Nemi küzdelem Egy kiállítás bemutatja, hogy a férfiak hogyan tartják távol a női művészeket a művészeti világtól -

Hírem

  • itthon
  • politika
  • Vállalatok
  • technológia
  • Pénzügyek
  • autó
  • Művészetek és stílus
  • vélemény
  • Infographics
  • Videó
  • Feliratkozás
  • Handelsblatt App
  • hogy

    A Kunstsammlung NRW tiszteleg az amerikai konceptuális művészet korai úttörői előtt: Eleanor Antin, Lee Lozano, Mierle Laderman Ukeles és Adrian Piper. Társadalmi kritikája még mindig nagyon aktuális.

    2020.02.19 írta Regine Müller

    Düsseldorf A #Metoo vita ellenére a művészeti világot továbbra is az öreg fehér emberek uralják. Még mindig sok a felzárkózás az egyenlőséghez. Mivel a női művészek továbbra is súlyosan alulreprezentáltak a művészeti piacon és a múzeumokban, és kevesebbet fizetnek. De azért is, mert a női művészet marginalizálása sok robbanásveszélyes témát elnyom. A kicsi, de remek kiállítás: "Nem vagyok kedves lány!" A Kunstsammlung NRW K21-es műsorában ezt világító módon bemutatja (május 17-ig).

    A K21 első emeletén, valamint a Dorothee és Konrad Fischer archívumban négy első generációs konceptuális művész mutatkozik be, akik az 1970-es évek munkájával elképesztően radikálisan foglalkoztak minden esztétikai, társadalmi-politikai és társadalmi-politikai kérdéssel, amelyekről jelenleg heves viták folynak. legyen: intézményi kritika, rasszizmus, identitáskérdés és genderpolitika az ökológiai aktivista kérdésekig.

    A kiállításon Eleanor Antin, Lee Lozano, Mierle Laderman Ukeles, valamint Adrian Piper férfinévvel rendelkező művész és filozófus alkotásait mutatják be. Isabelle Malz kurátor számára a kezdeti szikra a Dorothee és Konrad Fischer archívum állományából származott, amelyet a műgyűjtemény 2016-ban megszerezhetett. Konrad Fischer az egyik legbefolyásosabb német galériatulajdonos. Többek között amerikai konceptuális művészetet hozott Németországba. A konceptuális művészetben az ötlet fontosabb, mint az elvégzett munka.

    Fischer archivált levelezése levelezést tartalmaz konceptuális művészekkel, akik érdeklődésére válaszul javaslatokat tettek kiállításokra és vásárlásokra. De az ajánlatok elpusztultak. Nem tudott vállalkozni, Fischer inkább a férfi művészeket választotta.

    A "Nem vagyok kedves lány!" Című kiállítás címe annak az epizódnak is köszönhető, amely rávilágít a férfi művészeti alkotók pártfogó hozzáállására a női művészet iránt. Az 1960-as években Lee Lozano, aki képviseltette magát a műsorban, találkozott Kasper König hatalmas kurátorral és múzeumi emberrel, aki azt mondta: „Ön jó festő és kedves lány”, erre Lozano így válaszolt: „Mindkét esetben téved. Nagyon jó festő vagyok, és nem kedves lány! "

    Harald Szeemann, a Documenta kurátora sem jár jól a műsorban, amely Lucy Lippard kurátor levelét mutatja Szeemann-nak, amelyben azzal fenyeget, hogy spontán reakciója „valószínűleg elég vérszomjas” lenne, ha még egyszer tanácsot kérne tőle. felzárkózik. Szeemann Lippard összeállította a női művészek listáját, de soha nem sikerült meglátogatnia a női stúdiókat.

    Radikális hozzáállás

    A düsseldorfi kiállítás elegánsan keveri az ilyen archívumleleteket a négy konceptuális művész műveivel, akik közül a legradikálisabb valószínűleg Lee Lozano volt. Festőként kezdte, de felhagyott a teljes élettervet felölelő forradalom gondolatával, 1969-ben bojkottálta az Újmunkás művészetét előadói „General Strike Piece” -jével, később teljesen a „Dropout Piece” -nel került ki a művészeti rendszerből, és végül döntést hozott 1971 a nők bojkottálásához is.

    Eleanor Antin gyakran saját testét helyezte művészetének középpontjába, amely a konceptuális művészet, az előadás, a film, a színház és a fényképezés között ingadozik. A „Faragás. Hagyományos szobor ”1972-ből, amelyben a művész szigorú diéta alatt minden reggel négy oldalról fényképezte meztelen testét, és így dokumentálta a fogyást az„ ideális alak ”felé.

    A filozófus és művész, Adrian Piper láthatja az utcán és a New York-i buszokban mutatott előadásainak fényképeit, valamint egy videót rasszizmus-kritikus "Funk Lessons" -éről.

    Mierle Laderman Ukeles „Karbantartó művészet” művészének megközelítése szintén radikális. A „A munkám az én munkám lesz” szlogen mellett döntött úgy, hogy „elvégzi” napi házimunkáját, miután fiatal anyaként azt tanácsolta neki, hogy koncentráljon a konyhára és a gyermekre. Leglátványosabb "karbantartó művészként" végzett munkája az "Érintés tisztítása" (1977-1980) volt, amelynek kezdeti szikrája a tömör kérdés volt: "Ki szedi a szemetet a forradalom után hétfő reggel?"

    Fotósorozat dokumentálja az akciót: Ukeles tizenegy hónapon át meglátogatta Manhattan mind a 8500 utcatisztítóját és szemétszedőjét a munkahelyükön, újravezette munkájukat, és szavakkal köszönte meg nekik: "Köszönjük, hogy életben tartottátok New York-ot".

    - Nem vagyok kedves lány!K21 Művészeti Gyűjtemény Észak-Rajna-Vesztfália Düsseldorfmájus 17-ig.