Prokofjev sztálini partíciója
Szergej Prokofjev zeneszerző kiváltságos személy és a sztálinizmus áldozata is volt. Meggyőződéses hazafi, a végsőkig igyekezett tetszeni a rezsim apparátusainak. Még akkor is, ha ez művészetének eltorzítását jelenti.
Ez a modern zene történelmének egyik nagy fejtörője: 1936-ban, 44 éves korában, több mint egy évtizedes New York-i és párizsi siker után, Szergej Prokofjev állandó otthont adott Sztálin Moszkvában. Egy ideig élvezte a hivatalos pártfogás privilégiumait, de amint az elkerülhetetlen volt, szerencséje megfordult: Dmitrij Sosztakovicssal és másokkal együtt "romlott formalizmussal" vádolták 1948-as látványos tárgyalásai során. A Chiefs zenekar és a nézőtér igazgatói eltávolították műveik a programjaikból. Zenéje csak az Eisenstein-filmnek köszönhetően maradt fenn, Alekszandr Nyevszkij, amelyet Prokofjev gyűlölni kezdett, pontosan azért, mert művei közül egyedül ezt mutatták be, vég nélkül, a hullámokon.
A zeneszerző több évet töltött ebben a fajta belső száműzetésben, otthonába zárva, betegségtől fogyatékkal, néha alig volt képes napi egy óránál többet dolgozni, és arra törekedett, hogy balettjeit és operáit átdolgozza, hogy a bürokraták kedvében járjanak. Gyakran tehetség nélkül vetélytársak. nem áll szándékában rehabilitálni. Késői művei közül számos magában hordozza ennek az öncenzúrának és opportunizmusnak a hegeit.
Prokofjev életrajzírói szívesen rámutatnak arra, hogy 61 éves korában halt meg 1953. március 5-én, talán kevesebb, mint egy órával Sztálin előtt, bár ez az ütemterv szovjet, ellenőrizhetetlen jelentéseken alapul. Tizenhárom napot vesz igénybe a napilap Sovetskoye iskusstvo („Szovjet művészet”) publikálja a zeneszerző nekrológját. Schnittke, a kolléga, aki a temetési menetet követte, később elmesélte, hogy „egy szinte kihalt utcában, a Sztálin eltűnését gyászoló hisztérikus tömeg áramlásával párhuzamosan, egy kis embercsoport ellenkező irányba sétált, miközben kora legnagyobb orosz zeneszerzője koporsójának vállát viseli ... Az árral szemben akkoriban kiméra volt menni. Pedig akkor is - mint mindig - két lehetőség közül lehetett választani, amelyek közül csak az egyik volt helyes. "
Igaz lehet, hogy jól választasz, de kevesen merték. Tizenöten voltak a temetkezéskor.
Ban ben A Népművész, Simon Morrison zenetudós elsősorban a szovjet levéltárakra és a közzé nem tett magánokmányokra támaszkodik, hogy cáfolja azt az ismétlődő tézist, miszerint Prokofjev kései műveibe csúsztatta a rendszer kódolt kritikáját. Azok számára, akik kedvelik az ilyen történeteket, ezek a kódexek szenvedést és megbánást javasoltak volna. Morrison különbözik ettől a téveszmés sejtéstől és a hivatalos változattól, miszerint Oroszország az egykori emigráns számára hősies és grandiózus "élet benyomásokat" nyújtott hazájából, amelyek a szerzők szerint "táplálták kreatív fantáziáját". Tihon Khrennikov, a a Szovjet Zeneszerzők Uniójának főtitkára. Ez a sztálini propagandistáknak megfelelő fikció ráadásul nem teljesen hamis, amennyiben Prokofjev ördöggel kötött paktuma olyan remekműveket hozott létre, mint a végső nagy zongoraszonáták, nevezetesen a 7. és a 9. szám, amelyekből Szvjatoszlav Richter adott egy felejthetetlen értelmezés: virtuóz, panorámaművek. De a legszánalmasabb pontszámai is a paktum részét képezték.
Prokofjev - amint Morrison kiváló munkájából kiderül - nem bánta, ha megfélemlíti a körülötte élőket; tüneti, elhagyta első feleségét egy fiatalabb, jobb párkapcsolattal rendelkező nő miatt. Hazafi volt, de nem ideológus, aki készségesen eleget tett a hivatalos utasításoknak, hogy átdolgozza zenéjét, leegyszerűsítve a harmóniákat és a dallamokat anélkül, hogy feláldozná "a szemében" "alkotói integritását"; legalábbis mivé vált.
Hitt a szocializmusban és annak hasznosságában saját maga számára
"Prokofjev, akárcsak Szosztakovics számára az állam szolgálata kötelesség volt" - jegyzi meg Morrison. De erős ösztönzést jelentett olyan művek létrehozása is, amelyek hazafias és spirituális szinten felemelték és nemesítették a hallgatót. Vagy ahogy maga Prokofjev 1933-ban naplójában megjegyezte: "Ma arra van szükség, hogy a tömeg számára olyan stílusban alkossunk, amely jó minőségű zenét tart." Ezért hitt a szocializmusban és annak hasznosságában saját maga számára.