A Pop 2020 új albumai Fish-től, Alicia Keys-től és a Crucchi Gang-tól

Pop 2020: Fish, Alicia Keys és a Crucchi Gang új albumai

Fish, a Marillion egykori énekese „Weltschmerz” -nek érzi magát, a Crucchi Gang átalakítja a német dalokat Italopop-vá.
Újra BAP rock, ami jó - és Alicia Keys a legjobb, ha csak a hang és a zongora találkozik.
A közellenség pedig dühösen rappel Trump ellen: "Szavazz erre a poénra!"

A hét izgalmas új albumokat jelentet meg - többek között Fish, Alicia Keys és a Crucchi Gang.

A Crucchi Banda meghosszabbítja a nyarat

Eddig olyan jól ismert - a háború utáni németek az amerikai jazz, a pop és a rock 'n' roll irányába mozogtak. Legkésőbb a gazdasági fellendülés éveiben azonban engedtek az Italopopnak is. Mert sok nyár volt ezekben a dalokban. Domenico Modugno „Ciao Ciao Bambina” (1959) napja óta az elhanyagoltság iránti vágy országa többször is szórt napsugarakat a német slágerekkel teli slágerparádékba, valamint az USA és a Britrock: „Volare”, „Azzurro”, „Marina”, „Ti Amo ”,„ Torneró ”,„ La pulce d'aqua ”,„ Latin Lover ”,„ Per Elisa ”- a lista végtelen. Másrészt az olaszok a crucchi-t (a németeket megalázó szó) adták, a német rockerek és popperek általában a hideg vállat. Legfeljebb „99 lufit” és „A monszunon keresztül” ismerünk.

A német Crucchi Gang most ezen változtatni akar, és valóban ráveti magát. Francesco Wilking, a Tele és a Die Höchste Eisenbahn énekese német anyaegyüttesek és művészek szövegeit fordította anyja nyelvére, és olyan művészek énekelték őket, akik eddig főleg németül énekeltek. Az Isolation Berlin, a Clueso, a Thees Uhlmann vagy a svájci Sophie Hunger így kissé meghosszabbítja nyarunkat az őszig - még akkor is, ha az Alpok túloldalán lévő albumnak nem kellene egymillió eladó lennie. Lisbeth „Al mio locale” („Meine Kneipe”), az elektro-rádió előjátéka, a zürichi Steiner & Madlaina duó Peppino Di Capri „St. .Tropez Twist ”- természetesen egy csöppnyi melankóliával.

Az olyan művészek olasz melankóliája, mint Drupi, Milva vagy Rita Pavone, valóban előtérbe kerül Sven Regener „Carta Bianca” című könyvében, az Element of Crimes „White Paper” új, skandináv nyelvű felvételében. Közvetlenül ezután a grandiózus Faber alias Julian Pollina, akinek az apja olasz, és aki maga fordította le a „Gyere ide” változatát, hasonlóan kopár és gyönyörű canzone-ot hoz. A legszélesebb vigyor tőlünk, a közönség ekkor megkapja a Stereo-Total nőt, Francoise Cactust, amiért átvette a „Da da da” („La la la, Io non ti amo non mi ami! Aha aha aha”) triókat. Végül a ködös évszak slágerét, amely rengeteg belső májral dacol a szürke égboltdal, Wilking projektmenedzsernek tartottak fenn: az osztrákok Bilderbuch (állítólag nem volt idejük) „Bungalowja” második tavaszát éli.

Sajnos ebben a nézetben nem minden tartalom jeleníthető meg helyesen.

Különböző - "Crucchi Gang" (Vertigo/Universal)

Fish Sing szállít "nehéz bútordarabot"

Ha Fish új művét a lefordíthatatlan „Weltschmerz” szóval nézzük, több mint szégyen, hogy az alkotók (állítólag) búcsút intenek a zenének. Kettős lemez, amelyen a férfi átnéz mindent, amiről ismert: a fülbemászó négyperces à la „Kayleigh” daloktól kezdve a legfeljebb 16 perces dalszörnyekig, például a „Grendel” volt zenekarának, Marillionnak a portfóliójában fordult elő, a kelta nép visszhangjaitól a ritmikusan összetett prog rockig (beleértve az Oasis felé hajló meghajtót a „The Grace of God” kezdő dalban).

A TÉMÁBAN

Pop 2020 - új albumok a Flaming Lips, Max Prosa, Delta Spirit és mások részéről

Új albumok Katy Perry, Metallica, Rolling Stones és mások részéről

Pop 2020: Új albumok a The Killers-től, az Erasure-től és Annett Louisantól

Fish a „Man With Stick” -ben (amelynek gitárrövidítései a kései Phil Collins-féle Genesis-dalokra emlékeztetnek) Fish sok érzéssel és pátoszra való hajlammal gondolkodik a rendőri erőszak okain. A leghosszabb, „Damaszkuszi rózsa” című dalban egy nő szenvedéseiről mesél, akik elmenekültek Szíriából, egy polgárháborúval küzdő országból. A „hullámzó lépések” egy olyan ember szomorú története, aki rossz házasságból hajléktalanságba, és ezáltal feledésbe merül. A „Kis ember, mi most” címet nem Hans Fallada kispolgárról és családjáról szóló regényéről kapta, amely a zaklatott weimari köztársaság végén játszódik. Azokról szól, akik úgy érzik, hogy a megalapozott döntéshozók és nyertesek elrugaszkodják őket, akik ma is a jobboldali tagok karjaiba futnak.

Fish egy nagyon nehéz dalbútorral ünnepli az elöregedő albumformátumot, amely szépségében vetekszik az 1990-es szóló „Vigil in a Wilderness of Mirrors” című debütálójával. A „Weltschmerz” egy fesztivál a kényelmesen kipihent, jó öreg Progrock barátai számára. Kincs azok számára, akik a Yes domborzati óceánjainak meséit követték, kíváncsiak voltak a Hold sötét oldalára Pink Floydtól, aki a Broadway-n feküdt le a Genesis bárányával, és - majdnem egy évtizeddel később - a Fish Marillion együttesével. A bolond könnyeit tanulmányozta. Mint itt, az ember szeret szenvedni a világtól.

Sajnos ebben a nézetben nem minden tartalom jeleníthető meg helyesen.

Hal - "Világfájdalom" (The Chocolate Frog Record Company)

Alicia Keys a legjobb zongorán tiszta

Tíz évvel ezelőtt a „Play me” című művet el lehetett olvasni a hamburgi O₂-Aréna színpadi zongoráján. És valahányszor ezt tette, csak zongorázott és lemondott a nagyszerű hangzavarról, előadása percekig igazi libabőrös lett. Csak a meleg és sötét morajló billentyűk voltak, és ez az őrült lélekhang, amely végtelenül feszítette és modulálta a szavakat, és amelyet nem lehetett feltölteni.

Ugyanez a helyzet az új „Alicia” albumukon is. A hat hónapos késéssel megjelent mű számos stílusban játszik - a klasszikus R 'n' B-től a reggae-ig és az "Underdog" című nagylemezig - a szuper fülbemászó Ed Sheeran pop csiszolt darabja a stadionok és nagy termek világszerte . Elég sok ilyen csiszolt diagramanyag van itt, és talán annak is kell lennie, mert csak így érhetünk el minél több embert Keys üzeneteihez egy jobb világért.

De itt is a kevesebb a legtöbb. A „Tökéletes halál módja” című tiltakozásában például Keys egy anyáról énekel, aki azt remélte, hogy soha nem kell megkapnia azt a hívást, amely a halottkémtől származik, és amelyben megtudja fia halálát. Csak a billentyűk és a zongora. Akárcsak a „Jó munka”, az album utolsó ékköve, egy tónusú ölelés mindenkinek, aki életét kockáztatta a pandémiában. Jelenleg mindenki ilyen dalokat csinál, integetsz a kezeddel? Pontosan ez a jó!

Sajnos ebben a nézetben nem minden tartalom jeleníthető meg helyesen.

Alicia Keys - "Alicia" (RCA/Sony)

Cat Stevens tea második infúziója a kormányosnak

Cat Stevens legfontosabb albuma a „Tea for the Tillerman” volt, ami 50 évvel ezelőtt a társadalombritikus bárdok közül a legromantikusabbá tette, mígnem 1978-ban Yusuf Islam néven áttért az iszlám vallásra és hátat fordított a zenei üzletnek. Stevens/Islam, aki 2004-ben visszatért a folk pophoz, most újra felvette ezt az áttörő albumot. Hogy miért követte fiának, Yoriyosnak ezt a tanácsát, nem ismert - lehet, hogy lehetővé tette a találkozást azzal, aki valaha volt. De valószínűleg azért is, hogy a rajongói tudják, hogy ő megint ugyanaz.

A „Hol játszanak a gyerekek” vagy az „Apa és fia” (az öreg Yusuf 1970-től duettet énekel önmagával) új bábanimációs videók elbűvölőek, akárcsak mindkét dal új verziói - bár nem különböznek olyan gyökeresen az eredetitől . Más darabok jobban különböznek egymástól: például az „Úton a megismeréshez” 2020 egy erős, bélyegző blues. És a „Vadvilág” most elbűvölő vásári érzékkel rendelkezik. A kormányosnak (aki ezúttal a fedélen űrruhában vacsorázik) a tea második infúziójának előnyei vannak: jobb a hang, egyenesen melengető meleget produkál. De a britek hangja már nem annyira elbűvölő, mint akkor. És még akkor is, ha a tendencia az „újragondolás” felé mutat - Westernhagen a közelmúltban értelmezte újra a „Pfefferminzprinz” albumát - két eredeti olyan dolog, amire a világnak valójában nincs szüksége.

Sajnos ebben a nézetben nem minden tartalom jeleníthető meg helyesen.

Stevens/Yusuf macska - "Tea a Tillerman 2 számára" (Egyetemes)

Az elektromos gitár bulit ünnepel a BAP-ban

„Minden folyik”, még a rock ’n’ roll is, ami a rádióban és a listákon ráncolja a homlokát, újra áramlik. Legalábbis az új BAP albumon. Itt a 69 éves Wolfgang Niedecken körüli együttes erőteljesebben hangzik, mint Klaus “Major” Heuser gitáros kora óta. A főnök és nyolc kollégája jobban orientálódtak a zenekar korai, primitívebb szakaszába, mint a 80-as évek vége, amikor a BAP megragadta Mack királynő producert, és egyfajta kölni Bon Jovivá akart válni.

Az elektromos gitárnak van itt bulija, de a szaxofon és az orgona is gyönyörű szóló részeket kap. Ezenkívül itt villog egy Beatlesque-trombita, fény derül a Kink „Shangri-La” hangos idézetére, így rengeteg poptörténet szőtt a 14 dalba.

A TÉMÁBAN

Pop 2020: Bruce Hornsby, Beatrice Egli, Paul McCartney és mások hírei

Pop 2020: Alanis Morissette, Deep Purple és Apache 207 hírei

Pop 2020: Provinz, Pretenders, Ellie Goulding hírei

Lírai szempontból a „Ruhe vorm Sturm”, a híres „Kristallnaach” egyfajta folytatása, Niedecken dörzsöli a „raj demens filiszteusokat”, akik nemrégiben lehetővé tették a jobboldali populisták felemelkedését. Kritizálja azokat, akik alkalmazkodnak („Utálod magad elintézni”), de zavartságot és kétségbeesést lát az országban („elárulták és el nem adták”). Niedecken „Jeister sofőrnek” tartja magát a mainstream ellen, de magándalokat is használ a társadalomkritikus darabokkal szemben - szerelmi nyilatkozatok lányának („közben Josephine”), feleségének („életem végéig”), hivatásának („Jenau jesaat”).: Op Odyssey ”) és a múlt („ Teljes sebességgel előre ”). És az „Amelie from for” mellett van egy másik „csak szórakozásból” - például a „mosoda” vagy a „Häng de Fahn eruss” napjaiban.

Sajnos ebben a nézetben nem minden tartalom jeleníthető meg helyesen.

BAP - "Minden folyik" (Vertigo/Universal)

Az Avett Brothers harmadik „Gleam” -je ismét emberivé teszi

Jelenleg a sok kócos ember egyike: Ez az album a világjárvány előtt készült el, így nem tartalmaz semmit az aktuális eseményekről, például a Coronával való együttélésről vagy a Black Lives Matter globális tüntetésekről. Scott és Seth Avett a „Harmadik csillogással” összeállított egy szelíd, fél órás népzenét, amely nem tiltakozik semmi ellen, de tömegesen emberi. Terjesztik a félelmekről és az elszigeteltségről, a jelentés kereséséről, az élet és a szív zűrzavaráról szóló történeteket. És mindezt zenére, akusztikus gitárhangokkal, bandzsofogókkal és gyönyörű, ugyanakkor rideg hangokkal, amelyek csak egyszer keresik a hízelgést, a hallható „Mennyei börtönben”, amely tiszteleg az Everly Testvérek előtt.

Az észak-karolinai Avett testvérek, akiket a népi (rock) ikon mellett Bob Dylan egy Grammy-gálán tíz évvel ezelőtti megjelenésével régen nemesítettek, itt visszatartották alternatív rockjukat - akárcsak a másik két „Gleam” lemezen. Oldal, a grunge eredete. És énekeljen megható balladákat. A „A napot a családomdal kellett töltenem” című cikkben egy férfiról mesélnek, aki a rádióban hall egy reggeli újabb iskolai lövöldözésről. A leírások szerint az egyik halott gyermek az övé lehet (de nem az). És most elgondolkodik az összes elvesztett időn, és nem sikerül dalt írni. "A tragédiáknak nincs konkrét oka, és az egész világ nem tudja pótolni azt, amit elvesztettél" - mondja a dal, és ezért kell minél gyakrabban lenni azokkal az emberekkel, akiket szeretsz.

Hasonló az „Elmegyek a szívemhez” című narrátor története, aki sajnálkozva vissza akar térni a kedveséhez, akit egy alkalommal második esélyre hagyott, mert most üresség terjeng benne, ami megijeszti. A jövő már nem ígér semmit, inkább a magányt fenyegeti. Csak remélni lehet, hogy az egyszer legyőzöttek nem vesznek részt az üvöltésben. Avették figyelmen kívül hagyják reakciójukat, különben ez a didergő népdarab a végén egy országpia lett volna.

Van itt egy nem menő darab is? Az a meglátás Seth Avett „A nők, mint te” szeretetnyilatkozatában az, hogy az őéhez hasonló nőket ma már nem „készítik”. Ez úgy hangzik, mint annak idején, amikor Tammy Wynette kárt tett a „Stand by Your Man” -ben, és angyalokat gyanúsítottak a Hold mögött.

Sajnos ebben a nézetben nem minden tartalom jeleníthető meg helyesen.

Az Avett testvérek - "A harmadik csillogás" (Lona Vista/American Recordings)

Ace Frehley borítók - sajnos túl kevés ihletet kapott

A takarás művészet. Ace Frehley csak korlátozottan ellenőrzi őket. A metal régóta vezető gitárosa álcázza Kisset, aki ott „Spaceman” néven kereskedik, 2016 óta másodszor ringatja és fáradozik az „Origins Vol. 2” -en a kedvenc dalok listáján keresztül. Az anyag a várakozásoknak megfelelően a hatvanas és hetvenes évekből származik, a kivégzés inspirációja korlátozott - Az Ace nagyrészt ragaszkodik Led Zeppelin „Good Times Bad Times” vagy Cream „Politikus” vagy Jimi Hendrix „Mania Depresszió” eredeti ruháihoz. Ásít!

A Deep Purple „Space Truckin” -jéhez még Jon Lord orgona intro is tartozik. A Stones „Jumpin’ Jack Flash ”-je viszont könnyűfém páncélt öltött magára, amely sajnos körülményesebbé teszi, egy olyan szekrény, amelyet a Kink hím„ Lola ”egyáltalán nem akar. A kötelező Beatles-számmal örülünk, hogy Frehley választása a „lent vagyok” -ra, a „Help!” Nem túl ismert, gyors ütemű B-oldalára esett. (még akkor is, ha az átdolgozás közel sincs vadságához). Mielőtt a „She” számmal rendelkező 69 éves játékos hozzáadna egy bónusz számot, amely állítólag saját régi Kiss együttesét állítja az összes legenda mellé (ami ebben az esetben sajnos egyáltalán nem működik), az igazi söprés a „We Gotta Menj el erről a helyről ”. És nincs mit hozzáfűzni Eric Burdon és állatai ezen állításához. Nem így csókoltam, mindezt. Menjünk hát el innen!

Sajnos ebben a nézetben nem minden tartalom jeleníthető meg helyesen.

Ace Frehley - "Origins Vol. 2" (eOne/SPV)

Még mindig harcias: Közellenség és Trump

„Szavazz erre a viccre” - a „szavazd meg ezt a viccet” - ez a szlogen: Chuck D, Griff professzor és DJ Lord a „State of the Union” dalban. A Public Enemy elhozza albumát: "Mit fogsz csinálni, amikor a rács lemegy?" az Egyesült Államok világválasztásának végén. Annak érdekében, hogy egyik amerikai rajongójuk se legyen kísértésbe, hogy segítsen a „fehér ház gyilkosának” - ahogy Trumpot hívják - újabb négyéves „náci gestapónak”. A hang kemény, a hozzáállás harcias - minden, mint mindig a New York-i triónál, amely majdnem 40 éves karrierje kezdetétől fogva mindig egyértelműen és durván kampányolt a fekete önhatalom erősítéséért és az ellenállásért minden (fehér) ellen, aki visszaélnek (politikai) hatalmukkal.

A Public Enemy dalcímei mindent elárulnak a tartalommal kapcsolatban: „Smash the Crowd”, „Beat Them All All”, „If You Can’t Join Em, Beat Em” vagy „Go it It”. A „GRID” dal az áram nélküli világ ötletével játszik szerepet, és nem hagy kétséget afelől, hogy ez sokkal rosszabbá tenné a feketék helyzetét: „Több rendőri brutalitás, de nincsenek bejegyzések az őket filmező emberektől.” Ennek a ritmikus erőműnek a vendégei között van George Clinton, Nas, Cypress Hill, Ice-T és Questlove from the Roots - a műfaj nagyjainak őrzője. A „Közönséges szám megnyerte” című klasszikus „Közönséges ellenség sz.” Feldolgozásával. 1 ”, futottak a DMC-vel, Ad-Rock és Mike D mellett pedig a (fehér) Beastie Boys még mindig él a soraikban.