Georg Büchner Leonce és Lena A német színpad
Georg Büchner: Leonce és Lena
Képes egyszer a saját fejére köpni. Vagy eltűnik önközpontú melankóliában, vagy politikailag aktívvá válik? De ha egy király hibás fia vagy, akkor milyen lehetőségeid vannak az unalom kiútjára? Mit akar elérni Julia Schulze színésznő, amikor Büchner „Hessischer Landbote” -jából és leveleiből olvas szövegeket? „A béke a kunyhóknak, a háború a palotáknak”, a híres szlogen ritmikusan és pompásan lebomlik újra és újra az ismétlés során - és mégsem éri el Leonce-t, aki önmagát rémíti, és nem tudja, tud-e szeretni vélt magányában. De akkor is tagadják az öngyilkosságot, ha megpróbálja megtenni.
Csak ritkán lehet olyan színházi produkciókat látni, amelyekben egyértelműen tükröződik létrejöttük korabeli története, mint például Büchner „Leonce és Lena” produkciójában a Freiburgi Színházban. A Sascha Flocken rendező körüli csapat nem sokkal a lezárás előtt megkezdte a próbákat, majd le kellett állniuk és új próbaformákat kellett keresni. Egyenként próbálkozott az interneten keresztül. Ennek eredményeként a videó most nagyobb súlyt kapott a rendezésben is. Miután a színházi próbák ismét lehetővé váltak, a videoformák és a színpadi játék keveredtek. Tehát most a színészek folyamatosan váltanak e média között. Daniela Mohr például ezt kiválóan elsajátítja. Annak érdekében, hogy az élő fellépések során egy tömör tánckoreográfiával mutassák be az életerőt, amely egyértelműen megmutatja, különösen a közönséggel folytatott közvetlen kommunikáció során, hogy valaki végre fel akar szabadulni politikai felelőssége alól, hogy békében tanulmányozza Kantját.
Ahogy Flocken Peter királyt vet egy nővel - megtartva a szöveg minden férfias tulajdonságát -, most Leonce-t egy nővel, Lenát pedig egy férfival vetette el, olyan egyértelműen, hogy ahol az emberek magánéletekbe kerülnek, ott a politika nem érdekli őket, még a nem is közömbös marad. Nadine Werner Leonce-ként jelenleg unott, sznob fiatalemberként tölti be ezt a szerepet, akinek nincs kedve a szeretethez vagy a hatalomhoz. Egy olyan generáció képviselője, amely szenved abban a tényben, hogy minden korábban történt: Az egész világ undorító élmény. Jól megy, hogy a találkozás Rosettával (Julia Schulze) videó útján történik: ő él, ő a videóban. Amíg Werner el tudja játszani szerepét a popói királyi udvar környezetében, addig nagyon jelen van. Furcsa módon azonban elveszíti ezt a találkozás során Benedikt Thönes Lenával, aki kevés formát nyer ebben a szerepben. Lena nevelőnője viszont egyedül működik a videóban.
Míg Leonce a pelyhek ezen szakaszában egy unatkozó, mindent tudó, jövőbeli utópiák nélküli fiatal prototípusává mutálódik, Christoph Müller Valerio néven komikus fiktív karakterré válik, tapasztalt villanyszerelővé, aki kacsintással szereti színpadra állítani magát. Bonmotjaival, amelyekbe élettörténete is bele van írva, és bölcsességével a játék kvázi alvó pólusává, titkos rendezőjévé válik. Ettől Müller félelmetes. A lyukvonalai pontosan vannak beállítva, és mindig a helyszín szoros megfigyelője marad. Élénk színű, divatos jelmezben van (felszerelés: Jens Dreske), mint az összes többi színész, kivéve Julia Schulze-t Büchner forradalmi lelkiismeretének szerepében.
A játékosok egy festői térben lépnek fel, amely különböző magasságokkal, fényes ezüst platformokkal és a színpad hátsó falán csillogó függönnyel emlékeztet a bemutató színpad hangulatára. Két átlátszó kendő, egy kicsi a jobb első és egy nagy a bal középen, vetítőfelületekké válnak, amelyeken a videoképek is többször elszakadnak e kendők mögött, ami ennek az előadásnak az esztétikájának a maga varázsát adja. A sok színes fény ezt aláhúzza. Marie-Christin Sommer zenéje pontosan Büchner nyelvének ritmusát hallgatja, megadja a játékosoknak a tempót és nagyon érzékien hat. A Dreske-készlethez hasonlóan ez a zene is aláhúzza azt a tényt, hogy Leonce és Lena egy művészeti világban lépnek fel, mintha egy színes, irizáló légbuborékban lennének, még akkor is, ha végül a hercegnek apja utódjának kell lennie, és ezáltal a Kitör a tétlenség.