Jérémy Clapin (J; elvesztette a testemet); Nem forgatunk ott; története; egy kéz, itt, ott láttunk;
A játékfilm készítése nem volt az eredeti terveinek része, de Jéremy Clapin, akit Marc Du Pontavice producer szorgalmazott és támogatott, igaza volt, hogy belevágjon, és filmdarabját rögvel gazdagította: Elvesztettem a testemet, a mozikban november 6. Interjú.
Az első filmje a cannes-i La Semaine de la Critique válogatása óta szenzációt váltott ki. Jelenleg az Oscar-díjért küzd, a "legjobb animációs film" kategóriában. Hogyan készülsz fel erre? Hogyan kampányol az Egyesült Államokban? ?
Ezt az „amerikai álmot” már a film készítése előtt szem előtt tartotta ?
Jeremy Clapin: Ó, nem, egyáltalán nem! Álmom az volt, hogy elkészítsem ezt az első jellemzőt, átéljem a technikai és művészeti kihívásokat, és nagyon sokan voltak. Ezt nem tudjuk elképzelni. Már Cannes-ban váratlan volt. Amit csak remélünk, hogy a film valaminek látszik a végén, és hogy elégedettek vagyunk vele.
Marc Du Pontavice producer beszél veled Guillaume Laurant „Boldog kéz” című regényéről. És hogyan alakul a többi ?
Jeremy Clapin: 2011-ben találkoztam Marcival egy e-mailes megkeresés után, ahol elmondta, hogy látta és szerette a kisfilmjeimet, és hogy el akar mesélni egy projektről. Kicsit vakon jártam ott, tudtam, hogy Marc főleg animációs sorozatokat, rajzfilmeket készít, ami egyáltalán nem az én világegyetemem, de azt is tudtam, hogy Joann Sfar által készített Gainsbourg Vie Héroque-ot, és ezért ízlett neki szerzői. A randevún mesélt nekem Guillaume Laurant könyvéről, és elmagyaráztam neki, hogy a játékfilmek érdekelnek, de ezidáig megtiltottam magamnak őket, mert bizonyos félelmeim és félelmeim voltak, például kompromisszumokat kellett kötnöm. és olyan áldozatok, amelyeket sokáig nem tudtam volna elfogadni. Féltem, hogy egyenesen fogalmazzak, hogy az ipar, a stúdiók felemésztenek íróként. Szerzői/iparági házasságok, a múltban kevesen vannak, amelyek sikeresnek bizonyultak. Tehát mindezt szem előtt tartottam, és kifejezetten megemlítettem Marcunak a kételyeimet. Gyorsan eloszlatta őket, és igazán nagy meglepetés volt számomra az a művészi szabadság, amelyet szerzőként szerettem volna elérni, természetesen a rendelkezésünkre álló gazdasági eszközökkel.
A film nem támogatta például a tévécsatornákat ?
Jeremy Clapin: Igen, a láncok hidegek voltak. Nem követtek minket, ami egy ideig hátrány volt. Régóta meg vagyok győződve arról, hogy az animációban a felnőtt területek felé haladhatunk. De az ipar az, amely szintén korlátokat támaszt. Azt fogják mondani nekünk, hogy kék égre van szükségünk, kedves dolgokra, amelyek mindenkinek tetszenek ... Véleményem szerint az ipar szegényíti el a javaslatokat az animáció terén, a felnőtt játékfilmek terén. Ha összehasonlítja, hogy mi történik az animált rövidnadrágokkal, hihetetlenül gazdag és változatos. Két világ.
Visszatérve a regényre, mit szeretett különösen benne?
A 2D és a 3D keverése volt a kezdő választás ?
Jeremy Clapin: Kezdetben megfontoltam a film stop-motion készítését. Tetszett az „anyagi” szempont, de ez egy olyan technika, amelyet még mindig nem sajátítok el, és megnehezítettem volna az életemet, különösen a filmben számos akciójelenet miatt. Mindenekelőtt nem akartam belemenni a realizmusba, és a rajz olyan dolog, amely bizonyos távolságot hoz, és amely lehetővé teszi a kéz kezelését, ami fantasztikus behatolás a történetbe, mint a többi szereplő. A rajz a tervek szerint lehetővé teszi a részletek díszítését, néha nagyon közel vagyunk a földhöz, ami nagy pontosságot igényel, de megengedhetjük magunknak, hogy a gyors cselekedetek pillanataiban elvontabbak, képesebbek legyünk. Mindezt a rajz elfogadja, míg amikor számítógépes grafikában vagyunk, a részletesség szintje mindig ugyanaz, mert a számítógép határozza meg és reprodukálja. Azt akartam, hogy olyan emberi döntések legyenek, amelyek a megfelelő helyen ragadják meg a tekintetet, és amelyek többé-kevésbé jelenlétet vagy hangerőt adnak a kéznek, amikor arra szükség van.