Huppert; Rendkívülinek tartom a moziját; mai esemény
Szerző: AdamPopescu/Megjelenés dátuma: 2010-05-30 19:05
120 portré nem elég Isabelle Huppert fordításához. Van órája akkor is, amikor mezítelen lábbal játszik a fűben, és amikor prostituáltat játszik.
"Nincsenek furcsa dolgok, ha bizarr alatt valami eltúlzottra gondolsz egy olyan szereplővel kapcsolatban, akinek eljátszására gondoltam. Soha nem lep meg semmit egy rendező. Vagy mindenesetre nem egy nagy rendezőtől. (…) Nekem nem nehéz filmet készíteni, olyan természetesen és könnyen jön rám, hogy nem tudom társítani az erőfeszítés fogalmát, ezért szeretem. Ez nem csak munka, hanem életmód is. ".
És mintha ez nem lenne elég, Isabelle Huppert kiegészíti ezeket az állításokat a következővel: "A karakter nem létezik, ez fikció. Embereket játszom ”.
Úgy tűnik, a karjaiba vette a "nem" -t, de a tagadás is értékes számára. Lásd Michael Haneke rendező esetét: ő felajánlotta neki a "Funny Games" szerepét, ő elutasította, és megértette, majd elfogadta a "La Pianiste" filmet, miután a filmrendező megnyugtatta: "Lásd, hogy ez és rosszabb, mint a "Funny Games!".
És amikor azt mondja, hogy semmi sem furcsa, szerepeinek visszatekintése nem térhet el az eszeden: Claude Chabrol "La cérémonie" -jében egy egész családot lemészárol, nemi szervét egy pengével megcsonkítja a "La Pianiste" -ben. Christophe Honoré „Ma mère” című filmjében pedig fiát tartja a karjában, miközben maszturbál, és femme fatale a „La Garce” -ban, Christine Pascal, a „Sauve qui peut (la vie)” fakó prostituáltja. Jean-Luc Godard és nimfomán apáca Hal Hartley "Amatőr" -jében.
Még a "Les valseuses" (rendező: Bertrand Blier), a film, amely elhozta neki az első hírnevét, két élű: két nimfát játszik, aki elhagyja a családját, hogy elszabaduljon két csalóval, akiket először lát. Tehát Huppert ilyen kijelentései a film vallásává és a filmet meghatározó címkék elutasításává válnak.
Megemlítve: nehéz ilyen árvácskákat gurítani, plusz azt a metát, mintha a kilencedik újságíró lennél ilyen jellegű visszaemlékezésekkel, miközben Isabelle Huppert-nel beszélget, akit az elmúlt napokban "csontvázként" jellemeztek és "porcelánbabaként", és hallotta kollégáitól, hogy "nagyon technikás", "nagyon formális" és "nagyon visszafogott".
A sarkú cipő repült, és lábbal játszott a fűvel. Megváltoztatta álláspontját, hogy szembenézzen velem, csak egy smink árnyéka van az arcán, így a szeplők teljes kapacitással működnek, a füstös szemüveg mögött pedig hipermobil mozgás látszik. Tudom, hogy az érzelmek spektruma mérföldekre van, de a vele folytatott beszélgetés egy thrillerként tart téged: rendkívül élénk testbeszédet ötletbombázással illeszt, annyira "jelen van".
Megjegyezve, hogy kevés színésznőnek van ilyen mértékű koncentrációja, amikor a sajtóval való kapcsolatról van szó.
"Remélem, mindig szórakoztatok"
Mielőtt jól felébrednék, eljön a bűntudat pillanata, amelyet előre láthattam: „Az újságírók mindig azt kérdezik tőlem, miért csinálok ilyen kemény filmeket. Azt hiszem, ez teljesen rossz felfogás. " - Nem filmet készít, hogy megdöbbentsen?.
"Igen! De nem csak azért. A mozi néha ezt a funkciót is ellátja, hogy brutálisan mondja a dolgokat. Azt hiszem, vannak bizonyos szerepek, amelyek hozzájárultak ehhez a felfogáshoz, néhány Chabrol film, például a „L’ivresse du pouvoir”. De az emberek lusták, gyorsan összeállítják az embert és a szerepeket, és címkéket raknak. - De amúgy nem csinálsz szórakoztató filmeket. - Igen, remélem, mindig szórakoztatok!.
- Nem lát semmilyen határt a kereskedelmi és az autós mozi között? "Nem, ez azt jelentené, hogy van egy unalmas mozi, és olyan, ami nem az. Megtalálom azokat a román filmeket, amelyekben sok „szórakozást” láttam, elvégre mindenkinek megvan a maga meghatározása erre a szóra. És vannak úgynevezett szórakoztató filmek, amelyek borzasztóan meguntak ”- mondja Huppert egy csalódással a hangjában, és a fűre néz, mintha újra átélné a szenzációt.
Olyan jó, mint az utolsó filmje
Amíg el nem jutok a Romániával, a helyi rendezőkkel stb. Fenntartott kapcsolatokról szóló, sokszor elidézett "nemzeti" kérdésekig, addig még egyszer ujjal próbálom a vizet, és a válasz szintén tagadással és határozott hangnemben kezdődik.
"Nem mondhatom, hogy a filmográfiámban van egy kedvenc szereplőm. De nyilvánvalóan a "La Pianiste" és a Claude Chabrol által készített összes film nagyon erős volt. De általában mindig az utoljára játszott szerepet részesítem előnyben. Tehát most tetszik a "Copacabana" című film, Marc Fitoussi játékfilmje, amelyet Cannes-ban mutattam be a Semaine de la Critique-ban, és amelyet júliusban mutatnak be. Játszom benne a lányommal (Lolita - n.r.). Teljesen más karakter, mint amit eddig tettem, nagyon kedves és vicces, ugyanakkor tőlem távol álló kompozíciós szerep, nagyon szerettem csinálni ".
Karakter egy karakterben
A lelkesedés megmarad a hangjában, és verbális tempója felgyorsul, amikor a következő karakteréről van szó, aki egyszerűen nem egyszerű. Tudom, hogy ellentmondásos román fotós szerepét tölti be, de érzem, hogy ez nem elég erős indok a megmozdítására. Huppert. És legalább ezúttal igazam van.
"Irina Ionesco román fotográfus, még mindig nagyon jól ismert Franciaországban, de aki mindig a hírekben szerepelt a 80-as években, amikor viszonylag meztelen modelleket fényképezett, de az eredmények nagyon" összetettek ", erotikusak és ugyanakkor koholtak voltak. Tízéves kislányát is úgy fényképezte, mintha vágy tárgya lenne. Őrület! És a lánya, Éva, most 40 éves, és elmondja az anyjával való kapcsolatának történetét ... ”.
Újabb kérdést teszek fel a "Je ne suis pas une princesse" filmmel kapcsolatban. "Ez egy nagyon különleges szerep, mert Irina Ionesco nagyon extravagáns volt. Állandóan, reggeltől estig álcázva, Marlene Dietrichben műszempillákkal, így a filmben platinaszőke parókát viselek. Ezért rájövök, milyen játékból, soha nem ismertem. A "Pallas-években" élt, így hívták egy szórakozóhelyet, Párizsban a New York-i Studio 54 néven. Az egész népesség elkötelezett volt az extravagancia és az álcázás iránt. Ezen túlmenően, ez egy nagyon erős szeretet és nárcisztikus elbűvölés története anya és lánya között ".
Aha, szóval ez mozgatja Huppert-et: egy karakter a karakteren belül! " Igen, valóban létrehozott egy karaktert, de az igazság lényegét meg kell találni egy ilyen dologban.
"Nem inspirál, amikor játszom, csak játszom "
A film a lány szemszögéből sokat ábrázol, az anyát egyfajta lénynek tekintik, de megérted, hogy középen egy nárcisztikus vetület található, hogy lenyűgözi egy saját személy miniatúrája.
Elég szép téma, a szülők és a gyerekek kapcsolatának is része. Hurkoló hatás: olyat, ami univerzálisan létezik, elbutított mértékben. Itt akartam lenni, hogy megerősítsem egy régi gyanúmat: természetesen Huppert "természetesen játszik", tette hozzá - "Nem inspirál, amikor játszom, csak játszom".
Chabrol megerősíti, leírja azt a színésznőt, akinek nem kell magyarázkodnia semmit: "Csak megmondom neki, hová kell tenni a kamerát, és kitalálja, hogyan filmezik le a jelenetet, és mi a helye a keretben." Csak ha az ilyen készségek nem esnek a karjaiba az égből, szükséged van egy igazgató analitikus boncolására. És Huppert csak ideális "quod erat demonstrandum" -t adott le. Két új információ jelenik meg a Cristian Mungiu-val közösen megrendezett mesterkurzuson.
Először is úgy gondolja, hogy a zenészek vagy a művészek tehetségesek, míg színészként szerény képességekkel rendelkezik, de az összegük által válik azzá. A másodikban, hogy úgy tűnik számára, hogy a rendezéshez való szakmai áttérés a céh új "trükkje" (sőt! Fanny Ardant, Julie Delpy, Helen Hunt stb.), És hogy "csak kíváncsiságból" csinálná.
Ajánlásaink
A bemutatott helyzetek a lejárt autóengedélyek kategóriájába is tartoznak. Ezért azok a cselekmények, amelyek…