Gogol, a forradalom utáni groteszk kutatásának kiindulópontja a színházban és a moziban

Picon-Vallin Béatrice. Gogol ', az orosz forradalom utáni groteszk kutatásának kiindulópontja az 1917-1932-es orosz forradalom után. In: Az orosz és a szovjet világ jegyzetfüzetei, vol. 21. szám, 3-4. Szám, 1980. július-december. 333-359.

utáni

kiindulópont a színházban és a moziban az orosz forradalom utáni groteszk kutatásához

Ha Gogol műve mind elméleti, mind gyakorlati szempontból szenvedélyes érdeklődést váltott ki az 1917-es kortársak részéről, az azért van, mert összetevői visszhangot váltottak ki az emberek érzékenységében. "két világ között", az átmenet, az ellentmondások és az erőszakos ellentétek idején. „Abban az időben, fiatalságunk éveiben Gogol„ nekünk tűnt leginkább a baloldalon ”- írja G. Kozincev a L'espace de la tragédie1-ben, hogy igazolja ezt a vonzerőt.

Mit keresnek, találnak az 1920-as évek szovjet kutatói a gogói anyag tanulmányozása során? Először: a „művészet mint folyamat” 2 kiemelése V. Šklovskij kifejezése szerint az alkotó folyamat, a művészi látás generálója. Ezután a leíró realizmus kritikája, amely Gogolt akarja kisajátítani, kisajátította, és a realizmus egy másik típusának, az olvasóra másfajta hatással járó korrelatív megerősítése (-néző), a groteszk meghatározása. Technikai szempontból Gogol-lal a groteszk, mind a színpadi, mind az operatőr, érvényesülni fog, csiszolni fogja magát a gazdag szövegszövegből a szavak nélküli cselekvésbe való nehéz átmenet során, akár a fex3 által készített némafilmről Le Manteau (Sinel'J vagy a Revizor Meyerhold által adott színpadi változata, amely pantomimra épül4. Munkájából olyan művészet fejlődik ki, amelyet az irodalomtól függetlenül adnak, miközben tiszteletben tartják, elemzik és közös jellemzője a groteszk adaptációi a Gogol-nak az 1920-as években, a Gogol-mű egészének szintetikus, mély látásmódjától kezdve, a szöveg gazdagítása, megnyitása érdekében.