Tánctörténet - Ki találta ki a táncos találmányokat
A tánc ez a testmozgás művészete, gyakran ritmikus mozgás a zenén, előírt vagy rögtönzött lépések és gesztusok alkalmazásával. A "tánc" az ilyen mozdulatok által előírt bármely szekvencia, a zenében bekövetkezett fejlődés vagy egy esemény, ahol ilyen evolúció zajlik. A tánc utalhat az állatok által felismert nonverbális kommunikáció olyan formájára is, mint a méhtánc vagy a viselkedési minták, például a párzási tánc.
A tánc különböző módon kategorizálható és leírható. Csak a koreográfiája, a tételek repertoárja szempontjából elemezhető, vagy a keletkezés ideje és helye szerint osztályozható. A tanulmányok azonban sok hasonlóságot tártak fel sok különböző időpontban és helyen.
Fontos különbség vonható le a színházi és a részvételi tánc között, de ez a két kategória nincs teljesen külön, mindegyik kölcsön kölcsönöz egymástól. A társadalom táncosai profi táncosokká válhatnak, vagy legalábbis versenyképes szinten, és milliók követik őket. Mindkét kategória különleges funkciókat tölthet be, azaz lehetnek ünnepi táncok, amelyek évente csak egyszer kerülnek megrendezésre, ezek erotikus táncok, háborús táncok vagy szent vagy liturgikus táncok. Az ilyen táncok lehetővé teszik az érzelmi megnyilvánulásokat és az invokációkat.
A tánc története
Úgy tűnik, hogy a tánc gyakorlata a kőkorszakig nyúlik vissza. Miután az ember elkezdett zenét alkotni, úgy tűnik, hogy az az ötlete támadt, hogy ritmikusan mozogjon rajta. A korai tánc régészeti bizonyítékai között szerepel több mint 9000 éves festmény, amelyet Indiában fedeztek fel a Bhimbetka kőmenhelyeknél, valamint az egyiptomi síremlékek falain található festmények, amelyekből táncos alakok tanultak és Kr. E. 3300 körülre nyúlnak vissza.
Az írott nyelvek feltalálása előtt a tánc sokkal fontosabb módszer volt a történetek nemzedékről nemzedékre való továbbítására. A tánc eksztatikus transzállapotokban és gyógyító rituálékban való alkalmazását, például a mai kultúrákban a brazil esőerdőktől a Kalahari-sivatagig, egy másik korai tényezőnek tekintik.
Platón, Arisztotelész, Plutarkhosz és Lucianus a görög táncokra (horo) hivatkozott. A Biblia és a Talmud számos tánccal kapcsolatos eseményre utal, és több mint 30 különböző táncfogalmat tartalmaz.
A kézenfogva egy vonalban táncoló embercsoportokat a neolitikum korából származó kínai kerámia edényekre rajzolják. A legrégebbi "táncot" jelentő kínai szó látható az orákulum csontjain. A primitív tánc az ókori Kínában a boszorkánysággal és a sámán rituálékkal társult.
A Kr.e. I. évezred során Indiában sok szöveg készült a mindennapi élet szempontjainak kódolására. Bharata Muni "Natayasharstra" (szó szerint "dramaturgiai szövege") egyike ezeknek a korai szövegeknek. Leginkább drámára utal, amelyben a tánc fontos szerepet játszik az indiai kultúrában. A táncot négy típusba sorolja - világi, rituális, absztrakt és értelmező - és négy regionális változatba. A szöveg különféle kézmozdulatokat (mudrákat) dolgoz fel, és osztályozza a különböző végtagok, lépések és mások mozgását. Ezekből a kezdetekből születtek a ma ismert különböző klasszikus stílusok.
A zene és a tánc számos formáját egymás számára hozták létre, és együtt adták elő. A kapcsolódó fejlesztés az idők folyamán folytatódott egy pár tánc-zene formában, például jig, valcis, tangó, disco vagy salsa. Egyes zenei műfajok párhuzamos táncformákkal rendelkeznek, mint például a barokk zene és a barokk tánc, mások, például a klasszikus zene és a klasszikus balett, külön fejlődtek. Bár a táncot gyakran zene kíséri, anélkül is előadható, vagy előállíthatja saját kíséretét, mint lépésben. Ha zenén adják elő, akkor a tánc lehet, hogy nem, vagy nem a zenével (szinkronban a zene ritmusával).
A tánc alapja három elem, három masszív tartóoszlop, nevezetesen a táncos, az oktató és a koreográfus. Hárman viszik a táncot a művészet szintjére.
Profi táncosok általában szerződéses alapon, vagy magán előadások vagy produkciók céljából alkalmazzák őket. A táncos szakmai életét általában folyamatosan változó helyzetek, versenynyomás és alacsony fizetések kísérik. A hivatásos táncosoknak gyakran ki kell egészíteniük jövedelmüket a pénzügyi stabilitás elérése érdekében.
Az oktatók gyakran a táncosok képzésére és oktatására koncentrálnak. Általában olyan emberek, akik tapasztalattal rendelkeznek az általuk tanított táncformákban. Az oktatók szabadúszók, tánciskolák vagy táncprogramokkal rendelkező intézmények alkalmazottai lehetnek.
koreográfus egy tánctársulat "agya". Ő az, aki gondolkodik az egyes táncosok mozgásáról, a színpadi mozgásról, a műsor rendezéséről, a táncosoktól a fényekig, a díszletekig stb. A koreográfiát el kell képzelni és fel kell állítani, mielőtt a táncosok edzésbe kezdenek, és elő kell adni, hogy a nézőket elragadja az, amit néznek. A koreográfusok koreográfiai végzettséggel rendelkező emberek, akiket gyakran magánprojekteknél alkalmaznak, vagy egy adott táncegyesületnél dolgoznak.
Jó koreográfia nélkül nem lehet jó műsort előadni, de jó táncos nélkül a koreográfiát nem lehet előadni, és egy táncos akkor jó, ha oktatója magas színvonalra készíti fel. A műsor három alapeleme tehát összhangban és egymással szoros kapcsolatban akar működni. Természetesen egy sikeres műsorhoz jó szervezésre és koordinációra van szükség a kulisszák mögött, itt több tucat ember dolgozik, akik fontos funkciókat látnak el, bármilyen kicsiek is. A zene is alapvető elem. Itt a koreográfus újra érvényesíti tekintélyét, és eldönti, hogy milyen dalokra van szükség, és ha zenére van szükség a műsorában.
A tánc a művészet szintjén egyszerű kifejezési formából származott, ez volt az egyetlen művészeti forma, amelyben az ember maga az anyag, amelyből létrejön. Az emberi természettől, fajtól vagy nemzetiségtől függetlenül a táncot mindenki szereti, mindegyikünk gyakran természetes mozgást kínál a zene ritmusaira.
Most megtudta, ki találta ki a táncot, és hogyan fejlődött az ókortól napjainkig. Reméljük, hogy ez a cikk kielégítette a tudás iránti vágyadat és gazdagította tudásodat.
Szórakozás kategóriában írt cikk
Tekintse meg a kategória többi cikkét: