Tarkowski Lost Paradise Fixpoetry című műve
Fixpoetry
Irodalomról beszélünk
Tarkovszkij elveszett paradicsoma
A fiú azt akarta volna, ha sarokba dobják: egy könyvet apja verseiről egy másik nyelvre lefordítva. Mivel a költészet, mivel Andrej Tarkowski filmrendező főhőse, akit Andrejnak is hívnak, felkiált a klasszikus Nosztalghia című filmben, a költészet nem fordítható le.

Egyrészt helyes, hogy egyetlen műfaj sem szenved nagyobb veszteségeket az átadásban, mint az irodalom, különösen a költészet. És mégis, mivel ezt az honvágyas filmet, amelyet Andrej gyönyörű botico-olasz fordítójával ellentmondott, fordítások nélkül nem lenne Puskin, Tolsztoj vagy Dosztojevszkij. Nincs kép, fogalma sincs az olyan nehezen felfogható mély orosz lélekről.
Az sem veszteség, hanem nagy áldás, hogy tavaly Martina Jakobson új fordításának és kiadásának köszönhetően Arsenij Tarkowski verseinek széles választéka érhető el most először németül a Rugerup kiadásban.
Az 1907-ben született mélyen vallásos költőnek és műfordítónak harminc évet kellett várnia, mielőtt 1962-ben megjelentette a Hó előtt című első verseskötetét. A munkájában átcsillant „misztika” egy tüske volt a sztálinista hatóságok oldalán. Tarkovszkij Hruscsov alatt a sztálinmentesítésig tartó időszakot Moszkva közelében, egy kis faluban fordította arab, örmény, türkmén, grúz és héber költészet fordításával.
Anna Akhmatova dicsérte verseit egyszerűségük és drámájuk miatt. Marina Cvetajeva neki szentelte utolsó versét, amelyet 1941 nyarán az öngyilkossága előtt írtak.
Ha valaki összehasonlítja a fiú filmjeit az apa verseivel, rokonságot talál a kettő között a szürrealisztikus képek iránti szeretetben, az élet és az álom állandó keveredésében. Vagy mindkettejük szeretete az eső iránt. A fiú esetében a házak visszatérő motívuma formájában, amelyekbe esik. Tengerké váló tócsák. Általában a víz itt szent elemként jelenik meg, amelyen keresztül a film főszereplői órákig gázolnak, bokáig vagy mellkasig, annak érdekében, hogy egy gyertyával a kezében megváltják a világot (nosztalgia), vagy felfedezzék saját lélek tájukat (stalker).
eső az éjszaka éppen ebben az órájában,
a cseppek végigfutnak a hideg ágakon.
Egy szó sem éri el a cseppeket, soha egyetlen ruha sem szárítja meg őket ...
Arsenij Tarkovsky versének végén azt mondja, tegnap reggel vártalak titeket. A víz itt is központi szerepet játszik patakok, folyók és tavak formájában. A Reglose Deer című kötetet megnyitó legelső vers a folyó partján helyezkedik el.
A Sugakleja a nádasba folyik,
a papírhajót lefelé hajtja,
a gyermek mezítláb az aranyhomokban
vár, alma és szitakötő a kezében,
a szárny átlátszó hálója zümmög,
a csónak ringat a hullámokon.
A szél gyengéden zizeg a homokkal,
és ez örökké így marad ...
És hol van a szitakötő? Elrepült. És a
Hajó? Elúszott. És a folyó? Áramlik.
Az a költő, aki képes leírni gyermekkora sztyeppei tájának szépségét, a nyírerdőket és a nyárlemezeket, többnyire szintén eleve elrendeli, hogy lenyűgözően és körültekintően ábrázolja a nők szépségét. Legyen az egy alkalmi ismerős szerelmi verse azzal a címmel, amellyel egy papírra írtam a címét, vagy a harmadik feleségének, Tatiana Oserskaja-Tarkowskajának dedikált versek, amelyekben angyalokkal és madarakkal egyenlíti őt: gyengédség, hála és alázat jelöli őket nőknek szentelt költészet.
és a szempilláin, a szőrén
és a szürke kesztyű lehullott az első bolyhos-nedves havon.
A lámpa lejött az utcán, meggyújtotta a lámpát,
villogott és lángolt, mintha pásztortáncokat adna elő.
Pihentetünk egy elmosódott, laza beszélgetést,
könnyebb minden szösznél, szikrázó szikra ... Tíz évvel ezelőtt volt.
Elvesztettem a címét - a neved, semmi nincs velem
Az emlék megmarad ...
Olyan költészet, amelyet Anna Akhmatova helyesen jellemzett az "orosz modern költészet csúcspontjaként".
Határozottan itt egy nyugati költő tévesen áll ragyogó fia árnyékában.