Karikatúra Franciaországban, a középkortól napjainkig
Készítette Jean-Marc Laurent, 2019. szeptember 4
A karikatúra által látott világ
A karikatúra által látott világ a következő: felkelések, háborúk, békemegállapodások, választások, botrányok, a férfiak és nők, akik ezt a világot létrehozzák, akik visszavonják, a bolygó Nagyjai, azok, akik létrehozzák, eltűntek, akik mi voltunk több mint kétezer éve beszélni azokról, akik egyek, de akik megváltoztatják a nevüket az embereknek a szentekkel, a személyiségekkel, az egyszerű emberekkel, az örömökkel, az örömmel, a győzelmekkel, az élettel, a halállal stb. kapcsolatban stb. A rajzfilm nemcsak a végtelen mezőkből meríti ihletét, hanem számos módot talált arra, hogy továbbítsák. Adathordozói a maximális láthatóság érdekében számosak: terrakotta, sajtó, képregények, falak, színdarabok, mesék, röpiratok, bábok, weboldalak, televízió és még sok más. Karikatúra, amely végül a gallok óta eltelt évszázadok alatt növekedett! Valóban, miért ne látnánk a pillanatnyi "Artix" -ben és más "Humorix" -ben az emberi testű, de majomarcú kerámiák karikaturális ábrázolásait? ?
És mi a helyzet a középkorban: „Az egyház bizonyos hibáinak kigúnyolására szánt karikatúra évszázadok óta létezik: a középkor a szörnyűség ízeivel híres példákat hozott fel rá, különösen kivilágított kéziratokban. Ha ezeknek a képeknek legtöbbször az embereket nevettetni vagy mosolyogni akarták, akkor ezek a szatirikus vonások egyre megalázóbb, bántóbb és még pusztítóbb fordulatot vettek a vallásháborúk idején, amelyek Európát a XVI. . A metszetek, laza lepedők, érmek, mindenféle tárgyak valójában támaszt jelentenek az olykor durva, agresszív vagy akár szkatológiai szatíra számára, izgalmasak a minden oldalon kitörő erőszakos küzdelmek ”- idézi fel a MIR, a genfi reform nemzetközi múzeuma Pokol vagy paradicsom című kiállításának margója 2013-ban. Igaz, hogy a katolikusok és a protestánsok közötti nézeteltérések provokatív képek révén kettősségbe kerültek.
Emlékezzünk arra, hogy témánk pontos meghatározása tekintetében a Larousse online enciklopédia a karikatúrát a következőképpen mutatja be: "groteszk ábrázolás, rajzban, festészetben stb., Amelyet az arc jellemző vonásainak vagy arányainak túlzása és deformációja eredményez. a test szatirikus szándékkal ”; de a Francia Akadémia 1798-ban készített régi meghatározása csak annyit jelölt: „Festmény kifejezés, olaszul kölcsönözve. Ugyanaz, mint Charge a festészetben. Betöltés megtekintése ".
A karikatúra szó, amelyet ma ismerünk franciául, először jelent meg egy olyan munkában, amelynek címe: "A Marqu d'd'Argenson emlékiratai és kiadatlan folyóirata" címmel - amelyet ez utóbbi írt - aki külügyminiszter volt XV. Lajos alatt. Az 1740-ben megjelent gyűjtemény nagyon értékes dokumentum a pillanat erkölcsi és politikai történetéről.
Definíciók, reprodukciók, reakciók
Korábban a caricatura és a caricare kifejezés olasz, illetve latin valóságába esett. Ráadásul Olaszországból távozott az emberi arc torz látása a reneszánsz idején. Leonardo da Vinci tud róla valamit, ő, a lelkes megfigyelő, amelynek elegendő a Groteszk nevű rajzot megnézni.
Ez a rajz egykorú a Château de Blois (1515-1524) homlokzatának építésével, amelyet Herkules munkáját képviselő domborművek díszítenek ”(I). A neten folytatott eszmecseréhez szokott történelemkedvelő - egy bizonyos Pierre de l'Estoile (sic) - azonban 2013 szeptemberében a passion-histoire.net oldalon közzétette a választ az Archivistáknak: „A probléma az, hogy a karakter 1550-es évekbe öltözve. Feltételezve, hogy a randevú helytelen,. Miért lenne az I. Ferencet ábrázoló rajz? Miért lenne ez a király képviselete? Miért lenne ez kifejezetten karikatúra? A dokumentumon semmi nem azonosítja a karaktert. Szigorúan semmi. Csak a rajz felett felirat: Hercules ereje. A 16. századi regiszterekben nem ritka az ilyen típusú ábrázolás. az ilyen típusú azonosítási hibák, a semmi alapján, öt évszázad óta szedünk egy lapáttal ".
Karikatúra vagy sem, reagálásra készteti az embereket. És ez valóban a szatirikus ábrázolás szerepe. Ez utóbbi, 1574-ben Henri III-ból származott, szisztematikus pusztítás tárgyát képezte - IV. Henri ugyanezt tenné azok számára, akik merték karikatúráját uralkodni -, ami Annie Duprat-t 2000-ben a Sorbonne-ban megjelent Társaságokban és képviseletekben elmondta: „1866-ban, Camille Lenient, a politikai karikatúra tanulmányozásának szakembere a következő megjegyzést teszi: III. Henrik, aki nem volt szent, kétségtelenül a szatirikus műfaj egyik legnagyobb vértanúja ”(II). Hozzáteszem: "Megpróbáljuk ellenőrizni Lenient megjegyzésének helyességét, aki a forradalmi időszak karikatúráinak jó ismerete ellenére, legalábbis XVI. Lajos ellen erőszakos módon III. Henrit tartja a grafikai erőszak legnagyobb áldozatának. Ezt a cookie-cutter ítéletet kétségkívül minősíteni lehet a királyi hatalom nyomtatványokon és röpiratokon keresztüli vitájának összehasonlító tanulmányával, mind III. Henrik, mind pedig XVI. Lajos ellen ”.
A 17. században a szabad kifejezésmód bonyolultabb volt, mint Sisyphus mítosza. A cenzúrát Richelieu bíboros miatt 1629-től legalizálták. Az olyan szereplők, mint Gabriel Nicolas de la Reynie, a párizsi rendőr altábornagy, aki harminc évig töltötte be ezt a posztot, a csalások hálózatán keresztül biztosítja, hogy semmilyen kritika és képviselet a hatalomról ne befolyásolja az embereket, és ne tegyék közzé. És elsősorban a rajzfilmek. A század folyamán ezzel szemben a szatíra a szokásokat és a polgárságot vizsgálja. A vállalat viselkedését nem rajzok, hanem szöveg formájában írják le. A költészetben Jean de La Fontaine, az Antik fabrikistáinak példáját véve, moralizáló meséket kínál, ahol állatokat rendez. férfiak helyett. Így szabadon továbbíthatja üzeneteit és megfigyeléseit. Kreativitása finomságokkal párosulva nem helyezi a cenzorok igája alá.
Vox populi rajzfilm
A 18. század és a társadalom alapjainak, a megvalósuló forradalmi eszméknek, valamint a véleménynyilvánítás szabadságáért küzdő szerzőknek és gondolkodóknak a "Fények" e századával való megkérdőjelezése volt az, hogy a karikatúra meghajtásra kerül. Az országot hatalmas államadósság gyengíti (ez emlékeztet valamire?), XVI. Lajos hatalomra kerül, miközben az államkassza üres. Az adók összezúzzák a lakosságot, túl sok az egyenlőtlenség az osztályok között, és botrányok (a királynő nyakláncának ügye - amire a mai generációk számára emlékeznünk kell, hogy Marie-Antoinette semmiképpen sem a híres ékszer szponzora, még a király sem ) kavarja fel a kialakuló forradalom parazsát. Ebben az összefüggésben a rajzfilmszerű kép vágtában tér vissza. Vágtaüzenet, amely a harmadik birtokra irány. Ha a királyt általában nem tudja megcélozni a karikatúra (a Monarchia által létrehozott cenzúra még mindig jelen van), akkor a papság (jól megalapozott társadalmi osztály) visszatérő célponttá válik. Az egyik esemény a ceruzaművészeknek szabadságot ad a király kigúnyolására: Varennes, 1791 június. A repülés és a letartóztatás.
Bármi legyen is az eset, a rajzfilm a forradalmat szolgálta az információk és a mozgósítás terén. Nyilvánvaló befolyás, felhívás az emberek felé.