Interjú Alice Zeniterrel "Gyerekként nem tudtam, miért nem mentünk Algériába" - Felszabadulás
Alice Zeniter a párizsi Recyclerie bisztróban. (Fotó Smith. HansLucas)

Hogyan lesz harki? Illetve, anélkül, hogy feltétlenül fegyvert venne, hogyan dönt az együttműködésről a franciákkal, ahelyett, hogy követné az FLN-t? Alice Zeniter új regénye, A vesztés művészete (a címet Elizabeth Bishop verse ihlette) az algériai háborúról a rossz oldalról, a vesztesekről szól.
Három párt, három generáció: Ali egy gazdagabb kabylei paraszt, akit hamarosan leváltanak egy tízgyermekes család pátriárkájáról. Veteránnak lenni (főleg a Monte Cassino-nál) nem ösztönzi erőszakra, és aggasztóvá teszi, hogy minél jobban felmérje az erőviszonyokat. Okos, ügyes ember. Az ötvenes évek végén hibát követett el, amikor azt gondolta, hogy a gyarmati uralmat nem lehet legyőzni.
Alinak van egy fia, Hamid, akinek lányai lesznek, köztük Naïma, a szerző szóvivője. Rajta múlik, hogy felajánlja-e ennek a tragédiának a hiányzó eposzt: kutatásai harminc évvel a család távozása után "megpróbálnak formát, rendet adni annak, aminek nincs, talán nincs.
A harkiknak már nem volt országuk, amikor 1962-ben megérkeztek Franciaországba. Franciaország páriákként fogadta őket: a rivesaltesi tábor, szögesdrót, sátrak, rettentő életkörülmények, a mozgás lehetetlensége. Algéria már nem akarja őket, nem adják tovább utódaiknak. Aminek mindennek ellenére "algustatude" érzése lesz, ahogyan azt Alice, Alice Zeniter, a karjainkig című regényének első hősnője mondta el élőben (Albin Michel, 2010). Ennek az érzésnek az elemzése az egyik aspektusa Naïma törekvésének a Vesztés művészetében.
Kövessük Alit és családját, ismét két évig "parkolunk" a Jouques táborban, majd Pont-Féron városában, Flers külvárosában (Orne). Hamid a családból az első, aki „újra feltalálta” magát. Párizsba indul, hallani sem akar a múltról, tanul, 1972-ben találkozik Clarisse-kel, aki nem értelmiségi, és aki egy banális tartományi származásból származik.
Alice Zeniter olyan, mint Naïma, apja Algériában született, ő maga Alsó-Normandiában született 1986-ban. De a The Art of Losing nem a családjának albuma. Egy olyan regényíró munkája, aki már megmutatta képzeletének erejét, közvetlenül a feledés előtt, egy kitalált szerző tanult játékában (a Zeniter semmiért sem normális), és a Sombre Dimanche-ban (Inter Prize 2013). Magyar regény. A vesztés művészete újabb dimenziót kap. Túl sokat összegezve, a történelem és a politika fordulataira redukáljuk. De nagyon gazdag, a szereplők gondolkodnak, szeretnek, szenvednek: sok hús, sok élet.
Honnan származik a borprés, amelyet egy özönben találunk a könyv elején? A képzeletéből? A családi múltból ?
Ez egyike azon kevés részletemnek a családtörténetemből, amelyeket az idő megkopott, és olyan egyszerűségre tett szert, amely meseivé vált: szegények voltunk, aztán a torrent borprést hozott, és onnan távozott, mi lettünk gazdag.
Arról beszélsz, hogy elveszíted a kutatás és a szépirodalom szükségességét a művészetben. Hogyan dolgoztál ?
Az egész regény így íródott ?
Egy idő után kevesebbet olvastam. Miután befejeztem az olvasni tervezett könyveket, az írásra összpontosítottam, és kidolgoztam azokat az embrionális jeleneteket, amelyek a kutatásom során megjelentek. Ugyanakkor később felfedeztem más könyveket is, és ez ismét megváltozott. Sok dokumentumfilmet is megnéztem, a tanúvallomásokban nyelveket, ritmusokat hallottam.
A család része a dokumentációnak ?
A családom egy közülük, de ez nem az ő nyomozása. Nyilvánvalóan újra felfedezem a hallgatásokat, olyan dolgokat, amelyeket egy kicsit elmagyaráztak nekem, és amikor írom, rájövök, hogy ennek semmi értelme, ezért néha tisztázást kérek. Nagyszerű beszélgetést folytattam apámmal, megpróbáltam összerakni az algériai élet néhány mérföldkövét, amelyek felnõtt koromban eljutottak hozzám, és próbáltam rávenni, hogy fejlõdjön, tudván, hogy ez bonyolult, apa nagyon fiatalon távozott, kevés emléke van. Nagyanyámmal is beszéltem. De az volt az ötlet, hogy ne kövessem a családtörténetemet.
Arra ügyel, hogy távol tartsa azt, aki a történetet vezeti, Naïma ...
Nem tudtam, hogy el akartam-e mondani első vagy harmadik személyben, miközben az írásban haladtam, azt akartam, hogy karakter legyen, és én nem rejtegetem az arcunkat, én vagyok az író, én vagyok az a bábok mestere, ez nem ugyanaz. Azt állítom, hogy ez az én helyem, és ez az övé.
Miért törölte ki azt a humort, amely nagyon jelen volt az első regényében? ?
A Vesztés művészete című filmben még mindig vannak olyan dolgok, amelyek megnevettetnek ... De igaz, hogy a szereplők nem élik meg ezt az öncsúfolást, mint amilyeneket a Karjainkban tudhattak, ahol folyamatosan nyerészkedett. Az első részben érvényben lévő társadalmi rendek, az ember helyzete nem hívja fel a poénokat. Naïma pedig igen komolyan veszi önmagát. Szenvedélyesen szeretem azokat a könyveket, amelyek képesek megnevettetni magam, azt tapasztalom, hogy ritka, veszélyes, törékeny, tehát egyáltalán nem az a mondandóm becsmérlése, de ez egyfajta rúgás is lehet érintés, kijutni egy helyzetből, kézen fogni az olvasót.