Vittorio Sereni - esszé fordításról és öt vers - bukaresti ág - irodalmi fordítások
A Saint-Merry zenészéből és más fordított versekből
A Saint-Merry zenészétől és más fordított dalszövegektől
Előszó az első kiadáshoz*
Giulio Einaudi felkérése, hogy közös könyvet készítsek a költői szövegek fordításainak megválasztása révén, hálás tény. Megfelel egy kívánságomnak, amely szunnyadó maradt - ha nem is eszméletlen -, és úgy jöttem róla beszélni, mintha naplóba írtam volna - amit nem tartok be.
Tizenhat éves kortól írok dalszövegeket, de semmiképpen sem a folytonosságban, ahogy azok tudják, akik ismernek. Mások szövegeinek fordítására soha nem gondoltam, míg egy fogolytársam, aki sokkal jobban olvasott angolul, mint én, de verses tapasztalattal nem rendelkezett, megadta nekem egy E. A. vers szó szerinti változatát. Poe, [1] arra kérve, hogy készítsek belőle olasz verset a felhasználása és fogyasztása érdekében, természetesen a szemem előtt az angol eredetivel. A vers A hódító féreg - ugyanazok a versek találhatók a Liga történetébe illesztve.
"data-medium-file =" https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2018/05/george-popescu-254x300.jpg "data-large-file =" https: //www.fitralit .ro/wp-content/uploads/2018/05/george-popescu-866x1024.jpg "loading =" lusta "width =" 150 "height =" 150 "alt =" George Popescu "data-lazy-srcset =" https: //www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2018/05/george-popescu-150x150.jpg 150w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2018/05/george- popescu-144x144.jpg 144w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2018/05/george-popescu-250x250.jpg 250w "data-lusta-size =" (max. szélesség: 150px) 100vw, 150px "data-lazy- srcset =" data: image/gif; base64, R0lGODlhAQABAIAAAAAAAP /// yH5BAEAAAAALAAAAAABAAEAAAIBRAA7 "> George Popescu
Elveszett fordításomból csak az első két versre emlékszem, és mivel számomra csak azok tűntek megfelelőnek annak a sajátos helyzetnek és hangulatnak, amelyben akkor voltunk, és amelyben más utasok már biztosan ott voltak korábban - különösen A zsidók megúszták a nácik elfogását és megsemmisítését. Ez ’45 tavaszán történt Casablanca közelében:
| Itt van egy éjszakai tánc magyarázata a magányos elmúlt évek szívében. | Itt van egy éjszakai tánc az elmúlt magányos évek szívében. |
Ezt követően az ilyen jellegű feladatokat rám bízták, különös tekintettel a gyakorlati szükségleteimre, de ez nem szoros értelemben vett költészet volt. Az enyém a Leviathan fordítása Julien Green által, amelyet a Mondadori Kiadó "Ponte" gyűjteményében tettek közzé (1947), és az enyém is - de talán akkor még nem voltam érett ilyen súlyú szövegekre - ez Paul Valéry Eupalinosának fordítása megelőzte de L'Âme et la danse, majd a Dialogue de l'arbre [2] következik (szintén a Mondadori kiadásban, 1947, az "Il pensiero critico" gyűjteményben). Csak a versek, amelyekkel ilyen műveletek során találkoztam, megtalálhatók a Párbeszédben, amelyeket itt reprodukálok, miközben lefordítottam őket:
| A SZERETET semmi, ha nem nő a csúcsra. A felnõtt törvény, hogy meghaljon, és meghal azokban, akik nem tudják, hogyan haljanak meg szerelemből. Kifogyhatatlan szomjúság élő fája hús gyökereivel a lélekben akkor él, ha a legéltebb életet éli, az édes, a keserű és a kegyetlen még annál is inkább, mint az a pályázat, amelyet él. Nagy szerelmi fa, milyen furcsa az erő átitatja a gyengeségemet, ezer pillanatig, amelyet a szív megtart körülötted levelek és ragyogás darts! De míg a boldog napon belül az arany az a nap, amikor elterjed az örömöd ez a mélyülő szomjúságod az árnyékban lévő könnyforrásokra támaszkodik. | A SZERETET semmi, ha nem növekszik túlságosan. A felnőtté válás törvénye, És azokban hal meg, akik nem tudják, meghalnak a szeretetből. A telhetetlen szomjúság élő fája Húsgyökerekkel a lélekben Élve élje a legélénkebb életet, édesség, keserűség és gyötrelem még akkor is, amikor olyan ernyedten él. Nagy szerelmi fa, milyen furcsa adjon erőt a gyengeségemnek, ezer pillanat alatt, amit a szív megtart, körülötted levelek és pompás ágak vannak! De amikor a kellemes nap az aranyban túlcsordul a nap öröme ez a mélyülő szomjúságod a sírás forrásainál fekszik az árnyékban. |
A Párbeszédben ezeket a szavakat egy Tityrus mondja, akinek Lucretius kifogásolja: „Nincsenek versek. Rejtélynek tűnnek. Tityrus így válaszolt: "Ez egy improvizáció. Csak egy leendő vers első szakasza. "
Miért ez az idézet? Arra szólítottam fel, hogy a meglehetősen külső alkalmazásom között, azon a minimumon keresztül, amelyet a "szakma" megengedett nekem, és a később más szövegekben alkalmazott érzelmi befektetés között feltételezzük, hogy hasonlóság van az "improvizáció" és a "jövő vers" között. ”, Amelyről Tityrus beszél barátjával, Lucretiusszal. Ugyanígy igaz, hogy számomra falsettónak, vagy majdnem annak tűnt, hogy ezt a darabot belefoglaltam a jelen antológiába, ahol valójában nem jelenik meg.
Ez nem azt jelenti, hogy az itt összegyűjtött szövegek nem mindig és semmiképpen sem lennének nyomon követhetők egy saját választás alapján, és nem megrendelés alapján készített vállalkozásban. Sőt, ennek az ellenkezője is igaz, legalábbis a kezdeti impulzus vagy pontosabban a kérés szempontjából. Sergio Solminak [3] köszönhetem az Orphée Noir című mű jelzését, néhány fekete francia nyelvű költő antológiáját; Luciano Anceschi ösztönzése arra, hogy versenyezzen William Carlos Williamsszel egy különkiadásért, amelyet Marino Marini illusztrált, és amelyre aztán nem került sor; Giorgio Bassani lendülete, hasonló René Char első megközelítéséhez; Vanni Scheiwiller [4] meghívása, hogy működjenek együtt Ezra Pound költészetének egy kis tisztelgésében; Fernando Bandininek [5] azt a javaslatot, hogy társítsam magam egy kísérlethez, hogy "vulgárisra" fordítsam nyomtatás céljából az egyik latin nyelvű cselekedetét; rendező Walter Pagliaro [6] olasz szövegű ajánlatot kért Pierre Corneille Illusion comique című műsorának előkészítéséhez. Mindegyik epizódnak van egy kis saját története, néha kíváncsi a részleteiben, amelyet itt nem írok le.
Szabad választásomat helyette Apollinaire szövegein, André Frénaud (itt csak egy van) versén, Albert Camus prózai költeményén gyakorolták. Miért vannak, és nem mások, ugyanolyan szuggesztívek, vagy valamilyen nagyszerű alak mindig a közvetlen vagy távoli költői láthatáron? És miért, ilyen lehetőségek környezetében, ezúttal a költészet, és nem mások? Az Apollinaire-t, vagy inkább annak ismétlődő vonzódását elhagyva, nagyrészt az idő és a hely bizonyos körülményeinek véletlenszerűségének és érzelmének, vagy akár sajátos jellegének köszönhető. Például egészen véletlenül találtam és olvastam Camus kis prózai költeményét, gondosan kézzel átírva egy papírra, amelyet a Thor-i római templom portáljára illesztettek, egy falu, az Isle-sur-la-Sorge közelében. Vaucluse-ben. A lepedő hónapokig, talán évekig volt meglepően ép, immunis a károsodásoktól és a deformációktól, és a helyszínen lemásoltam. Aztán néhány évvel később kifejezetten lefordítottam, hogy ide vegyem. Teljesen más és legutóbbi impulzus - de mindenesetre erős kísértés - arra késztetett, hogy megszerezzem az Apollinairian Musicien de Saint-Merry-t, további kísérleteimhez ugyanezt a szerzőt adva.
Nem kevésbé igaz - amint sietve egyetértünk -, hogy ez a másik "büntetlen sértetlenség" (legalábbis addig, amíg nyilvánosságra nem kerül), amely a fordítás ténye, abban az ürességben születik, amelyet meg nem írt versek vagy nem tudjuk megírni őket. Többször előfordult már velem, hogy Sergio Solmi mondatát idézzem fel: „A fordítás az idegen szöveggel való érintkezéskor, az eredeti inspiráció erővel, ellenállhatatlanságával születik. Születésénél valami olyasmit vezet, mint az irigység impulzusa, sajnálata, amiért elvesztette az írandó költészet lehetőségét, amiért egy másik nyelv szerencsés ismerőseire bízta. " Velem is előfordul, hogy bizonyos szövegeknél azt gondolom, hogy az egyetlen módja annak, hogy elolvassam, vagy elmélyültebben olvassam, az a fordítás. Ez velem történt Char esetében, akitől kezdetben elutasítottnak éreztem magam, bár homályosan elbűvöltem. Valójában ez nem csak feltételezett affinitásokat jelent. A fordítással nem feltétlenül közelítünk, nem feltétlenül tesszük magunkénak a másik szövegét; valójában a másik szöveg az, amely elnyel egy területet, amely eddig bizonytalan az érzékenységünkben, és megvilágítja azt. Attól tanulunk, aki nem olyan, mint mi, ahogy Pavese megértett minket.
Legalább két másik esetben, először William C. Williams kapcsán, véletlenül ezekben a pozíciókban jelentem meg: "Első látásra rejtélyes szöveg áll előttünk, ennek csak egy töredékét, egy chipet tartunk, de ez szegmensben ez a chip okkult módon működik bennünk. Egy napon az egyéni tapasztalatok lángolják: visszamenőleges fény terjed ki az egész szövegre.
A fordítás soha nem volt egyszerű gyakorlat számomra. Néha vajúdás, gyakrabban öröm. A gyakorlatból némileg jótékony hatással voltam azokra a dolgokra, amelyeket elvégeztem, mondom elterjedt pszichológiai értelemben. Ez a mű felderül, felmentve a hírhedt fehér oldal félelmét, amely ilyen körülmények között meghívásként nyílik meg, talán finoman provokatív módon: a legtöbbet más végzi, hidegben lehet szembenézni, jól tudva, hogy röviden idő, eljön a hőség. A nehéz név, amely felülről észrevesz minket, lassan csendes vendéggé válik, de elérhető és biztató. Tollal a kezemben vagy írógéppel soha nem volt olyan szórakoztató, mint amikor lefordítottam az Illusion comique-t, a lényegi szerződéses dolgot.
Számomra nem érdekes a műfordítás "problémája" - szó szerinti vagy "művészeti", gyönyörű hűtlen vagy csúnya hű, ahogy van.
Nem érzem, vagyis problémaként, de beismerem, hogy az ilyen témáról folytatott vita nem jelent akadályt számomra, amely konkrét tanulmányi kontextusban vitákhoz vezethet.
Sem megelőző döntés, sem organikus terv, sem előzetes ismeretek nem támasztják alá azt, hogy ki tudja, milyen tervek nem az alapja ennek a tevékenységemnek, amelyet inkább az érzelem, mint az ízlés határoz meg. Ezt - már rámutattam - nem az a szándék motiválta, hogy valaki más technikáit megismerje és asszimilálja, mint hozzájárulás a személyes technikák finomításához vagy fejlődéséhez. Ami implicit módon befolyásolhatta, amit írtam, az egy másik beszéd, amelyet egyébként nem tudtam egyedül meghatározni.
Aztán van - vagy legalábbis számomra ez volt - egy későbbi pillanat, amikor a szöveget már nem egyszerűen lefordítják, hanem lefordítják a visszhangot, a visszahatásokat, amelyeket ez a szöveg ránk gyakorolt. Lehet, hogy ez egyidejű és illuzórikus hatás lenne, de azt is tudom, hogy ilyenfajta rajongás nélkül, a szubjektivitás ezen finom megfordítása nélkül a fordítás nem volt lehetséges számomra, vagy unatkozott volna.
"data-medium-file =" https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-300x239.jpg "data-large-file =" https: //www.fitralit .ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-1024x816.jpg "loading =" lusta "width =" 1024 "height =" 816 "alt =" Franz Kafka - Podul "data-lazy-srcset = "https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-1024x816.jpg 1024w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/ Franz_Kafka-Podul_alb-300x239.jpg 300w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-768x612.jpg 768w, https://www.fitralit.ro/wp- content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-696x555.jpg 696w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-1068x851.jpg 1068w, https: // www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb-527x420.jpg 527w, https://www.fitralit.ro/wp-content/uploads/2019/04/Franz_Kafka-Podul_alb.jpg 1600w "data-lazy-size =" (max. Szélesség: 1024px) 100vw, 1024px "data-lazy- srcset =" adatok: image/gif; base64, R0lGODlhAQABAIAAAAAAAAP /// yH5BAEAAAAALAAAAAABAAEAAAIBRAA7 "> Franz Kafka - Podul
Ez egy kicsit több. Az általam lefordított fordítások közül sok - ha nem is mindegyik - létezésem pontos pillanatainak felel meg, kíséri őket, ahogy zenei motívum képes megtenni, elég ahhoz, hogy emlékezetem hozza annak hangnemét, akcentusát és színét. . És nem furcsa, hogy egy ilyen eredő szempont tartósabb, mint a személyesen írottak emléke, mivel a személyesen írottak tudatát gyorsabban elárasztja valami más iránti elvárás és az ezzel járó feszültség.
Életrajzi kirándulás
Enrico vámos és Maria Michelina Colombi egyetlen fia, a Varese megyei Luino kisvárosban, a Maggiore-tó partján született, ahol életének első tizenegy évét tölti, és ahova örömmel tér vissza. az érettség és az öregségi szabadság. Ez egy olyan hely, amely egyfajta "Változó csillagot" (utolsó költői gyűjteményének címe) alkot.
Családjával először Bresciába, ahol középiskolát tanult, majd Milánóba, ahol 1936-ban megvédte a betűk és filozófia diplomáját Guido Gonzano poétikájáról szóló tézissel, Antonio Banfi híres tudóssal, és munkatársai és barátai a későbbi Luciano Anceschi, Antonia Pozzi, Enzo Paci nem kevésbé híres íróin és gondolkodóin, majd társaik körét kiszélesítve Salvatore Quasimodo, Giancarlo Vigorelli, Sergio Solmi, Carlo Bo stb.
Az első verseket - Terre rosse, Inverno a Luino, Concerto in Giardino - először a magazin jelentette meg, Carlo Betocchi nagylelkű előadásával. Ezek bekerülnek az 1941-ben megjelent Frontiera című debütáló kötetbe. A háború előtti években középiskolai tanár, különböző kiadványokkal működik együtt. Fegyverre hívják, Pistoiában táborozták, amely után része annak a konvojnak, amely átéli a megpróbáltatásokat, amelyeket a második kötetében, a Diario d'Algeria ("Algériai folyóirat") idézett meg, amely megjelent 1947 és amelyben az algériai és marokkói 1943 és 1946 közötti börtönbüntetés idéző visszhangokat talál.
Elhagyja az iskolát, és - aktuális kifejezéssel - imázsigazgatóként dolgozik a híres Pirelli-nél, ahol a társaság magazinjában művészettel és irodalommal fog foglalkozni. Végül 1958-ban meghívták a Mondadori Kiadóba, a könyvosztály szerkesztőségi igazgatójává, ahol 1978-ban nyugdíjazásáig maradt.
Megjelennek L’opzione e allegati („Opció és függelékek”) (1964, Scheiwiller) és Letture preliminari („Előzetes olvasmányok”) (1973, Liviana) novellagyűjteményei, kritikai hozzászólásai 1940-től a megjelenés napjáig terjednek.
Lefordította William Carlos Williams antológiáját a torinói Einaudi számára, majd a Saggiatore-ban egy prózakötetet Gli välittömiati dintorni (A környező környék) címmel 1965-ben, és ugyanebben az évben kiadta a Diario d'Algeria átdolgozott kiadását. új kötet Gli instruments umani (Einaudi Kiadó) címmel, a következő évben pedig a Frontiera új, szintén átdolgozott kiadása. Évek óta költői csend van, de a szerkesztő, kritikus, fordító, animátor és a fiatal tehetségek támogatójának intenzív tevékenysége, amelyet megdupláznak a világ körüli utazások, Amerikától, Európán át, Oroszországig és Egyiptomig.
Utolsó szerkesztői munkái között szerepel a Stella variabile (1981, Garzanti) költői gyűjtemény, a Saggiatore Kiadó prózakötete, az Il sabato francese (német szombat), valamint 1981-ben az Il musicante di Saint-Merry e altri versi tradotti című fordítási gyűjtemény, Pound, Char, Williams, Apollinaire, Camus és mások versei, amelyek Bagutta-díjat kapnak.
1982 júniusában megkoronázta a rangos Viareggio-díjat a költészetért, majd elkészítette egy új prózagyűjteményt La traversata di Milano ("Crossing Milan") címmel, befejezetlen, a szerző 1983. február 10-én aneurizmában halt meg, szintén Milánóban.
versek
A Border gyűjteményből
A Határtól
Virágágyásokban háborúban lévő gyerekeknek
ventilátor, kavarog;
hang cseppekben szuszpendálva
istante
árnyékolt zöldbe tükrözöd magad;
fehér és piros torpedók
megverte az Avus aszfaltját,
délkelet felé közlekednek vonatok
rózsa mezők között.
Ebből a padárnyékból
Hallom a víztrombita morgását:
a cseppek sebességével
az én időm megfelelő.
De az érkező vonatok fütyülnek.
Felkavarják a gyerekeket
a borotván háborúban forgószél készül;
hang cseppekben szuszpendálva
pillanatok
árnyékos zöldben tükrözöd magad;
fehér és piros torpedók
eltalálta az Avus aszfaltját,
vonatok sorakoznak délkelet felé
rózsamezők között.
A bank ebből az árnyékából
Hallom a vízfolyás moraját:
cseppritmusokban
az időm megadatott.