A modern művészet és az avantgárd újraértékelése - A fényképészeti rendszer, a modernitás vektora és

Értékelje újra a modern művészetet és az avantgárdot

A fényképészeti rendszer, a modernitás és az avantgárd vektora

összefoglaló

A 19. század végétől az 1920-as évekig terjedő avantgárdot általában úgy határozzák meg, hogy állást foglaljon a képi birodalom reprezentációs kérdéseiben. De jellemzi őket a fénykép iránti érdeklődés és gyakorlata is, amelyek döntő töréseket vezetnek be a képek készítésében vagy készítésében. Itt elemezzük a fényképészeti rezsim ezen specifikus meghatározóit, amelyek a képi rezsim elmozdulását vagy újrapozícionálását eredményezték, rezonanciában a fényképészeti folyamatban megjelenő elképzelésekkel (fényforrás, színfény, értékek, negativitás stb.).

A 19. század végétől az 1920-as évekig az avantgárdot általában a képmezőben szóban forgó ábrázolásokkal kapcsolatos pozícióként definiálják. De jellemzi őket a fénykép iránti érdeklődés és gyakorlata is, amelyek döntő töréseket vezetnek be a képek gyártásában vagy technikájában. A cikk egy olyan fényképészeti rezsim ezen specifikus meghatározóit elemzi, amely a képi rezsim elmozdulását vagy áthelyezését eredményezte, visszhangozva a fényképészeti folyamatban talált fogalmakat (fényforrás, fényszín, értékek, negativitás stb.)

Teljes szöveg

1 A. Scharf, Művészet és fényképészet, London, Penguin Press, 1968; szerk. fordulat. 1974.
2 Lásd: E. Billeter, Malerei und Photography im Dialog von 1840 bis heute, Berne, Benteli, 1977.
3 Lásd M. Frizot, „Pierre l’éberlué. A fotózás megnyitója ", Bonnard-ban. Műalkotás, ar (.)

2 Ehhez el kell helyezkedni ezen ábrázolások általános mezőjében, és elemezni kell azokat a módosításokat, amelyek a fényképészeti folyamat telepítése miatt következtek be; bizonyos fokú pontossággal (és már nem ennek az ideiglenes eszköznek az indexikalitása homályosságával) figyelje meg, mi történik a kép előállításának idején, ahelyett, hogy összehasonlítaná a két műveleti kategóriából származó képeket. Az is kérdés, hogy előzetesen meghatározzuk a sajátos "fényképészeti rendszert" azáltal, hogy eltávolodunk a "fényképészet" határozatlanságától, és szembeállítjuk azt egy korábbi "képi rendszerrel", amelynek jelentési nyilvántartásai megrendülnek. Könnyű konkrétan elképzelni ennek az ellentétnek a természetét: amikor 1855-ben egy festő, mint Corot, egy üres felületet (vásznat) kezelt egy antropometrikus rendű döntések és egymást követő műveletek (színes pigment helyi lerakódásai) útján. anyagok), ugyanakkor egy olyan fotós, mint Le Gray, egy érzékeny felületet kezel egy sötét szobában, ahol kísérletet indít a fény fizikájában, amelynek paraméterei fizikometrikus rendűek.

4 Lásd a daguerotípus befogadásának kiváló tanulmányát és P.-L. fényképét. R (.)

3 Mindent egy automatikus képfeldolgozási eljárás feltalálásával játszanak le, amelyet először "mechanikusnak" neveztek, de ennél sokkal több. Következésképpen a két képviseleti rendszer sajátosságainak értékelésének sokkal inkább a műalkotási eljáráson kell alapulnia, mint az eredmények érdemének összehasonlításán. A megkülönböztetések nem csak a képek megtekintésével jelennek meg. A "szakma" mindig is meghatározó volt a festők szemében az esztétikai identitás felépítésében (de ezt sok művészettörténész elhanyagolja); más szavakkal, annak a módnak, ahogyan az ember egy ilyen műtárgyat kifejleszt, tovább éppúgy "van értelme", mint az ábrázolás véglegességének. A XIX. Századot ez a vita táplálta az érintés alkalmazásának módjáról, a képi színről a helyi színhez viszonyítva, a természettől és a szabadban végzett munkáról - szemben a stúdióval - a változó természeti hatások megragadásának sebességéről. stb., mielőtt az impresszionisták kodifikálták a modernitást meghatározó klasszikus normától való eltéréseket. A fotográfia ebből a szempontból olyan műfordítás, amely nem maradhat észrevétlen, és amelynek technikai jellemzői ősemberek4.

5 Ebben a szakaszban meg kell határozni azt az ábrázolási területet is, amelyet a fényképezés váratlanul befejez, és eleinte marginálisan, mielőtt kevesebb mint egy évszázad alatt nagy helyet foglal el. A „kép” kifejezésnek, amely pejoratívnak tűnhet a képzőművészet (festés, rajz, metszet stb.) Jelölésére, az az előnye, hogy konkrét tárgyat jelöl, és nem veszi fel az esztétikai státust (a fényképezés művészet lenne? ). Az itt szóban forgó képeket először észlelési differenciáltságú felületekként kell definiálni, más szóval a felületeken (lapos támaszok) történő működéssel nyert műtárgyakat; és ezek a műtárgyak természetüknél fogva az emberi szem érzékelésére szolgálnak, az egyetlen eszköz reprezentációs tulajdonságaik értékelésére.

6 A fényképes rezsimnek a képi rezsimmel szembeni telepítése a képek készítési módjainak és azok műtárgyi jellemzőinek hirtelen bipolarizálódásának tekinthető, megértve, hogy ez az ellentétes determinánsok szerinti polarizáció hatással van ezek felfogására képek. A fotográfiai rendszert elsősorban, amint láttuk, a felület fényérzékeny tulajdonsága határozza meg, amelyet erre a célra fel kell készíteni, és ezért szemben áll a képi felület tehetetlenségével. A fényérzékeny felület előkészítése a fényképészeti rezsimmel való szakítás alapja. A felületen végzett műveletet csak a "fény" ágens hajthatja végre, ez egy fotonikus cselekvés, amelyet akár "fotoelektromos" -ként is meg lehet határozni; fizikometrikus (a fizika tényezői határozzák meg). A képi rendszerben a cselekvés mechanikus; antropometrikus (az emberi tényezők határozzák meg); általában színes anyagok lerakódásából áll, amelyek látható különbségeket hoznak létre. (A fényképezési módban a differenciálások csak a világító anyagnak tudhatók be, és azokat a kezelőtől független fizikai-kémiai reakciók határozzák meg.)