Mircea Anghel, rajztanár; fotós 20 promócióért Szabadság szava
20 promóció, 470 hallgató, 6025 alkotás, amelyet érettségi kiállításokon mutattak be. Röviden összefoglalva ez a tíz év "egyensúlya", amelyben a fényképezés iránt érdeklődőknek tanította a technika és a fotóművészet menetét. Igazi iskola, amelyet Craiovában hoztak létre a tanárképzésnek és a művészi tehetségnek köszönhetően. A Nemzetközi Fotóművészeti Szövetség művésze, a Román Fotóművészek Szövetsége (AAFR) szalonjai és megkülönböztetési osztályának igazgatója, a craiovai “Mihai Dan-Călinescu” Photoklub elnöke, col. (r.) Mircea Anghel büszke a sikereire, de különösen azokra, akik az ő tanítványai voltak: „A saját sikereim nem hoznak nagyobb elégedettséget, mint a„ gyermekeim ”sikerei, amint azt jelenlegi kollégáimnak elmondom fotóklub, a kurzus korábbi végzettjei. És nem kevesen vannak, akik ilyen örömöket hoznak nekem ». Mircea Anghel mulatsággal állítja, hogy "mindenki jól áll a három F-ben: a fociban, a fotózásban és a nőkben", de komolyan beszél a Műszaki és Fotóművészeti Tanfolyam felépítéséről, arról, hogy ki vehet részt ezen és mit kell tanulnia az ilyenektől … Művészi tapasztalat.
Interjú MIRCEA ANGHEL fotóművésszel és tanárral
- Milyen időszakban és milyen összefüggésekben született ez a Craiova-i technika és fotóművészet iskolája? Mert már 20 promócióról és néhány száz diplomásról beszélünk, tehát egy igazi fényképészeti iskola ...
- 20 fotórajongó, 1999. április 23-án, Gheorghe Szent Nagy Vértanú, a román hadsereg oltalmazójának napján a craiovai katonai kör mellé fotóklubot állítottam fel, amelynek címe: „Hadseregi fotóművészeti kör - Mihai Dan-Călinescu”. Ezt a nevet a Călinescu család beleegyezésével vettük fel, hogy elismerésünket fejezzük ki az egyik legnagyobb román fotós iránt, aki létrehozott egy igazi fényképészeti iskolát Craiovában, amelyből a román fényképészet nagy nevei kerültek elő. Én voltam az első fotóklub az országban és Európában, amely felvette a fotós nevét az adott földrajzi területről. És mivel egy "Craiova fotóiskola" tűnt el Călinescu megszűnésével, gondoltunk egy technika és fotóművészet tanfolyamának felállítására, hogy mi, a legtapasztaltabbak megosztjuk ismereteinket a fiatalokkal is, hogy Craiova visszatérhessen a román fényképészet élére. Így van ez jelenleg is. Fotóklubunk az ország fotóklubjai között a legnagyobb számú AAFR-taggal és taggal rendelkezik: 50 tag, ebből 30 AAFR-tag.
- Kik ezek a tanfolyamok kezdőknek vagy valamilyen tapasztalattal rendelkezőknek? Kik lépnek általában a küszöbön - még olyan emberek is, akik a művészi szenvedélyt kreatív hivatássá akarják alakítani? És hogyan reagálnak, amikor megtudják, milyen csodákat tehetnek a kamerával?
- Nyilvánvaló, hogy ez a tanfolyam elsősorban fiatalok számára készült, de minden korosztály vett részt: 16 és 75 év között, középiskolás diákoktól kezdve az egyetemi tanárokig. Ezért a hobbinak nincs kora vagy szakmai területe ... Van, aki azért jött el a tanfolyamra, mert diplomára volt szüksége a fotós hivatás gyakorlásához, mások a fényképezés iránti szenvedélyből fakadtak, mások pedig könnyedén egyszerűen belátható, miről van szó. Sokan ebben a szenvedélyben maradtak, fényképészeti kiállításokra jöttek, mások még gyakorlatot is folytattak, és az országban, sőt külföldön is ismert fotósokká váltak. Ez azért van, mert részt veszünk a fotóklubok közötti különböző kiállításokon, valamint az országban és külföldön található fotószalonokban. A tanfolyam 470 végzőse közül 17-en járnak vagy végeztek néhány kari képprofillal rendelkező kurzuson az országban és külföldön. Néhányan a különböző helyi vagy központi napilapok ismert fotóújságíróivá váltak, vagy nagy tekintélyű hivatásos fotósok lettek. Néhányan itt, az osztályban fedezték fel a kamerát és annak gyanútlan lehetőségeit. És nagyon megfogták a fényképezés ízét.
- Valójában hogyan van felépítve egy ilyen tanfolyam? Milyen elképzeléseket ismernek a hallgatók - a technikai és művészeti szempontok mellett a fényképezés vagy a gyakorlat történetébe is vannak előrejelzések? Milyen témákat tapasztalnak - a klasszikusakat, például a portrékat, vagy akár a legújabbakat, például a reklámfotókat?
- A tanfolyam két modulra épül fel: az első a technika és az analóg fényképezés problémáit tartalmazza, nagyon összetett, mert alapos műszaki ismeretek nélkül nem lehet fényképezni. A második modul a művészet és a digitális fényképezés kérdéseivel foglalkozik. A művészet minden műfajával, a képesztétika és a kompozíció kérdéseivel foglalkozunk, és különféle projekteket és témákat közelítünk meg, a hallgatók rendszeresen bemutatják ezeket a projekteket. Ebben a második modulban a legtöbb gyakorlati foglalkozást a helyszínen vagy a stúdióban tartják. Az ebben az időszakban készült képek közül kiválasztják azokat az egyedi gyűjteményeket, amelyek záró tanfolyamként kerülnek bemutatásra.
A fotótörténet kérdéseivel a tanfolyam első részében foglalkozunk; Ezenkívül minden hallgató a kurzus elején megkap egy bibliográfiát, amely változatos, összetett és specifikus dokumentációt tesz lehetővé. Az egyes tanfolyamok alkalmával román és külföldi fotósok gyűjteményei kerülnek bemutatásra, valamint a fotókiállítások megnyitói, amelyeken a hallgatók ténylegesen részt vesznek, sőt együttműködnek olyan kiállítások telepítésében, amelyeknek fotóklubunk ad otthont. A második modul végén a digitális fényképezés elméleti és gyakorlati problémáival foglalkozunk.
- Úgy tűnik, hogy a fotózásban körülbelül ugyanaz a helyzet van ma, mint a fociban: mindenki tudja, hogyan! Amikor emlékezünk a legfontosabb eseményekre, amelyek életünket jelzik, rengeteg fotóst találunk rendelkezésre ... Szakemberként mit gondolsz, mit kellene változtatnod? Hogyan válogatunk, mi választja el a céhben lévőket?
- Mint ismeretes, mindenki jó a három F-ben: foci, fotózás és nők! Újabban mindenki bármiben jó, ha fontos pozíciót kap. Ugyanez történik a fotózásnál is. Ha valaki, még egy kezdő is, egy "keleti" fényképezőgépet kap a kezébe, még szakmailag is, ha van pénze, automatikusan nagyszerű fotós lesz belőle. Minél "erősebb" az eszköz, annál elszigeteltebbé válik (de műfajként nincs kivétel), "professzionálisabb", sőt tanácsot ad, megkérdőjelezhetetlen véleményt képvisel és egyszerűen tompítja Önt. A háló tele van olyan "mesterekkel", akik közül sokan életükben soha nem készítettek fényképet. Abban a szakaszban maradtak, hogy ostorral és semmi mással "pózolnak". Eltekintve attól, hogy a minőségi fotózást is kihívja.
Természetesen nehéz jó fotót készíteni. Szüksége van egy kis általános kultúrára, némi ismeretre más területeken (filozófia, esztétika, művészet). És a fenséges és a nevetséges közötti határ nagyon vékony, és sokan átlépik anélkül, hogy észrevennék. Nem minden "száraz", lejtős, vad színű vagy photoshop-kép válik automatikusan művészi fényképpé. Ne értsük, hogy tagadom a photoshopot. Épp ellenkezőleg, én is használom. De mértékkel. Sőt, egyesek még azt is állítják, hogy a fényképezésnek nem szabad a valóság közvetlen ábrázolásának lennie, és semmi másnak sem. Nem tudják megérteni, hogy világunk tele van szimbólumokkal, üzenetekkel. Csak annyit kell tennie, hogy látja őket, megérti őket és tudja, hogyan kell képbe tenni. Ez nem ilyen egyszerű?
- Ön a Nemzetközi Fotóművészeti Szövetség művésze, az AAFR szalonjai és megkülönböztető osztályának igazgatója, a craiovai „Mihai Dan-Călinescu” fotoklub elnöke ... De mikor és hogyan fedezte fel tanárként hivatását? Mi és miért vonzza annyira, hogy megtanítsa másoknak, mi a fényképezés titka?
- Tanári hivatásomat akkor fedeztem fel, amikor átfogtam katonai pályafutásomat. A hadseregben pedig folyamatos a tanulás és az oktatás folyamata, ami még jobban tetszett és vonzott a fegyverkarrierhez. Véletlenül, zseniális tisztként egész életemben kapcsolatba kerültem a fotózással - a genetikai biztosítás egyik küldetése a földi fényképezés. Én kezdeményeztem a román hadsereg első földi fényképészeti tanfolyamát, a zseniális alegységek összes katonájával, akiket kamerákkal láttak el. Ráadásul a fotózás, gyermekkorom óta az egyik hobbim, "hivatásként" gyakoroltam - igaz, hogy más paramétereknél, más céllal - és hobbiként a kamera mindig elkísér.
Sőt, azt tapasztaltam, hogy igazán szenvedélyesen osztom meg a fényképészeti ismereteimet másokkal, és így valahogy folytattam azt, amit egész életemben a hadseregben tettem: elkezdtem ezt a fotós tanfolyamot. Nekem egyáltalán nem volt könnyű a technikai fotózástól a művészi fotózásig áttérnem. Valószínűleg volt némi tehetségem, mert számos sikert arattam a művészi fotózásban, országos és nemzetközi szinten egyaránt.
- Nem kevesen, akik elvégezték ezt a technikai és fotóművészeti tanfolyamot, akkor a profil egyesületek tagjai lettek, és fontos díjakat szereztek szalonokban, az országban vagy külföldön. Milyen nagy a tanár öröme és büszkesége az ilyen pillanatokban?
- Biztosítalak benneteket, hogy egyetlen saját siker sem hoz nekem nagyobb elégedettséget, mint a "gyermekeim" sikerei, ahogy mondom jelenlegi fotóklub kollégáimnak, a tanfolyam egykori diplomáinak. És sokan vannak, akik ilyen örömöket hoznak nekem. Sikereik pedig egyre fontosabbak. Mi lehet szebb egy "tanár" számára, mint a tanítványok sikere?
- Hol és milyen időszakban zajlanak az általad oktatott tanfolyamok, mennyi ideig tartanak és mennyibe kerülnek? Akik milyen időszakban kívánnak részt venni rajtuk, jelentkezhetnek a következő tanfolyamra?