Sorozatok, amelyek izgattak minket ebben az évben
Öngyógyító: "Ez az Egyesült Államok"
Giccselni is tudnia kell, és Dan Fogelmann, a szándékosan könnyes „Ez vagyunk mi” családi saga mögött álló agy a művészete csúcsán áll a negyedik évaddal.
Azok számára, akik nem tudják, miről is van szó, a rövid összefoglaló: 1980-ban a fehér amerikai középosztályban elhelyezkedő szerelmi csúcskategóriás álompár, Jack (Milo Ventimiglia) és Rebekka (Mandy Moore) hármasokat várt, és születéskor gyermekként hármasokat vett. meghal, egy elhagyott sötét bőrű újszülött.
A továbbiakban a kicsik életét követjük, a továbbiakban "A három nagy" (Sterling K. Brown, Chrissy Metz, Justin Hartley) néven. Annak érdekében, hogy minden amerikai úgy érezze, felkapja magát (a "mi" nagybetűvel íródik, mint az "USA"), abszurd problémakörrel küzdenek: elhízás, kiégés, színészi karrier, alkoholizmus, a vietnami háború következményei, egy leégett ház, egy halott apa, egy volt drogos szenvedő édesapa, aki rákos volt, koraszülött és még sok más volt.
A múltba és a jövőbe pillantások generációkon átívelő értelmezéseket hoznak létre. Miért jó ez? Mivel a színészek jobbak, mint a szappanoperákban, mert a tegnapi egyéni és kollektív munkálatokat reggel fülbemászó és kifinomult módon mutatják be, és mivel a család, mint életrajzi tesztterület tiszteletének megmentése megmutatja, hogy Amerika hogyan próbálja meggyógyítani önmagát, mint jóindulatú vér közösségét és választott rokonok. Ezért ez a modern mese expedíció egy ismerős, idegen országba is - most új karakterekkel és cselekvési szintekkel. Ursula Scheer
Családi pokol: "Öröklés"
A pokol a földön egy olyan kérdéssel kezdődhet, amely ártatlanul hangzik, de minden bűnt tartalmaz: Mi marad belőlem? A következő érvényes: minél nagyobb az ego, annál jobban lángol a láng.
A nagyszerű Jesse Armstrong által írt HBO “Succession” sorozatban ez a kérdés alakul ki - levezetésével együtt: Mi maradt? - olyan intenzív tragédia, hogy ennek a családi pokolnak a forró lehelete fúj a képernyőn. Az eddig megjelent két évad a nézőt a New York-i médiamágnás, Logan Roy mindig fekete lakkozott és elárasztott luxusvilágába vonzza, aki nem hagyja "Waystar Royco" birodalmát egyik imádnivaló gyermekénél.
Nem bízik senkiben, még önmagában sem.Brian Cox jól játssza ezt a ravasz pátriárkát, mint zsarnok kardigánban és olyan hideg, hogy feltételezned kell, hogy reggelire jégkirálynőket eszik. Az a virtuozitás, amellyel gyermekei Kendall (Jeremy Strong), Roman (Kieran Culkin) és Siobhan (Sarah Snook) kétségbeesett küzdelmét az elismerésért és a hatalomért szervezi, még soha nem rendezték olyan okosan és elegánsan, mint itt. A sorozat abszurd komédiája csak a szeretettel alkalmazott hab a rozsdásodott családi atomhulladék hordón. Ha nevetsz, ami gyakran előfordul, az leginkább voyeurisztikus, érzéki kétségbeesésből fakad. Az "utódlás" királynő a sorozatok között. Mindegyik egyenlő előtte. Axel Weidemann
Vigasztaló adományozó: "A korona"
Megszokta, hogy sok minden, amit a kezdőképernyőn megnéz, még a nagy moziban sem lenne rossz. Miközben még mindig kiszámolja, hány szünetet kellene megterveznie az „Ír” 209 percére moziművészként, örül, hogy a „Korona” harmadik évadának tízórás epizódjait megnézheti a kanapén lazítva.
Isten igazolása: "Hindafing"
Alfons Zischl (Maximilian Brückner) volt polgármesternek semmi köze a katolikus egyházhoz. Bár a bajor államparlament új tagja minden esetben vallási bónusz kéréssel teszi le az esküt az alkotmányról („lelkiismeretes”, „megvesztegethetetlen”). Istenem, segítsen neki, mint az összes többi karrierista: például a Vatikánnal kötött fegyverrel. A szakma tényleges címzettjei, a szakadár ukránok Gaby és Sepp Goldhammer (Petra Berndt és Andreas Giebel) ökológiai vágóüzem csalói (Petra Berndt és Andreas Giebel) export vérkolbászában járulékos károkként végződnek.
Fia, Moritz (Roland Schreglmann), akit IS-alvóként bevontak a fegyveres erőkbe, nemzeti csapatokba keveredik a csapatokkal, és máris újból megtér. Amúgy mindegy, annyira ideológiai.
A "Hindafing" egy olyan sorozatesemény lesz, amelyet sokáig lehetetlennek tartottak a német televízióban. Helyi és állami politika, gazdasági érdekek, hűtlenség, kicsi és nagy alattomosság, lakáspiaci válság, a nők előretörése, a hálózatok, az egyház mint homoerotikus szaunaklub, sajátos menekültek beilleszkedése, szex, drogok és alkohol - és a groteszk túljelentkezés ellenére egy személyzet, amely minden titok ellenére csak a szívébe esik bezárható. Niklas Hoffmann, Rafael Parente és Boris Kunz „Hindafing” -je több, mint „nyugati szárny” loden pocket szatíra formátumban. A modern módon forgatott szikrázó párbeszédek gyorsan vágnak, szinte minden jelenetet kommentálnak David Reichelt jazz zenéi. Maximilian Brückner között, akinek átkozott jelenléte Saultól Pálig változtathat. A cél minden eszközt igazol sziszegésének, de néhány holttest mindig akadályba ütközik. Dicsőség minden érintettnek. Tehát segíts nekik Istennek. Heike Hupertz
Guardian Award: "Watchmen"
Míg a baloldali-liberális hollywoodi közösség kísérlete kudarcnak tekinthető Donald Trump legyőzésére a film- és televíziós díjátadón való beszéddel, Damon Lindelof csapata folytatta vagy átfogalmazta Alan Moore és Dave az évszázad "Watchmen" (1986-1987) című képregényét. Gibbons szembeszállt a kortárs amerikai társadalom fájdalomközpontjaival, repedéseivel és harci vonalaival, amelyek létét Trump elsősorban lehetővé tette.
Moore-nak, a képregény eredeti szerzőjének azzal a ténnyel kell élnie, hogy a DC kiadó műveinek jogait mindenütt eladja, ahol csak nyereségre lehet számítani, de Lindelof műsorával váratlanul olyanná vált, amely nem rágalmazza meg az eredetit. A hibátlan filmszínházi és szeretetteljes produkcióterv a jelenleg elérhető legjobb színésznőknek és színészeknek olyan keretet ad, amelyben megválaszolhatják a jogállamiság, a rasszizmus történetének és jelenének kérdéseit, és nem utolsósorban a popkultúra és a művészet olyan ellentmondásait, mint az éhezett nagy macskák, egyedülállóan erőszakos és bonyolult eredményekkel. És ha van olyan televíziós díj, amelyet Regina King, a sorozat támadhatatlan sztárja ezúttal nem kap meg, ez a díj örökre eltűnt. Dietmar Dath
Tbűnbánó szolga: "Pennyworth"
Ő a királynő legélesebb fegyvere, szeret kemény italokat kortyolgatni a pultnál, még a legrosszabb körülmények között sem áll veszteségben egy száraz szlogen miatt, pillanatokon belül magához viszi a nőket, és szorosan illeszkedő szmokingot visel, mint senki más.
Ez nem James Bondról szól, hanem Alfred Pennyworthről, a szuperhős Batman hűséges szolgájáról. Megmondani, mi volt az ütő előtt, a "Pennyworth" sorozat előfeltétele. De Bruce Wayne és a körülötte lévő DC képregénykiadó hatalmas univerzumának gondolatai gyorsan háttérbe szorulnak a húszas évei közepén járó, önellátó, ötletes hőssel, aki a bondi tulajdonságain túl szerető fiúként, megbízható barátként és erkölcsi tekintélyként is kiváló. Gyermekszoba szülei házában, ahol a középosztálybeli idill homlokzata rendesen omladozik, a háború és a szerelem traumáival küzd.
A fasizmus küszöbén álló, dühös, ködös steampunk London hátterében Bruno Heller és Danny Cannon forgatókönyv-rendező páros kortárs konfliktusokat mesél el, tolvaj humorral szatirikusan eltúlozva. Alfredot karizmatikus kollégáival külditek egy groteszk, brutális és megható útra, amely az ember reményei szerint sokáig ragyog, messze a denevér árnyékától. Claudia Reinhard
Ezer haláleset: "Matrjoska"
Azok az emberek, akik azt állítják, hogy tisztességes dolgokat tanultak magukról, örök hétvégének képzelik a televíziós kritikus mindennapjait: kilenc óra, tévé be van kapcsolva, lábak fel vannak állítva, majd a szerkesztőség valószínűleg küld egy hírvivőt házi sajtos sebességmérőkkel.
Az igazság az: Pontosan így működik, talán levonva a nachókat, amelyeket az ember csak egy olyan sorozatban fojtana meg, mint a "Matrjoschka", amelyet az angol nyelvű piacon filozófikusabb "Russian Doll" cím alatt árusítanak, mert vidám van. És magyarázza el ezt a munkahelyi balesetet a biztosító társaságnak!
A „Matrjoschka” a harminchat éves Nadia-ról szól, aki a mormotaszerűen időkarikában lóg, újra és újra felébred egy parti fürdőszobájában, folyamatosan meghal vagy megpróbál meghalni. Mivel szoftverfejlesztő, kétségbeesett helyzetét legjobban össze lehet hasonlítani egy olyan hibával, amely nem engedi elmenekülni az élet játékának "drogproblémákkal küzdő városi vámpírja" elől, amíg meg nem találta.
Bevalljuk: a tévés kritikusok napjuk egy részét szívesen sírva töltik a számítógép mellett, megmozdulva. A Matryoshka későbbi, mélységesen szomorú jeleneteihez tegyen egy családi zsebkendős csomagot a kanapén. De hogyan mímeli Natasha Lyonne ezt a Nadiát, mint egy morcos kis embert, aki abszurdul nagy mennyiségű haj alatt rejtőzik abszurdan széles kabátban, elégedetlenségében Walter Matthau-ra emlékeztet, és feltárja az élet egzisztenciális kérdéseit: Már nincs szüksége terapeutára. A véget, amely olyan szép, mint egy Broadway musical fináléja, a Netflix magyarázhat el nekünk a második évadban. Matthias Hannemann
Káoszelmélet: "Jó ómen"
Ha jelenleg van egy jó előjel az elragadtatottak szigetéről - majd (az Amazon Studiosszal együttműködve) a világ legjobb műsorszolgáltatójától, a BBC-től -, akkor ez önmagában ok arra, hogy boldog legyünk.
De ha a "szexmester" Michael Sheen és a "Doctor Who" David Tennant is a főszerepeket játssza - és ezt istenien viccesen és ördögien pompásan csinálják -, ha az alapul szolgáló regény fele a nagy kurvából, Terry Pratchettből származik, és Társszerző, Neil Gaiman, ha mégis, az „Őrült ember”, Jon Hamm jéghideg fej angyalt ad Gabrielnek, és Benedict Cumberbatch (az eredetiben) beszél az ördögtől, de csak három mondata van: Aztán őrültnek kell lenned, ha hiányolod ezt a finomságot.
A "Good Omens" az ember két partizánja körül forog a globális vállalati világban. Aziraphale a szorosan szervezett mennyországtól elszakadt angyal, aki az idők kezdetétől fogva őrzi a paradicsom kapuját, Crowley pedig démonként az a feladata, hogy minél több földi embert elcsábítson a pokol nevében - ez az egy társaság is.
A küldöttek, akik nyugodtan vállalják munkájukat, túlságosan megszerették az emberek gyönyörű, kockázatos életét és egymást, hogy támogatni tudják az Armageddon projektet. Ez a minisorozat, Douglas Mackinnon rendezésében, túláradó, fantáziadús könyörgés a szeretet iránt. És mindent összefog, amit valaha szerettünk Nagy-Britanniában. Oliver fiúk
Felemelkedés: "Prédikátor"
Jesse Custer az elképzelhetetlen legszentebb pap. Visszanéz egy bűnözői múltra, és még igehirdetőként sem nyűgös. De szilárd a hitben és az Istent keresve, aki leereszkedett a mennyből és lebeg a földön. Jesse barátnőjével, Tulipszal és a jószívű vámpírral, Cassidy-vel együtt Jesse a sarkán marad egy turnén, amelyen Seth Rogen, Evan Goldberg és Sam Catlin producerek mindent szétszednek, és mozgásba hozzák az eget és a poklot: A "Prédikátor" segítségével élvezheti a jó televíziózást hinni.
Michael Hanfeld
A legjobb dátum: "The Umbrella Academy"
Ha februárban megnéz egy sorozatot, amelyre a legélénkebb lelkesedéssel emlékszik decemberben, a következő hónapok minden sorozatán keresztül - ez jelent valamit. Mintha annak ellenére, hogy keményen próbálkozott a randevúval, nem tudott túllépni azon az emberen, aki elrobbant, mert okosabb, eredetibb, sokoldalúbb, viccesebb és izgalmasabb, mint mindenki más.
Így van ez a „The Umbrella Academy” -vel is, a Netflix-sorozattal, amely egy diszfunkcionális szuperhős családról szól, Gerard Way és Gabriel Bá képregénysorozatán alapul. A szereplőgárdában nincsenek rossz szereplők, de két kiemelkedő van: Ellen Page, a testvérek közül egyedüliként, akinek látszólag nincsenek nagyhatalmai, és Robert Sheehan, akivel a halottak, akikkel beszélni tud, annyira kísérteni fogja magát, kábítószerektől kell elzsibbadni.
Az összes testvért egy milliomos fogadta örökbe, aki az első évad elején meghal. Temetésén egy évekkel ezelőtt eltűnt, a jövőben csapdába esett testvér jelenik meg, és beszámol: Az apokalipszis hét nap múlva kezdődik, le kell állítanunk. A Netflix szerint 45 millió háztartás nézte a megjelenését követő első hónapban. Ezért egy második évad következik. És olyan érzés, mintha az a nagyszerű ember, akit nem lehetett elfelejteni, visszatér hozzád. Julia Bähr
Frankfurt élőben: "Skylines"
Megelőzni azt a kifogást, miszerint lelkes frankfurti rajongóként valahogy elfogult vagy: a nap sokkal gyakrabban süt ebben a városban. Vannak olyan parkok, ahol zavartalanul (valójában) gyakorolhatja a jógát, kerékpárutak és környékek, ahol a lakók, ha sötét papírokból dobják arany papírba csomagolt heroint, nem esnek azonnal rá, mint éhezett páviánok.
Tehát ebben a történetben van egy jó klisé a "Skyline Records" lemezkiadóról, amely úgy tűnik, hogy nemcsak zenével keresi a pénzét, és amellyel a véletlenszerű hiphop producer, Jinn (Edin Hasanovic) váratlanul szerződést kap. De ez a sorozat olyan, mint a város, kemény, durva és többrétegű, nem kiterjesztett „bűncselekmény”, hanem a valaha negyedik német Netflix-produkció, ellenáll a sztereotípiáknak is.
Különböző német rap-példányok megjelenése, Azadtól a Nura-ig. Lépjen be a kiszámíthatatlan pszichopata Zilanba (Carol Schuler), aki állítólag Jinnel fog albumot rögzíteni, mert a gengszter (Erdal Yildiz) így rendelte meg. Eleinte minden percben arra számítasz, hogy a nő megveri. Aztán énekelni készteti. Aztán meggyilkolja azt a férfit, aki megfenyegeti Jinn apját. Valójában mindenkinek rendetlensége van. Tulajdonképpen arról szól, hogy ki akarsz lenni, és hogyan kell bánni egy elrontott családdal. De egy tucat kifutott történet és egy lemondott második évad után nem lehet teljesen biztos. Bármilyen kívánság az év végére? Elena Witzeck