egymástól; egyesek néha még a fentivel ellentétes nézetet is vallanak. Így Vampyr (1932), egy fantasztikus és somnambulisztikus álmodozás, egy szürkés éjszaka csillogó porába fulladt. Franciaországban készült, ez az első beszélgető film - hangzatos inkább azt kell mondani, hogy a ritka szavak nagyon dallamos igézetek formájában jelennek meg rendkívüli és félelmetes zajépítészetben - úgy tűnik, szinte szimmetrikus ellentétben állították elő Jeanne szenvedélyét d'Arc (1928), némafilm, bár már a beszédre összpontosított, amelynek képét úgy tűnik, hogy fő előadója, Renée Falconetti arca felemészti a tejszerű absztrakcióval ellátott tervek grafikájával - amelynek híres "fehérsége" Truffaut a Dreyer-stílus jellemzője lesz.