A fotópiac felrobbant ... de a fotósok kidugják a nyelvüket
Feladva: 18.08.18., Frissítve: 20.08.12
M. Bruggman háborús riporter a Polaris Galériában állítja ki fényképeit
November 11-ig a Paris Photo, amely büszke arra, hogy "az állóképeknek szentelt legfontosabb találkozó", néha csillagászati áron kiemeli a fényképészeti alkotások legjobbjait. Sokkal jobb a kereskedők számára. Nem túl sok a szerzőknek.
"A fotózás még soha nem volt ilyen jó, a fotósok pedig olyan rosszul", ezt elismerték olyanok, akik a 90-es évekig fényképezőgépükkel dolgoztak, kiállítottak, könyveket vettek elő. Pedig az intézmények egyre nagyobb teret szentelnek a fényképezésnek, szaporodnak a fesztiválok, virágoznak a vásárok. Mint a Paris Photo, amely a szakemberek véleménye szerint továbbra is a legjobb az állóképek számára. Hogyan magyarázható meg ez a paradoxon ?
"Ez egy piac, amelyet az 1980-as években építettek, a fényképezésre szakosodott galériák érkezésével" - mondta Florence Bourgeois, a Paris Photo igazgatója. Az e médiumnak szentelt vásárok, fesztiválok és kiállítási helyek terjedése mára megalapozta elismerését. Két jelentős adat: 1980-ban a világszerte a fotográfia forgalma mintegy 5 millió dollár volt; 2006-ban elértük a 144 millió dollárt. A legnépszerűbb művészek közül Gursky, Cindy Sherman és Jeff Koons, egyik fotója nagyjából meghaladta az egymillió eurót a legutóbbi Fiac-on. "De ha Koonsról van szó, beszélhetünk-e fotósról? A Grand Palais folyosóin, a Paris Photo zászló alatt tilos a szó. Itt minden a művészről szól.
Szélesebbé vált a szakadék azok között, akik csatlakoztak a művészek szeragliájához, és professzionális fotósok közé, akik válságba kerültek. Sajtórendelések válsága, terjesztési válság. Bár úgy tűnik, hogy az internet átvette a képek gyors terjesztését, a fotós számára ez gyakran nem jár díjazással. Az az érv, amely már megszokottá vált, amikor a fotós portfóliót mutat be: Igen, de láthatóságot kínálunk Önnek! A láthatóság kifizette valaha a bérleti díjat ...
Bord De Marne, 2000, G. Rondeau, a Baudoin Lebon galériában
Paradox módon tehát sokan közülük ingyen "táplálják" a fesztiválokat vagy intézményeket. Emlékezzünk a Raymond Depardon, Françoise Huguier, Bernard Plossu és mások által ezen a nyáron Arlesban indított vészkiáltásra, valamint a #payetaphoto petícióra, amely törvényes szerzői jogokat követel.
Nincs szabály. Egyrészt nyilvánvalóan megtaláljuk a kép nagyszerű klasszikusait, amelyeket letépünk. Ezután a plasztikai sebészek, azok, akik a művészethez vezető utat követték, és akik a közeget a gyakorlatukban használják. Miután visszatértek a galériába, többé-kevésbé szerencsések a sikerükben. Olyan háborús újságírókkal is találkozunk, mint James Nachtwey, Matthias Bruggmann. És epiphenomena. Jean-Noël de Soye az In Camera galériából szereti idézni a fiatal Evgenia Arbugaevát (a National Geographic újságírója is), akinek munkáját Párizs Fotófülkéjében (2017) és a galériában értékesítette. "Ezek olyan költői képek, amelyek álomra késztetik" - mondja. Az emberek ezt akarják. Ezenkívül az Evgenia minden sorozatát pontos formátumban, egy kiválasztott papíron mutatja be, amely valódi minőséget biztosít a képeinek. Ami messze van a kapott fájlok esetétől. " Ahogyan a Particular galéria eladja Todd Hido szinte összes darabját: klasszikus amerikai ködös tájakat és filmes atmoszférába merülő karaktereket.